优雅倾诉爱：聆听十首经典的小提琴名曲

优雅倾诉爱：聆听十首经典的小提琴名曲

作曲家勃拉姆斯与舒曼的妻子克拉拉之间的爱情故事打动了无数的人。据说1896年，在接到克拉拉去世的电报时，63岁的勃拉姆斯正在距离法兰克福200公里的瑞士休养抱病之躯。他辗转奔波了两天两夜赶往法兰克福。在克拉拉的墓地，勃拉姆斯独自在她墓前拉了一首小提琴曲，而此时，也只有小提琴才能倾诉他内心的痛苦和表达他对克拉拉永志不渝的真情。而克拉拉却再也听不见了。

但是，当凄婉的声音响起的时候，人们都会被这段跨越了43年的苦恋感动深深地悲伤。这就是小提琴发出的声音，拥有凄婉、悠扬音色与完美造型的小提琴，经过了几百年的历史洗礼到今天，依然以其宽广的音域、强有力的穿透力、无与伦比的艺术表现力，宛如优雅的女神活跃在音乐的广阔的星空里。今天，小编将与大家共同聆听十首经典的小提琴名曲。《沉思》《沉思》是十九世纪法国作曲家马思涅的歌剧《泰伊思》中的一段插曲。歌剧《泰伊思》作于1894年，剧情为一个发生在公元四世纪埃及的宗教故事，整剧以古埃及名城亚历山大为背景叙述了一位在沙漠中修行的圣僧拯救女幽灵泰伊思的故事。他冒险进城将沉迷于纸醉金迷生活中的金粉女泰伊思带出。苦苦劝告她离开花红酒绿的交际圈，归依宗教。

泰伊思终于被打动，决定入修道院当修女。但圣僧却被泰伊思的青春美丽所打动，爱上了泰伊思。圣僧倍受折磨，他逃离了修道院游走四方。但最终他摆脱不了对泰伊思的思念回到了泰伊思身旁。此时泰伊思已病入膏荒入弥留之际。圣僧匍匐在爱情脚下，圣人成了罪人，罪人的灵魂却升入了天堂...作者：儒勒·马思涅（Jules Massenet），法国作曲家，1890至1920年间的法国作曲家均受到他的影响。马思涅的音乐具有个性，甜美伤感，带有较浓的娱乐性特点。他创作的《沉思》历来被作为最为优美的小提琴曲之一，其婉转抒情的曲调也成为了小提琴作品中的经典。

本视频演奏家：约夏·大卫·贝尔（Joshua David Bell）是一位著名的美国小提琴家。12岁时，他立志为音乐奉献一生，光芒初现的贝尔于卡内基厅举办首演，并获艾佛利费雪奖的肯定，而那年他才14岁。之后的约夏贝尔，获奖无数平步青云，相继获得奥斯卡与格莱美奖的荣耀加冕。欣赏：《沉思》《爱的礼赞》《爱的礼赞》是埃尔加在1888年写给新婚妻子的一首小品，作品以典型的小夜曲风格，向我们描绘了一幅典雅的爱情画卷。小提琴奏出饱含深情的旋律，恰似来自恋人的绵绵情话。

在柔美的曲调中，既有一丝丝哀怨的情调，也有洋溢着甜蜜幸福的味道，经过带有复杂情绪的尾声，乐曲逐渐减弱而终了，仿佛是情人还在喃喃私语... 音乐甜蜜温馨，旋律温婉动人，让人一听倾情。

作者：爱德华·埃尔加（Edward Elgar）英国作曲家，主要靠自学掌握了多种乐器的演奏，尤以小提琴见长。他喜爱色彩变化，他所创造的风格和音乐语言极为个性化，赢得了“埃尔加式”的美称，他一生忠心耿耿地为提高英国的音乐水平而努力，1904年曾封为爵士并获功绩勋章。此外，还获剑桥大学、牛津大学、坎脱勃莱及美国耶鲁大学音乐博士学位，1924年被聘为英王御前音乐教师。

