国王的演讲观后感1500字

国王的演讲观后感1500字

　　【篇一：国王的演讲观后感】
　　看完国王的演讲，我的脑袋一下子冒出三个词语：勇敢、自我、关爱。
　　的确国王乔治六世很勇敢。面对父亲的去世，哥哥只爱美人、不爱江山，战争的一触即发，他勇敢的挑起重担。他知道总要有一个人要挑起重担，哥哥不愿挑，那就只好自己来。他明知道国王只是权威的象征，他不能裁决国家大事，说的难听点，国王只是一个摆设。更重要的是当上了国王，意味着自己的一举一动都得按照别人的指示以及受到别人的监督，也就是说自己的自由失去了。尽管如此他还是挑起了重担，很勇敢地挑起了重担。这勇敢的背后是责任，一颗责任之心。他说，民众信任他。因此为了这个信任，他勇敢地承担责任。
　　勇敢的背后一定有一个坚定的信念支撑。民众的信任，自己的责任，才是国王乔治六世勇敢地挑起重担。
　　国王乔治六世从小就活在哥哥的阴影下，失去了自我，因此从5岁时就患了口吃。自己喜欢的小保姆却喜欢哥哥，小保姆为了讨好哥哥结果让他的胃落下了病根。从小自己喜欢用左手，因为形象不好，被逼着用右手。由于小时候膝盖内翻，被残忍地夹上金属板，强行矫正，只为换来一双直腿。自己喜爱做飞机模型，因为“不务正业”被剥夺了这一喜好。总之自己的童年就被剥夺了，失去了自我的人，面对生活的恐惧，他的表现就成了口吃。幸运的是，在妻子和罗格的帮助之下，他敢于面对自我，成功地完成了国王的演讲。
　　敢于面对自己，不逃避，不胆怯，才能战胜自我。自己解开自己的心结，才能释放自己，从阴影中走出来。战胜自我的第一步就是面对自己，逃避永远只是弱者的表现。
　　国王演讲成功的背后，我看到了王妃的关爱。她帮他找语言治疗师，她一直陪在他的身边不离不弃。无论他在哪儿，无论他在干什么，她一直紧紧地拉着她的手，对他说：“我知道你可以的。"也正是王妃的关爱，不放弃，才使得国王在最艰难的时候，才能坚持下去。
　　没有这样的关爱，坚持如何实现。只因有爱，我们才能坚持下去，才能成功。
　　国王演讲的成功，总的来说就一句话——牢记自己的责任，坚定自己的信仰，带着他人的关爱，走出自我，走向成功。
　　【篇二：《国王的演讲》观后感】
　　放暑假前，语文老师告诉我们，获得第八十三届奥斯卡众多奖项的《国王的演讲》有着很深的教育意义。今天我怀着无比好奇的心情将这部影片看完了。看完后我心里久久不能平静……
　　《国王的演讲》这部影片讲述了艾伯特——英国国王乔治五世的二儿子。艾伯特患有严重的口吃，所以他每次演讲，大家都只能听到他的结巴声。他的妻子为了他，千辛万苦找到了一位语言治疗医生为艾伯特治疗口吃。在医生的治疗和帮助下，加上他每天也坚持不懈地来诊所治疗和训练。终于在他成为国王时，他在BBC广播电台上发表了一段现场直播演讲，他不仅成功地改掉了口吃，还赢得了民众的赞扬。并且鼓舞了二战中的英国军民，最后成为一名卓越的领袖。
