李贺诗词鉴赏

李贺诗词鉴赏

㈠人物简介

李贺（790～816），字长吉，世称李长吉、鬼才、诗鬼、李昌谷、李奉礼，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。自称陇西长吉、庞眉书客、唐诸王孙、李长吉。李贺祖籍陇西，生于福昌县昌谷（今河南洛阳宜阳县）。家居福昌之昌谷,后人因称李昌谷.体貌细瘦,巨鼻,通眉,长指爪.因仕途失意,就把全部精力用在写诗上.外出时背一破囊,得句即写投囊中,暮归足成诗篇.他的母亲见他作诗辛苦,责怪说:"是儿要当呕出心乃已尔."唐宗室郑王李亮后裔。虽家道没落，但李贺志向远大，勤奋苦学，博览群书，顺利通过河南府试，获得了“乡贡进士”的资格。但李贺的竞争者毁谤他，说他父名晋肃，当避父讳，不得举进士。韩愈曾为此作《讳辩》，驳斥无耻奥步，鼓励李贺应试。但无奈“阖扇未开逢猰犬，那知坚都相草草”，礼部官员昏庸草率，李贺虽应举赴京、却未能应试，遭馋落第。一生愁苦多病，仅做过3年从九品微官奉礼郎，因病27岁卒。

㈡诗词特色

李贺诗受楚辞、古乐府、齐梁宫体、李利杜、韩愈等多方面影响，经自己熔铸、苦吟，形成非常独特的风格，因而被称为“诗鬼”。

　　其诗歌最大的特色，就是想象丰富奇特、语言瑰丽奇峭。上访天河、游月宫；下论古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰丽、旖旎绚烂。长吉刻意锤炼语言，造语奇隽，凝练峭拔，色彩浓丽。他的笔下有许多精警、奇峭而有独创性的语言。如“羲和敲日玻璃声”（《秦王饮酒》）、“银浦流云学水声”（《天上谣》）、“玉轮轧露湿团光”（《梦天》）等匪夷所思的奇语，比比皆是。可以说，尚“奇”是长吉所处的时代、特别是他的良师益友韩愈所代表的韩孟诗派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉爱行》、《感讽五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。

　　长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。在同时代的“元白”、“张（籍）、王（建）”两派乐府外，别开境界，独树一帜。他特别擅长短篇，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》等，是后人称为“长吉体”的代表作。在唐代，李商隐、温庭筠的古诗，就是走李贺所开辟的道路。宋人贺铸、周邦彦、刘克庄、谢翱、文天祥，元人萨都剌、杨维桢，明人汤显祖，清人曹雪芹、黎简、姚燮，都受到李贺诗的影响。

　　杜牧（《李长吉歌诗叙》）赞之为“骚之苗裔。”王夫之（《唐诗评选》）说：“长吉于讽刺，直以声情动今古”，“真与供奉（李白）为敌。”毛先舒《诗辨坻》说：“大历以后，解乐府遗法者，惟李贺一人。设色浓妙，而词旨多寓篇外。刻于撰语，浑于用意。”薛雪（《一瓢诗话》）认为：“唐人乐府，首推李、杜，而李奉礼、温助教（即温庭筠），尤益另炷瓣香。”沈德潜（《唐诗别裁集》）：“依约楚辞，而意取幽奥，辞取环奇。”高棅称他为“天纵奇才”（《唐诗品汇》）；姚文燮以为他“力挽颓风”（《昌谷集注凡例》）；黎简甚至说：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及”。鲁迅先生同情李贺的不幸，且“年轻时较爱读唐朝李贺的诗”，在他手书古人的诗文中，李贺是最多的一位。毛泽东主席与陈毅元帅探讨诗词时也曾说：“李贺的诗很值得一读，不知你有兴趣否？（《致陈毅》）”钱钟书《谈艺录》中曰：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义”。比较而言，李贺诗歌的语言成就最高。李贺读书颇多，一方面深受楚辞汉魏乐府诗齐梁诗歌的影响；另一方面接受了韩愈在古文运动中提出的“务去陈言”，也就是学古而不拘泥于古，于学古中不断创新，正是温故而翻新。李贺善于创新表现在写诗如镂玉雕琼，常反复琢磨，呕心沥血，千方面计使语句新奇，，以求陌生化的效果。李贺把色彩斑斓凄凉硬峭的陌生带入了诗歌中，如频频出现于诗句中的“幽“冷”“苦”“寒”“惊”“血”等字的共同特征就是色调冷艳，质地硬峭。这些字词的运用给人一种心理上的刺激，令人感到周围充满了肃杀之气，凉意袭人。李贺诗中的寒不同于与贾岛孟效之寒。“郊寒岛瘦”大多是一种困弱无力的颤抖，是一种缺乏内热的饥寒。孟郊写得最引人注目的是那些充满幽僻清冷苦涩意象的诗，诗歌主要表现了凄怆寒苦的生活，真切展现“哀哀孤老人”的凄凉晚景。读孟效的诗产生的是老病凄苦，无可奈何的哀怜。而李贺的诗，透过凉冰冰的表层触摸到的是诗人汹涌澎湃奔突不息的激情。不甘心，不情愿，由此而生出的绝望愤懑呐喊，透过寒光闪闪的词汇和意象不停地宣泄，不停地涌流。