本视频演奏家：莎拉·张（Chang Yong Chu）原名张永宙，对于莎拉·张的评价，世界最杰出的小提琴大师梅纽因爵士曾给予过这样的评价：一位“最完美的小提琴家”。

1999年，莎拉·张以她对音乐出色、卓越的把握与诠释，获得了著名的艾华利·费莎大奖。莎拉·张的演奏清新、流畅、真挚而热情；对音乐、对演奏艺术执着和热爱使她于1993年被《留声机》杂志评为年度艺术家。1994年，她又获得英国极具影响的“最佳古典音乐演奏家”大奖。另外，她还获得过来自德国、法国、英国、荷兰的多项国际唱片大奖。欣赏：《爱的礼赞》《圣母颂》《圣母颂》是法国浪漫时期的著名音乐家古诺创作，该曲使用了巴赫《平均律钢琴曲集》第一首《C大调前奏曲与赋格》的前奏曲部分作为伴奏部分。全曲始终充满着一种高雅圣洁的氛围，使我们如同置身于中世纪古朴而肃穆的教堂之中；而《C大调前奏曲与赋格》的前奏曲部分则精美绝伦，集纯洁、宁静、明朗于一身，满怀美好的期盼。

作者：古诺（Gounod Charles），法国作曲家。古诺早年热心宗教，第一部作品即《三声部弥撒曲》。1855年所作《圣塞西勒庆典弥撒曲》是对宗教音乐的一次改革。使他名垂后世的是1859年创作的《浮士德》。除12部歌剧外 ，他还作有3部交响曲及声乐曲等，其中《教皇进行曲》被采用为梵蒂冈国歌，而他最流行的作品是《圣母颂》。本视频演奏家：阿瑟·格鲁米欧（Arthur Grumiaux），比利时著名音乐家，1940年春天，格鲁米欧首次公开露面，演奏了门德尔松的e小调协奏曲，由明希指挥，布鲁塞尔交响乐团协奏。评论界惊叹不已，称为恍然蒂博再现。欣赏：《圣母颂》《流浪者之歌》萨拉萨蒂的《流浪者之歌》是小提琴独奏曲中不朽的名篇。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。

作者：巴勃罗·德·萨拉萨蒂(Sarasate)，流芳古今的西班牙著名小提琴家、作曲家。8岁首次公演，被视为神童。17岁开始旅行演奏生涯，足迹遍布五大洲，声震世界乐坛，所到之处都受到了盛况空前的热烈欢迎。长达40多年辉煌的演出活动使他成为了国际知名的演奏家。本视频演奏家：吉尔·沙汉姆(Gil Shaham)，美国新锐小提琴家。他是国际观众与乐评人所推举的当今最具活力、也最具迷人魅力的古典音乐家之一。欣赏：《流浪者之歌》链接：http://v.qq.com/iframe/player.html?vid=j0129f99uxr&width=300&height=200&auto=0

《恰空舞曲》在这支《恰空舞曲》中，巴赫以令人眼花缭乱的演奏技巧，以及复调主体间以单音旋律的音响对比的写法，在以单音曲调见长的小提琴上，奇迹般地再现了管风琴的宏伟音响，构成一幅色彩斑斓的交响画面。舞曲的主题宽广庄严，略含悲怆色彩，可以说是无伴奏小提琴曲的精品。

作者：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家、音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。本视频演奏家：希拉里·哈恩（Hilary Hahn），美国女小提琴家，2001年，《时代杂志》称哈恩为“美国最佳”的年轻古典音乐家。

欣赏：《恰空舞曲》链接：http://v.qq.com/iframe/player.html?vid=j0102oru2qc&width=300&height=200&auto=0 《四季》小提琴协奏曲《四季》作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时发表并献给波希米亚伯爵冯·莫尔津的一套大型作品，其中的旋律至今仍长盛不衰。从形式上看，该旋律较其他协奏曲显得自由而且不平衡，但这样反而更能表现出巴洛克的特色及魅力。这四部作品画意盎然，激发出人们对巴洛克时代音乐的浓厚兴趣。