　　看完这部影片，让我对艾伯特十分地敬佩，他虽然患有口吃，但他以他持之以恒的精神和自强不息的意志战胜了口吃，取得了胜利。这让我浮想联翩，不禁地想到了我自己。我却和艾伯特有着大相径庭的差别。由于我的字写得太烂了，老师批评我，父母指教我，所以我下决心要把字写好，而我却总是坚持一两天，一两天过后，字写着写着就东倒西歪，又跟以前一样了。这不正是说明我做事虎头蛇尾，坚持不了几天，没有锲而不舍的精神品质。还有当我遇上一道不会做的难题时，我总想：“算了吧！明天去班上问问同学，今天就放着吧。”所以每当我遇到困难时，我不迎难而上，没有坚强的意志。唉！看来我要向艾伯特学习他持之以恒的精神和自强不息的意志啊！
　　这部影片不仅让我知道了一些课外知识，还让我从中明白了许多深刻的道理。
　　【篇三：《国王的演讲》观后感作文】
　　没有大起大落的故事情节，没有让人热血沸腾的激狂，也没有让人伤感流泪的悲伤，只是平平淡淡的故事情节，却包含的太多的感动。
　　都说一个成功的男人背后都有一个女人的存在。的确，若是GeorgeVI身边没有这样一个帮助他，爱他，不管怎样都不离开他的妻子——Liz，我相信他也不会有这么大的勇气去克服一系列的障碍。或许这在人们看来是很正常的事情，夫妻夫妻，注定是要相互扶持的。可是真正可以在心里面互相信任的也并不多，往往一些小小的困难就可以把两个人分开。可是Liz却不是这样，她一直以来都在支持着他，即使有时Bertie想要放弃，她也体谅，并继续为他找医生，因为他了解自己的丈夫，知道他的埋怨、气愤都只是对自己无能的郁闷之情。
　　而我现在还要说，一个男人成功的另一个原因，是因为他有支撑自己走下去，理解自己的朋友。对于一个普通人来讲，有一份真正的友谊尚且困难更不要说是作为国王的GeorgeVI。虽然在他们在相识之时国王并不是国王，只是拥有爵位的王子，而另一个也只是一个没有学历，没有执照，只是靠自己的努力帮助结巴患者的没人要的业余演员。但罗格没有因为GeorgeVI是王子就趋炎附势，而是秉持着一贯的尊重患者的风格，让他将自己当做朋友，以一个朋友地身份去帮助他。他叫GeorgeVI为Bertie，GeorgeVI也叫他Lionel。其实GeorgeVI的结巴很大一部分原因都是来源于自己的心理，他的爸爸给他极大的压力，他无法摆脱这个阴影，况且他本来也不会成为国王，只是一个帮助自己哥哥的辅臣，哥哥也同样给了他很大的压力。所以罗格就让他知道有个人愿意听他的倾诉，愿意帮助他。这样朋友相称，让他把自己内心的许多秘密都说了出来，并且教他很多方法来克服自己的障碍。那些方法或许很多看起来都不是正规的矫正方法，甚至有些还会使他的名誉受损。可是却意外的有效。
　　于这里我也觉得，作为教师这个职业的接班人，我们在教育孩子的时候也要一切从他们的心理出发，而且要以平等的地位来对待他们，不能让他们感到压力，不表达自己的想法。
　　之后他们的友谊也一直持续着，每次GeorgeVI演讲罗格都会在他身边帮助他，鼓励他。后来Lionel受到了三等勋章，这份国王的感恩之情开创了先例，这是唯一一枚为王室服务的骑士勋章。
　　其实从这整个故事中我也可以感到语言魅力的伟大，GeorgeVI的演讲在战争期间成为英国抵抗精神的代言人，激励这这些英国的战士和公民们抵抗法西斯，保护自己的国土不受侵害。
　　【篇四：国王的演讲观后感】
