马克笔特点及使用技巧
马克笔使用的一些注意事项：
1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画，比如马克笔专用纸、白卡纸等。
2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度，达到控制线条粗细变化的笔触效果。
马克笔用笔要求速度快，肯定有力度。
马克笔不适合做大面积的涂染，需要概括性的表达，通过笔触的排列画出三四个层次即可，马克笔不适合表现细小的物体，如树枝、线状物体等。
马克笔线条练习
马克笔的作画步骤及基本技法：
（1、准备 2、草图 3、正稿 4、上色 5、调整 ）
1、准备。要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麽复杂，有纸和笔就足够了。纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，我常用红环或三菱的，备几种型号，我喜欢用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔我喜欢用韩国产的"TOUCH"系列，油性，120种色，有方头和圆头，价格在十圆左右，水分很足，用起来很爽。作为专业表现，颜色至少六十种以上，做景观的绿色系列要全（我们老板只给我配40支，说已经画的不错了，要那麽多干啥，贼抠，让我愤怒）。当然，马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。
2、草图。草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。关于构图的基本法则很多专业书上都有详述，我就省点口水吧。色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。
3、正稿。在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，如何把混淆不清的线条区分开来，形成一幅主次分明，趣味性强的钢笔画。我通常从主体入手，用0.5的针笔勾勒轮廓线，用笔尽量流畅，一气呵成，切忌对线条反复描摹，然后用0.3的笔画前景的树和人物，最后用0.1的画远景。先画前面的，后画后面的，避免不同的物体轮廓线交叉，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体，右边的两棵树作为主体的补充，起到平衡画面的作用，再加上几组人物和宽阔的水面，形成一处宁静详和，生机盎然的住区景观。如果对明暗调子把握不准的话，可以只对主体部分做少量的刻画，剩下的由马克笔来完成，马克笔的表现力也足以主宰画面。
4、上色。上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。以上图为例，我先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。天空在画面中占三分之一还多，作为补充，不宜过多刻画，避免喧宾夺主。初学者如果没把握的话，可先用描图纸多作几幅单独的天空块，挑最有感觉的用到正图上去。接下来是水面，颜色尽量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上树木的颜色，背景的冷灰，偏蓝绿，对比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，对比强，有一定的细节，颜色更加丰富。地面和草地的颜色上完，画面气氛基本形成，下一步就要做深入刻画，浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影，明暗，材质的变化，这就需要不停的叠加来达到更佳的效果，硫酸纸将显示出优势，在这一过程中，我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方，如主体构筑物，前景人物，石头，在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些，衬托出来，用重色刻画暗部和阴影，几次重叠以后，预想的效果基本就达到了。这一过程也是经验积累的过程，哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住，随时做记录，以便下次画相同的场景时驾轻就熟，事半功倍，很多颜色忌重叠，如补色，很容易画脏画乱，不好修改。