毋庸讳言，李贺的诗也有不少缺点。一方面由于过分雕琢求奇，有的作品语意晦涩、堆砌词藻，艺术形象欠完整，情思脉络欠连贯。杜牧含蓄地说：“贺能探寻前事，所以深叹恨古今未尝道者，如《金铜仙人辞汉歌》、《还自会稽歌》，求取情状，离绝远去笔墨畦径间，亦殊不能知之。”钱钟书评曰：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义。”（《谈艺录》）另一方面由于李贺仕进无路，体弱多病，尽管是一个青年诗人，但在作品中出现的“死”字却达20多个，“老”字达50多个。这反映了他对好景不常、时光易逝的感伤情绪，有的诗中也流露生命短促、及时行乐的思想。贬李者说是“牛鬼蛇神太甚”（张表臣《珊瑚钩诗话》），甚至认为是“诗之妖”（潘德舆《养一斋诗话》）。 王世贞用一个“过”字来简要概括长吉诗，还是很有道理的。吴企明说：“如果假诗人以年寿，使他有更广阔的社会观察和创作实践，那么，诗人的思想将会更成熟，观察和表现社会生活将会更为宽广和深刻，他的缺陷和弱点将会更少一些，长吉诗将会取得更大的成就。”

㈢诗作概览

李贺一生，以诗为业。他的《高轩过》赞韩愈和皇甫湜的诗文“笔补造化天无功”，也可以作为他的自我评赞。

他的诗，包括四方面内容：

1 讽刺黑暗政治和不良社会现象。（他写这类作品，有一定的现实基础。早年家居昌谷，邻近洛阳到长安的大道，征调运输所必经，使他对人民所受重赋剥削，统治阶级所为淫奢恶行，有所见闻；后来京城羁旅，游历南北，贵族官僚的腐朽骄奢，宦官集团的乱政无能，藩镇割据的祸国殃民，贪官污吏的横行不法，下层人民的受苦受难，进一步激发诗人的愤慨。）李贺所写这一类诗篇，所反映的社会生活相当广阔，有的是直陈时事，有的是借古刺今：