作者：安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi），巴罗克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。他除作有大量小提琴协奏曲外，还有管弦乐重奏曲等作品，以富于民间色彩和生活气息著称。此外，他还作有歌剧十余部，以及康塔塔、经文歌、三重奏鸣曲、奏鸣曲等。本视频演奏家：安妮·索菲娅·穆特（Anne Sophie Mutte），德国著名小提琴家。13岁获指挥大师卡拉扬赏识并被邀与之合作，被其称为“自梅纽因以来最伟大的音乐天才”。她性格热情，具有严谨的思维逻辑和内在个性，这使她形成了优良的演奏素质和高品位的艺术修养，被喻为成当代小提琴界的“女梅纽因”。

欣赏：《四季--春》 链接：http://v.qq.com/iframe/player.html?vid=l0125gu1vbs&width=300&height=200&auto=0 《24首小提琴随想曲》帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，可以说是他小提琴演奏艺术的代表作品。该曲主题简洁而明朗，奏出的曲调活泼而轻快。这首曲子在演奏技巧上的难度，历来都被公认是对每个小提琴家的严峻考验。

作者：尼可罗·帕格尼尼（Niccolò Paganini），意大利小提琴家、作曲家，属于欧洲晚期古典乐派，早期浪漫乐派音乐家。他是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新。

本视频演奏家：亚莎·海菲兹（Jascha Heifetz），杰出的美籍俄裔小提琴家。二十世纪最优秀的小提琴家。指挥泰斗托斯卡尼尼对海菲兹的这种卓绝超凡的才能赞不绝口，称他是自己见过的小提琴家中“唯一能演奏得完美无缺的艺术家”。欣赏：《24首小提琴随想曲》链接： http://v.qq.com/iframe/player.html?vid=k0120361rr1&width=300&height=200&auto=0 《纪念曲》德国小提琴家德尔德拉（Drolla）某日，因为访问友人，乘电车到维也纳郊区去，恰巧经过舒伯特之墓。他见了这位生前并无名气的歌曲之王之墓，在脑海中浮起了乐思，便记载在电车票上。全曲由三部分组成，曲调鲜明简练，余音绕梁不绝。尤其是那优美柔丽的音色能使听众引起深切的怀想。作者：弗朗蒂切克·德尔德拉（Frantisek Drdla)，捷克斯洛伐克作曲家、小提琴家。他一生中写了许多小提琴曲、室内乐和轻歌剧等作品，其作曲风格融合了他的故乡波希米亚的民族旋律与当时浪漫主义音乐的性质，而这也是他所有作品的共同特征。其中《回忆》、《小夜曲》等脍炙人口的小提琴名曲为他的代表作。

欣赏：《纪念曲》 链接：http://v.qq.com/iframe/player.html?vid=i01274ryhe7&width=300&height=200&auto=0 《魔鬼的颤音》传说塔蒂尼经常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧，于是有一次在梦中向魔鬼出卖了灵魂，用来交换琴技，于是魔鬼给他演奏了一段优美的曲子。梦醒之后，塔蒂尼凭记忆把这首曲子记了下来，便是我们现在所知的这首曲子，由于曲中有很多优美而又极具难度的颤音，所以叫做《魔鬼的颤音》。这首曲子不长，但因有大量的高难度的颤音而变得极具技巧性，难能可贵的是同时保持了极强的可听性。作者：塔蒂尼（Tartini）是意大利著名的小提琴家，杰出的教育家，严肃的学者和雄劲深沉自成一格的作曲家。他的一生中除了创作音乐，还写了一些音乐理论著作，创办了一所一小提琴演奏为教学宗旨的高等学校，还对小提琴的琴弓进行过改造。根据目前掌握的资料，他创作了14O首小提琴协奏曲、20首大协奏曲、150首奏鸣曲、50首三重奏；其中60首奏鸣曲得到了发表，可是还有 200首左右的作品手稿依然被封存在帕多瓦圣安通尼奥总教堂的乐团档案库里。《魔鬼的颤音》则是其中最有名的一首。

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