一个基本的原则是由浅入深，一开始往死里整，修改起来将变得困难，在作画过程中时刻把整体放在第一位，不要对局部过度着迷，忽略整体，后果将惨不忍睹，“过犹不及”应该牢记。必须值得注意的是，上色过程并不是要把树画的多绿，水画的多蓝，也不是说笔法用的多漂亮，潇洒，重要的是画关系，明暗关系，冷暖关系，虚实关系，这些才是主宰画面的灵魂，大自然的一切受着环境的影响，并不是孤立存在，关系没画准，只能说是一堆颜色的堆砌，而不能称为一幅成功的渲染图，对比是画准这些关系的手段。在画的过程中还要学会分析思考，例如我们印象中树应是绿色，实际上在光线和环境的影响下，亮部可能偏黄绿，暗部偏蓝绿，甚至还有一些紫色，只有小部分是本身的颜色，我们画时要把这些微妙的关系表现出来，有几次我尝试不画蓝色的水面，竟取得了意想不到的效果，细心留意现实生活中的物体，会发现许多和想象不一样的结果。
5、调整。这个阶段主要对局部做些修改，统一色调，对物体的质感做深入刻画。到这一步需要彩铅的介入，作为对马克笔的补充，彩铅修改我一般不会超过十分钟，因为彩铅和我钟爱的硫酸纸附着效果不好，只能薄薄盖一层，画多了容易发腻，反而影响效果。
纸我用两种：普通的复印纸，宜用来起稿画草图，
硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。
复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。
硫酸纸，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，
有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果笔也需要两类，
针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，我常用红环或三菱的，备几种型号，我喜欢用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。
我的马克笔使用经验：
构图，线稿，造型-色彩知识要弄好
用色：
运笔要准，快慢要有序。
先铺调子
用笔的遍数不宜过多
第一遍颜色干透后，再进行第二遍上色
有规律地组织线条的方向和疏密，有利于形成统一的画面风格。可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法，需要灵活使用。
淡色无法覆盖深色。所以，在给效果图上色的过程中，应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。并且在要注意色彩之间的相互和谐，忌用过于鲜亮的颜色，应以中性色调为宜。
应与彩铅、水彩等工具结合使用。有时用酒精作再次调和，画面上会出现神奇的效果。
先用绘图笔(针管笔)勾勒好室内表现图的主要场景和配景物，然后用马克笔上色。油性的色层与墨线互相不遮掩，而且色块对比强烈，具有很强的形式感。要均匀地涂出成片的色块，须要快速、均匀地运笔；要画出清晰的边线，可用胶片等物作局部的遮挡；要画出色彩渐变的退晕效果，可以采用无色的马克笔作退晕处理；马克笔的色彩可以用橡皮擦、刀片刮等方法做出各种特殊的效果。马克笔也可以与其他的绘画技法共同使用。如用水彩或水粉作大面积的天空，地面和墙面，然后用马克笔刻画细部或点缀景物，以扬长避短，相得益彰。喷绘及综合表现技法。
对于一个一开始对着一堆眼花缭乱的颜色无从下手的人来说，颜色并非越多越好，应该视自己实际情况和作品的需要来挑选。 原则上来说用油性马克笔需要的颜色要多一些，因为油性的效果是平涂，颜色不能混合，基本上你需要画多少种颜色就得用到多少支笔；水性马克笔因为颜色之间可以融合，相对变化较多，而且因为可融，与彩色铅笔的配合也较好，所以颜色稍微少一些也能达到要求。当然，就像透明的水彩比平涂的水粉难画，水性比油性也更难掌握。
要注意的几点：
（1）先用冷灰色或暖灰色的马克笔将图中基本的明暗调子画出来.
（2）在运笔过程中，用笔的遍数不宜过多。在第一遍颜色干透后，再进行第二遍上色，而且要准确、快速。否则色彩会渗出而形成混浊之状，而没有了马克笔透明和干净的特点。
（3）用马克笔表现时，笔触大多以排线为主，所以有规律地组织线条的方向和疏密，有利于形成统一的画面风格。可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法，需要灵活使用。