1 隐射抨击永贞宫变的。如：

《汉唐姬饮酒歌》：

（御服沾霜露，天衢长蓁棘。

金隐秋尘姿，无人为带饰。

玉堂歌声寝，芳林烟树隔。

云阳台上歌，鬼哭复何益？

仗剑明秋水，凶威屡胁逼。

强枭噬母心，奔厉索人魄。

相看两相泣，泪下如波激。

宁用清酒为？欲作黄泉客。

不说玉山颓，且无饮中色。

勉从天帝诉，天上寡沉厄。

无处张穗帷，如何望松柏？

妾身昼团团，君魂夜寂寂。

蛾眉自觉长，颈粉谁怜白。

矜持昭阳意，不肯看南陌。）

2 批判唐宪宗沉湎迷信、追求长生的，如《仙人》：

（弹琴石壁上，翻翻一仙人。
手持白鸾尾，夜扫南山云。
鹿饮寒涧下，鱼归清海滨。
当时汉武帝，书报桃花春。）

解析：李贺生活在藩镇割据、社会动荡不安的中唐时代，此时的唐王朝虽然表面上还维持着承平局面，但日益尖锐的社会矛盾和统治阶级的腐朽则已暴露出来，宦官擅权，藩镇割据。在那样的时代，文人做官只有两条路：一条是通过科举考试；另一条是走“终南捷径”。后者的办法是，首先隐居山中，当然并非真心悟道修行，而是一面过着隐士般的闲散生活，一面广交达官贵人，借以扩大声誉。在得到大官的有力推荐之后，皇帝一直令下，顿时平步青云，往往能够位极人臣，享尽荣华富贵。《仙人》这首诗具有很强的现实针对性。元和年间，唐宪宗好神仙术，方士们曲意逢迎，诗人写下这首诗予以讽刺。讽刺那些表面上志在山水，实际上热衷于功名利禄的假隐士，给了他们冷峻的一击。在这首诗中，诗人李贺采用欲抑先扬的表达方式。首先着力描绘一个道貌岸然的仙人形象。“弹琴石壁上，翻翻一仙人。”在高高的石壁上，坐着一个弹琴的仙人，风度翩翩。超凡入圣，不食人间烟火。“手持白鸾尾，夜扫南山云。”夜晚，他拿着长长的白鸾尾，潇洒地扫去终南山上空的云彩。这位隐居的仙人，他的动作，多么潇洒！他的神态，多么脱俗！它的心境，多么宁静！他的生活，多么闲适！这样的境界，多么令人神往啊！“鹿饮寒涧下，鱼扫清海滨。”仙人的悠闲自得，就好像小鹿饮着泠洌的山涧水，又好像游鱼回到清澄的大海。这样的情景自由自在，天人合一，宛如一幅美丽的画卷。此情此景，同勾心斗角，曲意逢迎的官场，同热闹、浑浊的人世，正好形成鲜明的对照。然而，诗人笔锋一转，“当时汉武帝，书报桃花春。”原来，他一听到汉武帝好神仙，招致方术，也想由此求得一官半职，飞黄腾达，便急忙地赶来向汉武帝报告西王母的鲜桃树桃花开放了。终于，我们看清了这位貌似志形高洁的仙人的真面目。他根本不是真的想从此隐居山林，一意修身养性，他根本没有达到超然物外的境界。诗人善于运用欲抑先扬的表达方式。本诗前六句“弹琴石壁上，翻翻一仙人。手持白鸾尾，夜扫南山云。鹿饮寒涧下，鱼扫清海滨。”都在尽情描写仙人超然物外的形象，那不食人间烟火；清静悠然的形象令人心动。直到结尾二句才透露出讽刺的信息。“当时汉武帝，书报桃花春。”诗意剧变，仙人的悠闲清静都是虚假的。末两句诗全诗的诗眼，它构成了全诗的讽刺基调。讽刺“好方士，求神仙”的愚昧行为，是李贺诗的一个极其重要的内容。诗人否定超然物外的仙人的存在，否定隐逸求仙，借以追求功名利禄的行为。态度是明朗的，观点是正确的。他写这类作品，有一定的现实基础。早年家居昌谷，其地邻近洛阳到长安的大道，征调运输所必经，达官贵人所往来，使他对人民所受重赋剥削，统治阶级所为淫奢恶行，有所见闻了解，给的诗人提供了创作素材。后来出仕王朝，旅游南北，上层统治集团的腐朽无能，藩镇割据的祸国殃民，贪官污吏的横行不法，下层人民的受苦受难，进一步激发诗人的愤慨。《仙人》这首诗批判唐宪宗追求长生，讽刺那些表面上志在山水，实际上热衷于功名利禄的假隐士。李贺诗歌以其丰富特异的想象,，奇诡的构思,，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界。

《昆仑使者》：

（昆仑使者无消息，茂陵烟树生愁色。

金盘玉露自淋漓，元气茫茫收不得。

麒麟背上石文裂，虬龙鳞下红枝折。

何处偏伤万国心？中天夜久高明月。）

《神弦》：

（女巫浇酒云满空，玉炉炭火香咚咚。

海神山鬼来座中，纸钱窸窣鸣旋风。

相思木贴金舞鸾，攒蛾一啑重一弹。

呼星召鬼歆杯盘，山魅食时人森寒。

终南日色低平湾，神兮长在有无间。

神嗔神喜师更颜，送神万骑还青山。）

《苦昼短》：

（飞光飞光，劝尔一杯酒。吾不识青天高，黄地厚。唯见月寒日暖，来煎人寿。食熊则肥，食蛙则瘦。神君何在？太一安有？

天东有若木，下置衔烛龙。吾将斩龙足，嚼龙肉，使之朝不得回，夜不得伏。自然老者不死，少者不哭。何为服黄金、吞白玉？谁是任公子，云中骑白驴？刘彻茂陵多滞骨，嬴政梓棺费鲍鱼。）

注释：1.飞光：时光，指日、月、星光。

　　 2.劝尔句：《世说新语·雅量》载：晋孝武帝司马耀时，天上出现长星（即彗星），司马耀有一次举杯对长星说：劝尔一杯酒，自古哪有万岁天子？

　　 3.煎人寿：消损人的寿命。

　　 4.食熊两句：言富人食熊掌，穷人食蛙。

　　 5.神君、太一：都是汉武帝供奉的神灵（参《史记·封禅书》）。

　　 6.若木：古代神话传说中，东方日出之地有神木名扶桑，西方日落处有若木。屈原《离骚》："折若木以拂日兮"。王逸注："若木在昆仑西极，其华照下地。"

　　 7.烛龙：屈原《天问》："日安不到？烛龙何照？"王逸注："天之西北有幽冥无日之国，有龙衔浊而照之。"

　　 8.服黄金、吞白玉：《抱朴子·内篇·仙药》："《玉经》曰：服金者寿如金，服玉者寿如玉。"