　　“国王”两目炯炯亮，却是个结巴。没有绝对的强者，太阳都有黑子，绝对的美好和绝对的残缺都是理论上的存在，而那些在某些方面特殊杰出的人物便会成为豪杰、英雄、伟人。这些偶像级人物对于芸芸众生的意义千千万，其中最重要的一条便是可以拿来“励志”，进行“心向往之”的期望、憧憬，当然还有行动。《国王的演讲》中国王原型为乔治六世，根据史料的记载，片中提及的“幼年钢板夹腿矫形”以及口吃、紧张等经历均确有其事，而逊位的其兄正是那位大大有名的爱德华八世——不爱江山爱美人，对乎，错乎，关乎风月，关乎政治，留于后人评说。生活从来比电影丰富，更厚重，然而电影却始终以“管中窥豹”的角度，以杜康酿酒的提炼浓缩展现，力求集中。
　　一、弱者与强者
　　当国王还是王爷时，伯蒂口吃地一塌糊涂，在公众面前的出丑似乎已经是家常便饭，这样的人生中贵族的身份以及职责都成为沉重的负担。片中第一次的诊疗过程中，伯蒂满口满口的玻璃球，在医生极力的催促下，努力地发出了几个含混不清的音节，继而难过地低下头，又迅速地扬起，无奈焦虑地看了医生一眼，忍耐，忍耐，终于一口吐出了所有的玻璃球，暴怒而去。在这个场景里，医生始终站立，伯蒂坐在椅子上，多个仰拍医生的镜头和俯拍伯蒂的镜头形成了鲜明的对照，伯蒂其实是极端无助的，他的暴怒既是对这种压力和痛苦的反抗，也是对自我的一种保护，所以他才会不时地看向后方的妻子和旁边医生。他像一个溺水者，挣扎呼吸，等待救援。
　　“无照行医者”莱昂纳尔的出现正扮演着救赎者的角色，他迅速成为伯蒂的拯救者。两人的密切联系由医者与患者的简单沟通开始，进而复杂升华为朋友与知己。在口吃者和治疗者这一层面，莱昂纳多是绝对的强者，他一再地强调：“我的地盘，我的规则。”（一下子想起周董的歌儿，“在我地盘这儿，就得听我的”，酷呵。）伯蒂必须服从。然而伯蒂的身份却赋予了伯蒂凌驾于莱昂纳尔之上的尊严和权利，对于伯蒂第一次的拒绝治疗和第二次的拂袖离去，莱昂纳尔都无能为力。当莱昂纳尔的妻子偶遇已经成为国王、王后的伯蒂夫妇时，这位平时生活中游刃有余、颇能掌控的女人也有些手足无措起来。而伯蒂对莱昂纳尔的信任既给予了后者机会，也给予了后者荣耀。因此，二者的强弱关系始终是双向的。（这点类似于《女人香》中上校和大学生二者之间的双向拯救。）
　　二、潇洒与责任
　　爱德华的角色拒绝了对王室责任的承担，选择了自己的爱情，虽然说爱情依然是一种责任，但是影片的浓墨重彩更在于国王对于国家民族的责任。因此爱德华的潇洒率性只在于爱情，伯蒂的隐忍坚持对于大众和人民更具意义。这里，笔者不做进一步的评判。
　　三、有声与无声
　　片中的伯蒂对白并不少，他一直在近乎努力地说，正是这种执着，凸显了这位国王的人格伟大。古罗马哲学家塞捏卡说：“真正的伟大，即在于以脆弱的凡人之躯而具有神性的不可战胜。”海明威说：“人生来不是要给打败的，你可以毁灭他，但是不可以打败他。”他并非无法发声，而是不能流畅地说，这种断断续续惹人嘲笑，令伯蒂难堪，更严重地是，无法履行王子和国王的责任。影片中对伯蒂紧张时的结结巴巴的刻画以及对那些颤抖到几乎无法发声的细节描绘正达到了“于无声处听惊雷”的效果。白居易有诗：“别有幽愁暗恨生，此处无声胜有声。”结巴的伯蒂和基本不结巴的伯蒂都有震撼人心的效果，前者在于努力，后者在于持久地，长期地努力。片尾的伯蒂在莱昂纳尔的“圈圈点点”中略显缓慢地艰难演说，几乎没有结巴，这是一个奇迹，当然也是全片的高潮段落。无论前面崎岖坎坷了多久，这最后的高潮总让我等H了起来！所以观众并不厌倦高潮，关键在于片子能不能让大家真正地紧张、纠结、感动。