（4）马克笔不具有较强的覆盖性，淡色无法覆盖深色。所以，在给效果图上色的过程中，应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。并且在要注意色彩之间的相互和谐，忌用过于鲜亮的颜色，应以中性色调为宜。
（5）单纯的运用马克笔，难免会留下不足。所以，应与彩铅、水彩等工具结合使用。有时用酒精作再次调和，画面上会出现神奇的效果。
关于彩色铅笔
彩色铅笔之所以倍受设计师的喜爱，主要因为它有方便、简单、易掌握的特点，运用范围广，效果好，是目前较为流行的快速技法之一。尤其在我们这种快速表现中，用简单的几种颜色和轻松、洒脱的线条即可说明室内设计中的用色、氛围及用材。同时，由于彩色铅笔的色彩种类较多，可表现多种颜色和线条，能增强画面的层次和空间。用彩色铅笔在表现一些特殊肌理，如木纹、灯光、倒影和石材肌理时，均有独特的效果。
彩色铅笔辨别：好的彩铅色要正。水溶铅笔：铅软易断，须与水运用。非水溶铅笔：铅硬不易断。
需要注意的：
⑴ 在绘制图纸时，可根据实际的情况，改变彩铅的力度以便使它的色彩明度和纯度发生变化，带出一些渐变的效果，形成多层次的表现。 ⑵ 由于彩色铅笔有可覆盖性，所以在控制色调时，可用单色（冷色调一般用蓝颜色，暖色调一般用黄颜色）先笼统的罩一遍，然后逐层上色后向细致刻画。 ⑶ 选用纸张也会影响画面的风格，在较粗糙的纸张上用彩铅会有一种粗旷豪爽的感觉，而用细滑的纸会产生一种细腻柔和之美。
下面是一些很棒的马克笔教程及马克笔品牌及购买介绍，引自《美国建筑师表现图绘制标准培训教程》
先用马克笔绘制底色
2、用马克笔和彩铅加入细节信息
3、进一步完成水面周围景物4、用圆规测定倒影，并绘制出来。注意：倒影要比实物颜色要深。
5、最后修饰。用彩铅调整天空颜色，用灰马克笔暗化部分色调，用10%冷灰彩铅画出波纹。大功告成！！
马克笔和彩铅的配合使用1、如果马克笔绘图超出了边界，可以用颜色相近的彩铅修正2、用彩铅条和马克的颜色，以得到自己真正希望的色调
3、用彩铅在马克上作出材质的机理
4、用彩铅在马克背景上描述材质的纹路
5、用彩铅在马克上勾出铺装的接缝
6、善于将各种绘图笔搭配使用才能得出理想的效果。下面的图中，前方的草地使用了三种颜色的马克笔、两种颜色的蜡笔、五种颜色的彩色铅笔画出来的
关于马克笔和蜡笔的配合使用在马克的背景上用蜡笔的效果很好，上下两种颜色可以很好的混合，当然，所用的蜡笔越多，混合色越接近蜡笔色。请注意下面用蜡笔的方法使用蜡笔碎末涂抹，这样可以减轻条纹。1、蜡笔可以减弱马克绘制背景时的条纹，同时也可以改变最终颜色2、两者可以产生调色作用，注意在右边曲面招牌上，在土黄色马克笔背景上使用了白色蜡笔
3、还可以用蜡笔对灰色系背景进行加亮。下面是用生黄色蜡笔对灰色地板进行加亮
关于材质的表现大家可能会对材质的表现感到很头痛，因为我们都会认为在绘制材质的时候需要一笔一画的绘制才能充分表现材质的细节，其实这混淆了摄影和绘画的概念。抬头看一下你周围的景物，无论是近景还是远景，等你目不转睛的注视一个物体时，视野边界的景物变得十分模糊。人们观察物体是凭印象的，在你做设计时，也可以采用印象主义，使用略图的方法比一笔一画可以省略很多时间和精力。下面是短时间内完成的一张效果图，用几种颜色在马克笔底色上绘制石块细节信息，最后用黑色马克在石缝中加入阴影,搞定!!
木质地板先用铅笔绘制辅助线，用不同颜色的马克笔穿插绘制地板底色在水平方向用和马克笔详尽的铅笔随机加入线条，然后是浅桃色铅笔给整个地板表面上色处理。再使用深棕色铅笔给座椅阴影上色，最后用白色铅笔绘制窗户反射效果
砖路这是典型的人字形铺装。用红木色马克绘制底色，是按照与水平呈45度角方向绘制。如果你掌握不好可以通过辅助线来找45度的消失点（注意图上的铅笔辅助线，H代表水平方向）。通过两边的45度交叉刷色，可以在表面绘制出栅格纹理效果，注意马克笔是怎么样使路面呈现一种砖块铺装效果的。再使用灰绿色马克在路面加入一点颜色，如果整个色调太重，用很浅的灰色马克刷淡基色浓度（注意中间颜色变浅部分）用深棕色马克在路面加入植物阴影，路面人字形花纹是2H铅笔绘制，前面用较完整线条，后面用点划线。注意阴影里的纹路是用灰色铅笔绘制的
范例
1、2、
3、
4、
下面是一些植物的表现
棕榈用黄绿色马克笔画出阳光照亮部分，橄榄绿画出阴影部分。用两种颜色中间色调的绿色刷淡两种颜色的交界.用褐色马克画出树干、枯叶。用褐色马克画出树干、枯叶。用深灰色加深树干阴影，灰色铅笔刷扫树冠，这样既能调亮纯度又能弱化树冠颜色。用深褐色铅笔画出树干纹理.