　　 9.任公子：传说中骑驴升天的仙人。

　　 10.刘彻：汉武帝，信神仙，求长生。死后葬处名茂陵。《汉武帝内传》："王母云：

彻好道，然神慢形秽，骨无津液，恐非仙才也。"⑾嬴政：秦始皇。《史记·秦

皇本纪》："始皇崩于沙丘平台。丞相斯为上崩在外，恐诸公子及天下有变，乃

之，不发丧。棺载輼凉车中，……会暑，上輼车臭。乃诏从官，令车载一石鲍鱼

以乱其臭。

赏析："此诗慨叹时光易逝，人生短促；讽刺迷信神仙，服药求长生者。当时唐宪宗李纯好神仙。《唐诗选脉会通评林》引徐渭曰："字字奇。"董懋策曰："字字老。"周珽曰："错综变化，想奇笔奇，无一字不可夺鬼工。"这是一首议论性很强的歌行体诗。全诗分为三部分。诗的前十句（至“太一安有”）是第一部分，慨叹时光流逝，生命短促。其中前六句开门见山，感叹时光流逝，点明“苦昼短”之意。时间是无形的，也是无情的。但我们的诗人却把它人格化了，不仅有形，而且有情，“飞光飞光”，叫得何等亲切！呼为“飞光”，照应题目的“昼短”二字，以见时光流逝之快，也表现了诗人对“昼短”的感叹。这里，诗人把高天厚地等等情事都置之不论，只是拈出他感受最深的人寿短促一点来谈。“唯见”时光，虽然转瞬即逝，却是真实的，因为“月寒日暖”的温度变化，使诗人时时感到光阴的流逝，感到光阴的珍贵。时光呵，你停下来喝一杯酒吧！这就是诗人要向时光劝酒的原因。“少年心事当拿云，谁念幽寒坐呜呃！”（《致酒行》）诗人酬君报国的壮志不能实现，深深感到年华流逝是在消耗人的生命，一个“煎”字，表现出对生命的可贵和虚度光阴的痛苦。前六句写得语奇意奇，势如万仞突起，崛峭破空。古人云，李贺诗“每首工于发端，百炼千磨。开门即见。”（黎简《李长吉集评》）这种评论是很准确的。后四句感叹生命短促，是说人的胖瘦、寿命的长短，同饮食的好坏有关，无论贫者富者，都要靠食物维持生存，有生必有死，世上根本就没有神君、太一之类保佑人长生不老的神仙，照应“来煎人寿”一句，是时光流逝的又一种表现。“天东有若木”至“吞白玉”是第二部分，写如何解除“昼短”的痛苦。既然没有神仙可以保佑长生，要想延长寿命，就只有靠自己的努力。若木、烛龙本是两个互不相干的神话传说，诗人加以改造，赋予新意，说在天的东面有一株大树名叫若木，它的下面有一条衔烛而照的神龙，能把幽冥无日之国照亮。诗人作了一个大胆的设想，把烛龙杀而食之，使昼夜不能更替，自然就可以为人们解除生死之忧了，又何必要“服黄金，吞白玉”呢？诗的最后四句是第三部分，是说求仙不是解除“昼短”之苦的办法，想靠求仙致长生的人，终归也死了，对求仙的荒唐愚昧行为进行了批判和讽刺。服金吞玉也是枉然，世上不存在什么长生不死的神仙，哪里有什么白日飞升、成仙了道的事情呢？传说中骑白驴升天的任公子无可考知，即使是秦皇汉武这样的一代雄主，他们求仙长生的梦想也全都落了空，遭到了历史的嘲笑。据记载，汉武帝好神仙之道，曾经祈祷于名山大川以求神仙，调甘露，饮玉屑，奉祠神君太一以求长生，等等。《汉武帝内传》说：刘彻（汉武帝）死后，梓棺响动，香雾缭绕，得到尸骨飞化的结果。李贺却说“刘彻茂陵多滞骨”，墓中遗留下来的，只是他的一堆浊骨凡胎，对神仙升化之说给予了彻底否定。“多滞骨”三字，讽刺是很深刻的。秦始皇信神仙、求长生的荒唐行为也很多，他曾派遣方士入海求仙，也曾使人寻不死之药，还曾隐秘行踪，以求一遇仙人……但也只能是枉费心机。死后耗费大量的鲍鱼，还是难以掩饰尸体的腐臭。这个“费”字用得犀利如刀，表现了诗人对求仙行为的嘲笑和蔑视，把他们愚妄无知的行为，鞭挞得入骨三分，感情色彩很强烈。李贺否定神仙长生之说，并不是单纯地对人生问题进行空泛探讨，它更是具有深刻意义的对现实的针砭。当时，唐宪宗李纯“好神仙，求方士”（《通鉴》），为了追求长生不老之药，竟然到了委任方士为台州刺史的荒唐地步。皇帝如此，上行下效，求仙服药、追求长生，成了从皇帝到大臣的普遍风气。李贺以如此鲜明的态度大唱反调，表现出诗人的正义感和勇气。此诗佳处，不在景致，不在藻饰，而纯以意胜。诗韵随内容而转换，每一部分的最后一韵既完成本部分的意思，又承上启下，衔接浑成，文思缜密。诗人通过丰富的想象和大胆的幻想，创造了独特的诗的意境。不仅包笼天地，役使造化，而且驱遣幽明，把神仙鬼魅都纳入诗行。诗人把“食熊则肥，食蛙则瘦”等日常生活现象，同若木、烛龙一类神话传说结合起来，用了“食”、“嚼”等带有人间烟火味的生动贴切的动词，形成了一种既有生活气息、又有神秘色彩的独特的艺术氛围。再加上青天、黄地、黄金、白玉、碧驴等五色陆离的色彩，真是“鲸吸鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。”（杜牧《李长吉歌诗叙》）而诗人的议论、诗人的感情，全都寄寓于这些瑰诡的形象之中，使诗人对生活的认识，似虚而实，形疏而密，让读者置身于这神奇的艺术王国，体味诗人的感情，领会诗人的倾向。尽管诗人对神仙长生之说的批判深透尽致，却又能留有余意，让人玩味无穷。诗歌以带有强烈感情色彩的呼号句开始，以“刘彻茂陵多滞骨，嬴政梓棺费鲍鱼”这样的感叹句结束，中间叙述句与反问句交替使用，造成感情上的波澜起伏，回旋跌宕；随着感情的变化，语言长短不拘，参差错落，随意变态而颇有情致。方拱乾《昌谷集注序》说：“所命止一绪，而百灵奔赴，直欲穷人以所不能言，并欲穷人以所不能解”，李贺正是调动了一切艺术手段，以他独特的艺术方式，来表达他对生活的独特感受和独特认识的。