　　四、严肃与活泼
　　小学时校门上左右各书四个大字：“团结紧张，严肃活泼。”当时很费解，团结紧张啥，严肃咋活泼？后来听人说这是毛爷爷老人家说的，再后来才知道这是说的不同层面。《国王的演讲》是部严肃的片子，这点毋庸置疑。对历史的尊重是严肃的，演员的表演是经典级别的，片中所讲的责任与承担、挣扎与成长也是严肃的。能称得上活泼节奏的场景屈指可数，一是36分钟至37分钟莱昂纳尔对伯蒂进行结巴治疗时的肌肉训练，二是莱昂纳尔夫人偶遇国王夫妇的一场，剩下的也仅有伯蒂夫妇重新上门就医并道歉的那句：“等一个国王来道歉是需要很长时间的。”总体而言，这个贵族man确实是一个“严肃的男人”
　　在压抑、痛苦、挣扎之后，他涅槃重生，成功地让自己成为真正的国王，而不是笑柄。影片的最终，伯蒂轻吐一口气，带着王后和女儿们走向群众，挥手致意。这个男人仍然有些拘谨，有些紧张，可能永远不能成功地活泼起来，但是无妨，因为他毕竟超越了自己，履行了责任。
　　【篇五：《国王的演讲》观后感】
　　和影片的片名一样，《国王的演讲》一开始给人的感觉是波澜不惊，和好莱坞大片的气质相去甚远，与去年奥斯卡最佳影片《拆弹部队》对现代战争背景下的人性思考也十分不同。但波澜不惊决不是清汤寡水，《国王的演讲》仿佛一出内敛而精致的戏剧，在低调中酝酿出深厚，在深厚中铺展出令人动容的力量。
　　影片的故事情节非常简单，取材于真实的历史事件。英国国王乔治六世从小患有严重的口吃，最后，在莱昂纳尔的治疗下，终于克服口齿，发表了振奋人心的演讲。这个简单朴实的故事之所以会产生那么大的戏剧张力，首先就是因为细小的事情发生在了重大的历史人物和历史事件身上。时值二战，作为一国之象征的国王，需要发表演讲来凝聚人心。在这样的背景下，口吃治疗就变得尤为重要，细小的事情变得兹事体大。
　　国王能否被治好口吃，成为整部影片最大的戏剧张力，一直到最后，在莱昂纳尔的“指挥”下，乔治六世终于完整进行了战前演讲，观众才会舒一口气。影片的张力还来自于国王和治疗师本身，这是两个身份差距很大的人，一个是国王，一个只是普通的治疗师，国王的性格不仅内向，还容易愤怒，总有居高临下的气势。这种因为身份差异带来的个性碰撞也成为影片的亮点。
　　与此同时，影片对国王的描述，也是用的一种平视的镜头，国王虽然有着崇高的地位，但同时有着普通人的缺点，影片把乔治六世饱受口吃之苦的情状展现得淋漓尽致。在别人以为当众说话是一件很容易的事情，在乔治六世那里，却是一件艰难无比的事情。在这个意义上，《国王的演讲》也是一部励志片，而且因为是国王克服内心困境的努力，励志的力量就显得更大。当国王在麦克风前憋得满脸通红，痛苦万分，但终于完整做完演讲，影片的励志力量也让人生出了绵长的感动。
　　网上有人建议陈凯歌导演看看这部影片，这个建议真是恰当得很。一拍国王，我们总是忍不住宏大叙事，但《国王的演讲》却在一个普通和细微的故事中，拍出了深厚、浩渺的意味，奥斯卡的评委们肯定明白，感动人心的力量不一定个来自于宏大的命题，国王的口吃，同样能让人思索良多。