攀援植物给石桥着色的时候就要在桥上加上植物投影的效果.用绿色和黄绿色马克勾画攀援植物.图中用深绿色马克点出了植物凹进去的地方和阴影.用深绿色铅笔轻轻在植物表面抹出一层颜色，不仅能改变攀援植物的颜色，也能快速的给枝叶增加适当的纹理（请大家回顾一下关于马克笔和彩铅的配合）
新手常犯的错误和一些表现技巧(点击看大图)12
一个很巧很好的表现图画法,也许有的同学早就知道,呵呵~~~就是普通复印纸把现场相片复印下来，在上面着色初始成图
另一张用同样方法绘制的效果表现图
汽车1、一开始在设计构思布图中学定汽车位置，在放置汽车的地方插入人物作为汽车大小参造物，汽车上下部分的形状用方框代替,汽车消失点在图的水平线上.
2、在方框迅速勾出汽车形状，参照汽车相片确定形状3、在一张新的描图纸上描绘完整的素描图。树木建筑等用铅笔手工绘制。汽车则借助曲线板和直尺，用小椭圆模板画车轮，用手很难画出可信度高的车轮
4、完成图后影印到一张纸上，用灰色马克画挡风，黑色画车座、深色后窗。马克勾出汽车颜色
5、冷灰色马克画出车身影子，白色铅笔给汽车重重着色，浅绿彩铅给挡风轻轻刷上一点颜色，然后用白色彩铅画出亮光部分,完成!
在描图纸上做手绘的方法这里要提到的是反面上色法，反面上色法是彩色绘画中一种快速而高效的表现方法。这种方法尤其适合于成卷的白色描图纸。这种方法修改容易、同时也可以非常漂亮的完成复制操作。像通常一样，在描图纸正面完成绘制景物的线框图（或者复印上去），同时在图纸正面加入阴影和影子。然后在图纸背面上色，因为这样不会使正面的线框图、阴影和影子变得模糊、被涂抹或是产生污染现象。从纸的背面看，线框图的线条仍然很清晰，可以完整的表达图纸的内容。在反面上色，可以使色彩显得更均匀、一致。此外，修改颜色和线框图都变得容易，而且两种操作不会相互影响。使用反面上色法绘制的图纸，光照效果更为生动，几乎不需要附加的劳动！
1、 用黑色铅笔绘制线框图2、 同样用黑色铅笔在正面，也就是绘制线框图的一面，加入阴影和影子
3、 使用彩色铅笔在描图纸的背面进行上色,这个过程需要不断地将图纸翻转过来查看上色效果
4、 最终效果。请看图中的线框图并没有受到上色过程的影响，线框图作为上色的依据，在着色之后仍然保持了整洁。在图中的窗户上用了浅色处理
你还可以玩出新花样描图纸是透明,在你的图纸后面加上牛皮纸做背面，窗户做点室内灯光效果，这就成了一幅黄昏时候的效果图了,把他们叠在一起扫描,ok!请看效果!用蓝色的重氮纸(就是晒图的蓝纸)叠在描图纸背面，更能加强浅色铅笔所绘制区域的对比效果，获得夜间的场景效果。在底部保留的牛皮纸效果上，用黑色铅笔加入渐变效果，更容易衬托出建筑物的发光效果了！
下面是一个运用综合技巧制图的例子这幅侧线图来源于一张包含建筑、街道大体位置的计算机化数据图,专业钢笔描画
这是张纯度配置图。图画的主体----街道和周围景色----被暗纯度颜色所包围以使它更明亮，主题也更突出将原图和重氮打印纸延对角线放进机器。先放左上角，逐渐加快纸张前进速度，效果就出来了
用暖灰色马克加入阴影。之所以用马克是方便随后用彩色铅笔上色。注意藏在树冠后面的部分阴影被删掉了，以便在绘图完成后仍然能透过树冠看到细节方面的东西
太阳照亮的地砖用桃红色铅笔抹上一层，阴影部分是紫罗兰色加桃红色。褐色铅笔和直尺为地砖加上条文
冷灰色马克给建筑前景窗户和遮阳棚以及树冠上底色。墙面用各种彩铅，用黄色铅笔轻轻涂抹前景大部分不透明区域，显出被太阳暖暖的照耀，使各种颜色统一在一起
用彩铅给出了人物和树以外的元素上色,各种颜色都经过了调和
用比较明快的颜色突出和背景的对比。用淡黄和绿色轻轻给树木上色，小心不要遮挡住透过树冠看到的物体元素