《官街鼓》：

（晓声隆隆催转日，暮声隆隆呼月出。

　汉城黄柳映新帘，柏陵飞燕埋香骨。

　磓碎千年日长白，孝武秦皇听不得。

　从君翠发芦花色，独共南山守中国。

　几回天上葬神仙，漏声相将无断绝。）

赏析：“官街鼓”又称“咚咚鼓”，是一种报时信号。唐制：左右金吾卫左右街使，掌分

六街徼巡。日暮鼓八百声而门闭。五更二点鼓自内发，诸街鼓承振，坊市门皆启，鼓三千挝，辨色而止。（见《新唐书。百官志》）

　　 这首诗题目是“官街鼓”，主旨却在惊痛时光的流逝。李贺把自己不具形的思想情感对象化、具体化，创造了“官街鼓”这样一个艺术形象。官街鼓是时间的象征，那贯串始终的鼓点，正象是时光永不留驻的脚步声。

　　 诗开始就描绘出一幅离奇的画面：宏观宇宙，日月跳丸，循环不已；画外传来咚咚不绝的鼓声。这样的描述，既夸张，又富于奇特的想象。一、二句描述鼓声，展示了日月不停运转的惊人图景；三、四句转入人间图景的描绘：宫墙内，春天的柳枝刚由枯转荣，吐出鹅黄的嫩芽，宫中却传出美人死去的消息。这样，官街鼓给读者的印象就十分惊心动魄了。它正是“月寒日暖煎人寿”的“飞光”的形象的体现。第五、六句用对比手法再写鼓声：千年人事灰飞烟灭，就象是被鼓点“磓碎”，而“日长白”──宇宙却永恒存在。可秦皇汉武再也听不到鼓声了，与永恒的时光比较，他们的生命多么短促可悲！这里专提“孝武（即汉武帝）秦皇”，是因为这两位皇帝都曾追求长生，然而他们未遂心愿，不免在鼓声中消灭。值得玩味的是，官街鼓乃唐制，本不关秦汉，“孝武秦皇”当然“听不得”，而诗中却把鼓声写得自古已有之，而且永不消逝，秦皇汉武一度听过，只是眼前不能再听。可见诗人的用心，并非在讴咏官街鼓本身，而是着眼于这个艺术形象所象征的事物──那永恒的时光、不停的逝川。七、八两句分咏人生和官街鼓，再一次对比：尽管你“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，日趋衰老；然而官街鼓永远不老，只有它“独共南山守中国”。这两句因省略较多，曾引起纷歧的解说。但仔细玩味，它们是分咏两个对立面。“君”字乃泛指世人，可以包含“孝武秦皇”，却未必专指二帝。通过两次对比，进一步突出了人生有限与时间无限的矛盾之不可克服。诗写到这里，意思似乎已表达得淋漓尽致了。但诗人并没有就此搁笔，最后两句突发异想道：天上的神仙也不免一死，不死的只有官街鼓。它的鼓声与漏声相继不断万古长存。这里仍用对比，却不再用人生与鼓声比，而以神仙与鼓声比：天上神仙已死去几回而隆隆鼓声却始终如一，连世人希羡的神仙寿命与鼓声比较也是这样短促可悲，那么人生的短促就更不在话下了。这样，一篇之中凡三致意。最后神仙难逃一死的想象不但翻空出奇，而且闪烁着诗人对世界、对人生的深沉慨叹和真知灼见。《官街鼓》反复地、淋漓尽致地刻划和渲染生命有涯、时光无限的矛盾，有人认为意在批判神仙之说。这评价是很不够的。从李贺生平及其全部诗歌看，他慨叹人生短促、时光易逝，其中应含有“志士惜日短”的成份。他怀才不遇，眼看生命虚掷，不免对此特别敏感，特别痛心。此诗艺术上的一个显著特色是，通过异常活跃的想象，把抽象的时间和报时的鼓点发生联想，巧妙地创造出“官街鼓”这样一个象征的艺术形象。赋无形以有形，化无声为有声，抽象的概念转化为可感的形象，让读者通过形象的画面，在强烈的审美活动中深深体味到诗人的思想感情。