　　【篇六：《国王的演讲》观后感】
　　看这部电影当然是因为它在金球奖的表现～结果真的很厉害耶！
　　这是一个关于乔治6世的故事，乔治6世是英女皇的父亲。乔治6世从小就受着口吃病的困扰（科林·费斯饰），国王乔治5世去世后，为了美人不要江山的爱德华8世亦把皇位让给了乔治6世。乔治6世是个善良的人，可是因为他的口吃，他就连读出一篇演讲词对于他来说都是非常困难的事。海伦娜（邦汉·卡特饰）也是未来英女王的母亲到处帮他找医生，最后找来了语言治疗师莱昂纳尔（杰弗里？拉什饰）。随着德国军卷起的战争，国家需要的是安定民心，于是乔治6世努力的练习改进他的口吃病，为的就是要对全国人民讲好一篇圣誔演讲词！
　　没有任何特技，没有很迂回的情节，单挑拍摄技巧，单挑演技！片中的所有演员都演得很好，尤其是演乔治6世，海伦娜及莱昂的演员们。
　　科林演的乔治6世，虽然是受着口吃果扰，但也不失皇帝的气势，把角色的多面性都演出来了！重点是他演的口吃不纯是口吃，每一段口吃的戏他都给富予了原因的，这段是因为面对太多人紧张，下一段是因为生气为甚么讲不好所以口吃，亦有因为很想讲得好就越口吃，演绎是多层次的，每次看都能看到口吃背后的故事。
　　邦汉演的乔治6世的妻子亦演得很到位，不是一般定的王室的贤良淑德的形象，她演的妻子会支持国王，安慰国王，逼国王去看医生，给国王信心，把已经给人核板印象的皇后角色演得生动起来了！
　　杰弗里算是片中最幽默的一个角色了，可能是因为在戏里面他以前也是个演员的关系，所以他可以这样做！他和国皇的关系一开始是战战荆荆的，面对着国王的大怒，老师演出了恐惧，可是为了让国王明日他是可以克服口吃的，他敢与国王对抗，甚至骂国王！最后，他与国王都成了一辈子的好朋友了！
　　全片的镜头拍摄都有一个特色，就是WIDESHOT非常正中的摆放，而在对话的拍摄里，把人物的头放置在画面的左右其中一方，这样的画面剪接起来的视觉效果反差很大，看起来很美！而且片中有很多画面都选择性的用了把国王置中CLOSEUP的FOLLOWSHOT，而每次使用这个镜头手法国王所面对的情境都不一样，国王都在步出或者步入不同的情境里，在想事情的，就在那10秒当中，观众和国王的交流是变得那么的近啊！虽然镜头的frame是取得非常正中的，但画面里的人物却放置在偏左或偏右的位置，全片的构图和皇室的建筑有着紧密的连系。导演因应着皇室建筑的对称和刚好的比例，在镜头里也做了这样的调整，所以看电影看起来是那么有“英国皇室味”。
　　纵使整部电影很有皇室味，不过这并不让观众觉得有距离而没有同感。因为就算是国王，一个万人之上的国王，也是有他自已的缺点，他也是像平常人一样，一步一步的刻服困难。在布局这个故事是，我最喜欢的是开场。开场时，是一位BBC的广播员，认真的准备广播，为乔治6世的演讲做好准备，可是乔治一上台，却一句话都讲不出来，这样的对比强烈开场引起观众的很大兴趣，一直经过反反复覆困难重重的治疗，最后他演讲的那一慕是多么振奋国民的心啊！
　　【篇七：《国王的演讲》观后感】
　　自知《国王的演讲》斩获奥斯卡四项大奖后就迫不及待想要看，怀着好奇又敬佩的心情认真看完了此片，感慨颇多，不愧是大导演名演员之作。