局部
再来一张阴暗处建筑表面处理成了较深的颜色，阳光照射下的建筑表面用白色铅笔加亮处理过,原图用了标签笔、马克笔、彩色铅笔和水粉，纸张是白色描图纸
关于马克笔......马克笔里最重要是灰色系列的马可笔，因为灰色的使用频率最高，通常都是使用灰色来设置一种颜色的明度，在随后的上色过程中，再用彩色铅笔和蜡笔来设置色调和色度，下面是一种牌子的马克笔的灰色系列
这是运用灰色系列马克笔渐变刷色的范例，因为灰色在明度上有连续性，在刷色的时候一定要迅速，比如如果你用5号灰色，轻轻的挨着前一颜色绘制下一笔，以保证两道颜色中间能充分混合，然后用3号、用1号，方法以此类推
最后看一下常用的绘图工具吧，你一定不会陌生，呵呵~~画线笔、尖头马克、黑色铅笔、标签笔
马克笔：有酒精溶剂的和二甲苯溶剂的
彩色铅笔：通常是小幅作品（尤其是很细致的）所需要的唯一颜料
蜡笔：颜色混合充分，在绘制颜色非常浅、很清淡的颜色时非常适用
如果你想画好快速表现，一 支针管笔，一支中灰马克笔。先练速写，太重要了，色彩 的问题得在解决明暗后再说。 选择的纸张一般用复印纸就可以了，经济实惠．当然也可以多买些牛皮纸（你会发现另有一饭效果哦！呵呵～～～～）起稿用的笔要求就更自由了～～～可以用铅笔，钢笔，一般用0.1的一次性或者 灌墨水的钢笔即可，线条轻松，再次定稿时可以加以调整。
A.ZG的水性马克笔。特点是笔头坚硬，是笔触表现的好工具。 B.天鹅的油性马克笔，笔触着纸面面积大，易着大面积区域。笔头质量一般。 C.天鹅的水性马克提线笔，画速写的好工具。 D.ZG的油性马克笔，我有的之中最好的，质量，表现都是最佳。 E.TOUCH的油性马克笔，颜色不错，便宜，性价比是最好的了。 F.美辉的水性马克笔，最普通的马克笔，初学易上手。 G.施得楼的一次性针管笔，同类中最好的。 H.EDDINGDE 一次性针管笔 ，便宜好用。 I.红环针管笔，最好的。
建筑表现技法马克笔的色号：
水性FOR GRAPHIC ARTISTS：
灰系（用于渐变的阴影）：21 12 26 37
棕系（用于木质质感)：18 54 40 44 23 24
浅蓝系（用于玻璃）：41 60
蓝系（用于水景）：17 56
绿系（用于植物）：25 48 11 15
黄色：5 43
红：2
有色灰：38 42 39 32
油性宝克：
冷灰：GG5 GG3 GG1
暖灰：WG5 WG2 WG1
绿系（植物）：GY42 GY47 GY48 G56
黄系（植物）：YR23 YR24 Y32 Y37
黄系（木质）：YR101 YR97 Y41 R25
蓝系（玻璃/水）：PB63 PB76 BG68
红色：R1 R15
再列举一些马克笔绘画步骤图
（a）钢笔起稿。注意透视及灭点位置的选择，室内配景的摆放及选择。
(b)天棚及墙面着色。用浅暖灰色对界面着色，注意线条的运用和明暗渐变的画法。
(c)室内主体及构件的着色。第一遍着色注意将光影变化分析清楚，适当留白。
(d)界面及构件第二次着色，地面第一次着色。通过对界面明暗的表现，更加突出立体感。地面用笔要流畅，垂直或水平运笔均可。
(e)细部刻画。加强对画面的各个构件的深入刻画，通过光影分析，用中深度的马克笔对暗部或影子进行绘制。
(f)整体推敲。对画面进行整体观看，从中发现每个细部与整体的协调性，对个别地方进行修改。
马克笔效果图作品欣赏
本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/a22d3428647d27284b7351ad.html
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