3 拥护中央集权、反对藩镇割据的，如：

《秦王饮酒》：

（秦王骑虎游八极，剑光照空天自碧。
羲和敲日玻璃声，劫灰飞尽古今平。
龙头泻酒邀酒星，金槽琵琶夜枨枨。
洞庭雨脚来吹笙，酒酣喝月使倒行。
银云栉栉瑶殿明，宫门掌事报一更。
花楼玉凤声娇伫，海绡红文香浅清，
黄娥跌舞千年觥。
仙人烛树蜡烟轻，青琴醉眼泪泓泓。）

注释： 1.来吹笙：因吹笙而来
　　 2.花楼玉凤：歌女
　　 3.烛树：仙人烛木似梧桐，其皮枯剥如筒桂，以为烛，可燃数十刻。
　　 4.青琴：神女名

《雁门太守行》：

（黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

　　角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

　　半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

　　报君黄金台上意，提携玉龙为君死。）

注释：1.雁门太守行：古乐府曲调名。

　　 2.黑云：厚厚的乌云。这里指攻城敌军的气势。

　　 3.摧：摧毁。这句形容敌军兵临城下的紧张气氛和危机形势。

　　 4.甲光：铠甲迎着太阳闪出的光。甲，指铠甲，战衣。

　　 5.金鳞：形容铠甲闪光如金色鱼鳞。金：像金子一样的颜色和光泽。

　　 6.角：古代军中一种吹奏乐器，多用兽角制成，也是古代军中的号角。

　　 7.塞上燕脂凝夜紫：长城附近多紫色泥土，所以叫做“紫塞”。燕脂，即胭脂，深红色。这里写夕晖掩映下，塞土有如燕脂凝成，紫色更显得浓艳。

　　 8.易水：水名，大清河上源支流，源出今河北省易县，向东南流入大清河。“塞上”一作“塞土”

　　 9.霜重鼓寒：天寒霜降，战鼓声沉闷而不响亮。

　　 10.声不起：形容鼓声低沉；不高扬。

11.黄金台：故址在今河北省易县东南，相传战国燕昭王所筑，置千金于台上，以招聘人材、招揽隐士。

12.玉龙：指一种珍贵的宝剑。

　　 13.君：君王。

赏析：《雁门太守行》是乐府旧题，唐人的这类拟古诗，是相对唐代“近体诗”而言的。它有较宽押韵，不受太多格律束缚，可以说是古人的一种半自由诗。

　　诗人的语言极力避免平淡而追求峭奇。为了追求奇，他在事物的色彩和情态上着力，用浓辞丽藻大红大绿去表现紧张悲壮的战斗场面，构思新奇，形象丰富。

　　 这首诗句句都有鲜明的色彩。如金色、胭脂色、紫红色，非但鲜明，而且浓艳，它们和黑色、秋色、玉白色交织在一起，构成色彩鲜明的画面。诗人就像一位高明的画家，特别善于着色，以色示物，以色感人，不只勾勒轮廓而已。他写诗，绝少运用白描手法，总是借助想象涂上各种各样新奇浓重的色彩，有效地显示了它们的多层次性。[1]

　　 诗共八句，前四句写日落前的情景。首句既是写景，也是写事，成功地渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势。“黑云压城城欲摧”，一个“压”字，把敌军人马众多，来势凶猛，以及交战双方力量悬殊、守军将士处境艰难等等，淋漓尽致地揭示出来。次句写城内的守军，以与城外的敌军相对比，忽然，风云变幻，一缕日光从云缝里透射下来，映照在守城将士的甲衣上，只见金光闪闪，耀人眼目。此刻他们正披坚执锐，严阵以待。这里借日光来显示守军的阵营和士气，情景相生，奇妙无比。据说王安石曾批评这句说：“方黑云压城，岂有向日之甲光？”杨慎声称自己确乎见到此类景象，指责王安石说：“宋老头巾不知诗。”（《升庵诗话》）其实艺术的真实和生活的真实不能等同起来，敌军围城，未必有黑云出现；守军列阵，也未必就有日光前来映照助威，诗中的黑云和日光，是诗人用来造境造意的手段。三、四句分别从听觉和视觉两方面铺写阴寒惨切的战地气氛。时值深秋，万木摇落，在一片死寂之中，那角声呜呜咽咽地鸣响起来。显然，一场惊心动魄的战斗正在进行。“角声满天”，勾画出战争的规模。敌军依仗人多势众，鼓噪而前，步步紧逼。守军并不因势孤力弱而怯阵，在号角声的鼓舞下，他们士气高昂，奋力反击。战斗从白昼持续到黄昏。诗人没有直接描写车毂交错、短兵相接的激烈场面，只对双方收兵后战场上的景象作了粗略的然而极富表现力的点染：鏖战从白天进行到夜晚，晚霞映照着战场，那大块大块的胭脂般鲜红的血迹，透过夜雾凝结在大地上呈现出一片紫色。这种黯然凝重的氛围，衬托出战地的悲壮场面，暗示攻守双方都有大量伤亡，守城将士依然处于不利的地位，为下面写友军的援救作了必要的铺垫。