　　影片以历史上英国乔治六世战胜口吃成功进行演讲为题材，讲述了一个国王战胜自己的奋斗史。1925年在温布利举行的“大英帝国展览”闭幕演讲，因为当时还是艾伯特王子的口吃让他出尽洋相。自那以后妻子一直帮助丈夫寻找一名出色的语言治疗师。直到找到杰弗利·拉什饰演的澳大利亚出生的语言治疗师——莱昂纳尔·罗格。父亲乔治五世于1936年去世后本应该是由当时还未称王的艾伯特的哥哥继位，然而哥哥爱德华八世爱美人不爱江山，选择了退位，担子落在了并不想成为国王的艾伯特身上，最无奈最尴尬的是乔治六世口吃。在基于历史的情况下，电影围绕乔治六世和语言治疗师罗格之间的友谊以及乔治六世为克服口吃所做的努力展开了细致入微的描写。
　　影片具有明显的教育意义，首先从国王的口吃来讲，是复杂的语言失调症，与后天因素有很大的关系，各种负面的心理情绪与外部压力，都会加剧症状的恶化，所以首先要纠其病因，要打开心结，治疗心理创伤。在乔治五世过世之后，艾伯特向罗格袒露病因：母亲爱哥哥不爱自己，连保姆也不爱他甚至常常让他饿肚子，明明是左撇子却硬要被掰成用右手，于是他在强势父亲的光环下胆怯寡言，在兄长的不屑和嘲笑下丧失信心。因而他害怕面对父亲，面对兄长和公众。
　　每个人都会有自己的心里缺陷，怯懦也是每个人都有，问题在于是否面对，是否担当。当兄长不爱江山爱美人，当国家和人民需要他的紧急关头，他不断的努力战胜自己的缺陷，他对国家和人民的责任感是他战胜自己的动力源泉。这对我们的启示是我们要有责任感，要敢于担当，不要轻言放弃，只要努力就会有奇迹。
　　其次，最另我深思的是国王与平民医生的朴素友谊。国王在兄长面前口吃，在父亲面前口吃，在初次见到伯格时口吃，可是他在妻子面前，在最爱的女儿面前，在对他不卑不亢，最终赢得他信任的伯格面前，口吃仿佛痊愈，这说明什么呢？说明了人的沟通贵在平等，平等才能换来尊重，平等才能换来真挚的友谊。人也只有在自己信任的人面前展露自己。这点想我们大家都能切身体会，比如我们只有在自己最好的朋友面前才会吐露心声。
　　除了影片内容外，不得不提演员的绝佳演技。影片没有煽情，没有惊喜，没有特效，没有大场面，没有夸大其词，没有惊心动魄，甚至没有峰回路转，如此能吸引观众眼球离不开两大主演的精湛演技。首先是柯林·菲斯，他塑造出了一个叫人又心疼又敬畏的爱国亲民的君主形象。他的口吃模仿得微妙微翘，我在看电影时丝毫没有怀疑他不是真的口吃，表演张弛有度，时而胆怯自卑，时而坚毅率真，时而睿智高傲。给人非常震撼的带入感。最令我印象深刻的是当艾伯特成为国王后，他的两个小女孩改称父亲为陛下，柯林·菲斯那一脸瞬间的呆滞着实震撼到了我，我的心不由得跟随着角色而心酸。
　　当然了，一个好的演员是否能够发挥极致得看对手的表现。伯格医生对自己的医术充满自信，有着敏锐的洞察力和交流能力。他尊重国王但又不卑不亢，他自信奔放又内敛。杰弗利·拉什将这么一个矛盾体刻画得深刻动人。他的身体仿佛可以表露他的心情。在与国王一起在街上散步，伯格鼓励艾威特登基，激怒国王后伯格那放长的身影另人深深怜惜。
　　当然一部好的电影不只是局限于当下的触动，更在于给人恒久的启示。好比《国王的演讲》这部影片，它告诉我们更多得是人生需要自信，勇气还有克服自身缺陷的力量。在往远方前进的时候，遇到羁绊遇到困扰，我们应该像这位勇敢的国王一样，披荆斩棘，最终收获胜利的果实。
　　【篇八：国王的演讲观后感】
　　《国王的演讲》讲述的是闲人英国女王伊丽莎白的父亲乔治六世的故事，电影中，这位国王的演讲鼓舞了英国的民心，让大英4子民在反法西斯战争中有了更多的勇气；而在现实中，在奥斯卡电影中横扫榜单，获得12项提名并最终拿到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本四项大奖。
　　从影片的题目便可以看出这是一部典型的英国电影。影片的一开始通过几个简单的定格镜头，展现出了一件演播厅，这也在一开始奠定了电影的基调——简单、严肃、庄重。是的，简单。整部电影讲述的故事其实非常简单，一个口吃的国王在医生的帮助下终于能够发表演讲了。但是这正显示了导演和编剧的功力，一个一眼就能看得到头的故事，如何让它变得吸引人？不能恶搞，不能悬疑，一部沉重的历史剧如何能够引起平常人地兴趣？
　　首先，影片在不违背基本史实的情况下在加入了许多幽默因素。比如当时的公爵夫人伊丽莎白与医生罗格初次见面时的那段对话：
　　伊丽莎白：“我的丈夫……需要做公开演讲。”
　　罗格：“那我建议他换一份工作。”
　　伊丽莎白：“他不能。”
　　罗格：“他签了卖身契吗？”
　　伊丽莎白：“从本质上来讲，是差不多。”
　　简单的对话却妙趣横生，充分地展示了这位公爵夫人的幽默和热情的同时也点出了王室的无奈，使得片子的气氛立刻从之前的沉重转为轻松，影片的节奏也开始加速。还有影片中伯蒂和罗格在治疗室内种种怪异的行为，大声喊叫，在地上滚来滚去等等，完全打破了人们心目中皇室成员、未来国王沉稳、高贵不可侵犯的印象。
　　其次，影片中多处出现的对比。大量的对比情节使人物的形象更为突出丰满，也使得电影富有连贯性和整体性，让观众在观影过程中产生好奇。比如电影刚开始播音员与伯蒂的对比：一个漱口、情节、练习发声，宛如播音间的主宰者；一个紧张发抖、胆怯迷惘，如同迷路的孩子。让人不禁好奇这位只要对着讲稿照葫芦画瓢的伯爵是为何如此紧张。又如影片最后的战时演讲与开头那段演讲。“殿下，红色的灯闪三下后你就可以开始”，雷同的场合，雷同的开始，但是因为有了罗格这位朋友兼医生的陪伴，结果却大有不同。收尾相互呼应，让观众在观看结尾时不禁为伯蒂捏一把冷汗。又如罗格医生，这个在面对伯爵、伯爵夫人甚至是之后的国王王妃时都处变不惊的绅士，在面对妻子时却那么生涩稚嫩，不敢对妻子说出自己在为国王治疗，遮遮掩掩到伯蒂都看不下去，此处类似妻管严的设定让人忍俊不禁，也使得这个人物形象更为丰满，更为贴近生活。
　　除了对比之外，影片中多处冲突的爆发也让增加了影片的客观性。虽然，许多人称这部影片极为平淡，但是谁说日常的生活不能有爆发呢？更何况是王室的生活。片子中最令我印象深刻的冲突便是伯蒂和其兄长爱德华八世的冲突。彼时伯蒂的兄长大卫已然继位，成为爱德华八世。但却流连花丛，和有妇之夫辛普森夫人纠缠不清而疏忽了国事。两人在辛普森夫人的聚会上见面，爱德华国王正在为辛普森夫人寻找1923年地红酒，伯蒂却在用那结巴的口音在狭窄的地道里试图说服自己的哥哥，当然，结果并不理想，伯蒂童年的伤疤被揭开，“从小一起长大的哥哥”因为他的多事而冷嘲热讽。一片心血，付诸东流，面对兄长的伯蒂，无法讲出任何话来反驳。这次冲突明显地推动了影片的进程，加快了故事的发展，也为之后爱德华的退位和伯蒂的继任做出了铺垫。情节上的生动显然不足以撑起整部影片，最佳影片需要方方面面的完美。