　　 后四句写驰援部队的活动。“半卷红旗临易水”，“半卷”二字含义极为丰富。黑夜行军，偃旗息鼓，为的是“出其不意，攻其不备”；“临易水”既表明交战的地点，又暗示将士们具有“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”那样一种壮怀激烈的豪情。接着描写苦战的场面：驰援部队一迫近敌军的营垒，便击鼓助威，投入战斗。无奈夜寒霜重，连战鼓也擂不响。面对重重困难，将士们毫不气馁。“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”黄金台是战国时燕昭王在易水东南修筑的，传说他曾把大量黄金放在台上，表示不惜以重金招揽天下士。诗人引用这个故事，写出将士们报效朝廷的决心。

　　 一般说来，写悲壮惨烈的战斗场面不宜使用表现秾艳色彩的词语，而李贺这首诗几乎句句都有鲜明的色彩，其中如金色、胭脂色和紫红色，非但鲜明，而且秾艳，它们和黑色、秋色、玉白色等等交织在一起，构成色彩斑斓的画面。诗人就象一个高明的画家，特别善于着色，以色示物，以色感人，不只勾勒轮廓而已。他写诗，绝少运用白描手法，总是借助想象给事物涂上各种各样新奇浓重的色彩，有效地显示了它们的多层次性。有时为了使画面变得更加鲜明，他还把一些性质不同甚至互相矛盾的事物揉合在一起，让它们并行错出，形成强烈的对比。例如用压城的黑云暗喻敌军气焰嚣张，借向日之甲光显示守城将士雄姿英发，两相比照，色彩鲜明，爱憎分明。李贺的诗篇不只奇诡，亦且妥帖。奇诡而又妥帖，是他诗歌创作的基本特色。这首诗，用秾艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面，可算是奇诡的了；而这种色彩斑斓的奇异画面却准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息变幻的战争风云，又显得很妥帖。惟其奇诡，愈觉新颖；惟其妥贴，则倍感真切；奇诡而又妥帖，从而构成浑融蕴藉富有情思的意境。这是李贺创作诗歌的绝招，他的可贵之处，也是他的难学之处。

　　 全诗写了三个画面：一个白天，表现官军戒备森严；一个在黄昏前，表现刻苦练兵；一个在中夜，写官军出其不意地袭击敌人。

　　首联写景又写事，渲染兵临城下的紧张气氛和危急形势。后句写守城将士严阵以待，借日光显示守军威武雄壮。

　　颈联颔联分别从声色两方面渲染战场的悲壮气氛和战斗的残酷。

　　颈联写部队黑夜行军和投入战斗。

尾联引用典故写出将士誓死报效国家的决心

《古邺城童子谣效王粲刺曹操》：

（邺城中，暮尘起。
探黑丸，斫文吏。
棘为鞭，虎为马。
团团走，邺城下。
切玉剑，射日弓。
献何人？奉相公。
扶毂来，关右儿。
香扫涂，相公归。）

《古邺城童子谣效王粲刺曹操》：

（邺城中，暮尘起。
探黑丸，斫文吏。
棘为鞭，虎为马。
团团走，邺城下。
切玉剑，射日弓。
献何人？奉相公。
扶毂来，关右儿。
香扫涂，相公归。

《上之回》：

（上之回，大旗喜。

悬红云，挞凤尾。

　剑匣破，舞蛟龙。

　蚩尤死，鼓逢逢。

　天高庆雷齐堕地，

　地无惊烟海千里。）

赏析： 李贺很少写欢庆的诗。这是由于他们所处的社会本来就很少值得喜庆的事，到处都是满目疮痍，叫人喜不起来；另外诗人遭际坎坷，他也很少有欢乐的时候；再加上诗人性格内向，比较悲观，这种种原因，都使得李贺的作品中很少歌颂欢乐，抒发愉快情感的诗歌。这首《上之回》却是一首欢庆胜利的颂歌。

　　 元和年间唐宪宗在裴度等人支持下接连对叛乱藩镇用兵，而且取得了象对镇海节度使李锜、淮西节度使吴元济这样的胜利，这在当时给人们的鼓舞极大，不少诗人均有诗文祝贺这些胜利。李贺这首《上之回》是这一类作品中写得很有特色的作品。

　　 这首诗一连用了八句三字句，音韵急促，一气流贯，表达极度欣悦的心情。前四句通过写景突出喜庆的景象。用“喜”字来形容红旗飘扬，使红旗染上了情感的色彩。到处是红旗、好似是悬在天上的红云，红旗上的凤尾相互拍打着..这真像是一片旗的海洋。