　　从配乐上来讲，为了迎合整部片子的古典沉重氛围，影片使用的都是莫扎特和贝多芬的曲子。两者虽然均为欧洲古典音乐的巨匠，但两者的风格可说是大相径庭。莫扎特的音乐轻松愉快，富有跃动感和童趣，能让人平复心情。在影片中被使用在伯蒂和罗格治疗、练习的时候，欢快的音乐让人觉得沉闷练习情节也一样有了乐趣。包括第一次治疗时罗格给伯蒂听的音乐便是莫扎特的代表作之一《费加罗的婚礼》，其目的也是希望伯蒂能够放下成见，心情愉快地接受治疗。贝多芬的音乐则以雄浑大气著称，适合正式场合，国王最后的演讲和走出阳台是的配乐就是出自贝多芬的第七交响曲，雄壮的交响乐使得这位患有口吃的国王成为了英雄，正如他之前给女儿们讲述的故事里说的那样，从企鹅变成了信天翁，能够张开大大的翅膀，拥抱自己的家人和自己的子民。值得注意的是，贝多芬曾为参与共和的拿破仑写过《英雄交响曲》，但后来拿破仑称帝，贝多芬失望之下终身不再指挥此曲，虽有牵强附会之嫌，但这是否正暗示着纳粹的迷梦终将破灭，共和终将到来。
　　然后是影片的背景。“雾都”伦敦也算得上是英国的名产，而在影片中雾则暗示着故事的进程。伊丽莎白去找罗格时的浓雾让人伸手不见五指，返程时雾便淡去了些，随着治疗的深入，影片中的雾气逐渐消散，正如掩盖住伯蒂的才能的口吃逐渐缓和。知道最后伯蒂顺利地完成了自己的第一次战时演讲后，伦敦的上方是一片澄蓝的天空，战争的阴霾也挡不住英国的雄心，在国王的带领下战争必将走向胜利！除了雾的运用，影片的室内场景便只有罗格的工作室和皇宫，皇宫的背景子时富丽堂皇，庄严肃穆，而罗格的工作室相较之下则是显得破旧和轻松了。狭小肮脏的哈利街，古老的电梯，空阔的房间，画着迷彩花纹的墙面，伯蒂在这里逐渐与罗格交心并克服了顽疾，那迷彩状地背景墙使画面变得生动了起来，也使得影片的气氛有所放松，多了些罗格所追求的“温馨”，可以说同样是居功至伟。
　　最后谈的便是本片的社会影响。正如本次影片中乔治五世所说：“皇室需要进步，皇室也在变革。”今年来随着民主制度进程的深入，近几年君主立宪制在英国岌岌可危，英国王室存在的必要性也同样受到了质疑。再加上英国王室近年来诸多丑闻：查尔斯王储的再婚，戴安娜王妃之死，哈里王子吸毒等等，英国王室的存续与否问题已被提上内阁议程。皇室的变革也是现下英国民众的心声。此时推出如此一部电影，其用心也显而易见，修复岌岌可危的王室形象，也同时宣传英国的国家形象。在电影中莎士比亚的作品被大量的引用，如一开始伯蒂被要求朗诵的“Tobeornottobe”，罗格和儿子们玩莎士比亚名篇的猜测和背诵等等。众所周知，莎士比亚作为英国古典文学的代表可以说是英国文化的象征之一，本片通过运用“莎士比亚”不仅添加了片子的“英国味”更是想世人展示着这个古老帝国的深厚文化，以期重振昔日大英帝国的雄风吧。

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