诗一开始就把读者带进了一个被红旗包围着的喜庆的境地里。“剑匣破”四句，追述胜利的经过。诗人在这四句中用了两个典故，只用了十二个字写出了这次战斗的历程，语言十分精炼。宝剑冲破剑匣，如蛟龙腾飞起舞，杀向敌人，用以形容朝廷军队的威武神速，写出了军队的不可抵挡的气势。读着这两句，好象看到朝廷的军队所向披靡，摧枯拉朽地打击着敌人。敌人被歼，叛乱平定，到处是一片庆祝胜利的鼓声。用“蚩龙”这一典故十分确切地表达了诗人的感情以及喜悦的心境。这八句短促的三字句，既把场面、战斗经过写出，更把诗人那种抑制不住的感情生动地表达了出来。它们真像一泻千里的激流，奔腾着、翻滚着，掠过读者的心田，读者也同诗人一起欢呼、雀跃！最后两句是七言句，抒发着诗人美丽的理想。他想象着平定叛乱藩镇之后和平安定的美好景象。欢呼声像天上的雷声降落地上那样，到处是欢声雷动；在辽阔的国土上，再不会有使人惊心动魄的烽烟。四海之内，平静无波。诗人的理想是多么美好！中唐时期经过了连绵八年的安史之乱，社会已经陷入极度混乱；各地方藩镇又发动割据战争，战火不息，人民的生活在征战中更加痛苦。渴望和平、安定，是当时人民的普遍愿望。

　　 这首诗是诗人在胜利的喜悦中一气呵成的，似乎是感情的喷发，未经雕饰，但是，诗人却是经过精心构织的。他在整首诗中，突出了红色。那鲜红的旗帜，如火红的海洋，如满天的红云，这就突出了喜庆的色彩；此外，诗中还突出了逢逢的鼓声，和鲜红的色彩相映衬，有声有色地把喜庆的热烈场面刻画了出来。

　　 这正是诗人在艺术安排上虽用力构思，但已达到似乎漫不经意的成熟境地。

4 揭露藩镇祸国殃民的，如：

《猛虎行》：

（长戈莫舂，强弩莫抨。
乳孙哺子，教得生狞。
举头为城，调尾为旌。
东海黄公，愁见夜行。
道逢驺虞，牛哀不平。
何用尺刀，壁上雷鸣。
泰山之下，妇人哭声。
官家有程，吏不敢听。）

《公出无门》：

（

5 反映权贵骄奢淫逸、好景不常的，如：

《荣华乐》：

（鸢肩公子二十余，齿编贝，唇激朱。气如虹霓，饮如建瓴，走马夜归叫严更。径穿复道游椒房，彪裘金玦杂花光。玉堂调笑金楼子，台下戏学邯郸倡。口吟舌话称女郎，锦祛绣面汉帝旁。得明珠十斛，白壁一双。新诏垂金曳紫光煌煌。马如飞，人如水，九卿六官皆望履。将回日月先反掌，欲作江河惟画地。峨峨虎冠上切云，竦剑晨趋凌紫氛。绣段千寻贻皂隶，黄金百镒贶家臣。十二门前张大宅，晴春烟起连天碧。金铺缀日杂红光，铜龙啮环似争力。瑶姬凝醉卧芳席，海素笼窗空下隔。丹穴取凤充行庖，貔貔如拳那足食？金蟾呀呀兰烛香，军装武妓声琅珰。谁知花雨夜来过？但见池台春草长。嘈嘈弦吹匝天开，洪崖箫声绕天来。天长一矢贯双虎，云弝绝骋聒旱雷。乱袖交竿管儿舞。吴音绿鸟学言语。能教刻石平紫金，解送刻毛寄新兔。三皇后，七贵人，五十校尉二将军。当时飞去逐彩云，化作今日京华春。）

《贵公子夜阑曲》：

（袅袅沈水烟，乌啼夜阑景。
曲沼芙蓉波，腰围白玉冷。）

《嘲少年》：

（青骢马肥金鞍光，龙脑如缕罗衫香。
美人狭坐飞琼觞，贫人唤云天上郎。
别起高楼临碧筱，丝曳红鳞出深沼。
有时半醉百花前，背把金丸落飞鸟。
自说生来未为客，一身美妾过三百。
岂知斸地种田家，官税频催没人织。
长金积玉夸豪毅，每揖闲人多意气。
生来不读半行书，只把黄金买身贵。
少年安得长少年？海波尚变为桑田。
荣枯递转急如箭，天公岂肯于公偏。
莫道韶华镇长在，发白面皱专相待。）

6 讽刺宦官专权、乱政无能的，如：

《吕将军歌》：

（吕将军，骑赤兔。
独携大胆出秦门，金粟堆边哭陵树。
北方逆气污青天，剑龙夜叫将军闲。
将军振袖拂剑锷，玉阙朱城有门阁。
磕磕银龟摇白马，傅粉女郎火旗下。
恒山铁骑请金枪，遥闻箙中花箭香。
西郊寒蓬叶如刺，皇天新栽养神骥。
厩中高桁排蹇蹄，饱食青刍饮白水。
圆苍低迷盖张地，九州人事皆如此。
赤山秀铤御时英，绿眼将军会天意。）

《感讽五首》（其二）

（奇俊无少年，日车何躃躃。

我待纡双绶，遗我星星发。

都门贾生墓，青蝇久断绝。

寒食摇扬天，愤景长肃杀。

皇汉十二帝，唯帝称睿哲。

一夕信竖儿，文明永沦歇）

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