论王尔德的唯美主义观
发布时间：2024-03-22 13:39:47 来源：文档文库
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龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 论王尔德的唯美主义观
作者：易春
来源：《北方文学》2019年第03期
摘要：王尔德是唯美主义的代表作家，主张艺术是高于一切的美，是纯粹的。在他看来，生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活，主张生活艺术化。他推崇“撒谎的艺术”，渴望用自己的艺术理想去对抗丑陋的现实，追求一个独立、纯净的艺术世界。 关键词：王尔德;唯美主义观;撒谎的艺术;生活模仿艺术;艺术至上
当时的欧洲社会，正在处于一个飞速发展的状态。经济迅速发展的同时，对文学产生了一定的负面影响，它使得文学和艺术极具功利性，带有很强的物质色彩。王尔德期许创造一个独立纯美的艺术世界，用超脱的思想去维护艺术的独立性。 一、推崇撒谎的艺术
王尔德是唯美主义的集大成者，他推崇艺术的独立性，不赞同通过艺术去反映生活。除此之外，王尔德提出了不同于其他唯美主义者的一个概念，那就是“撒谎的艺术”。在王尔德眼中，大多数的英国文学创作作家通过说真话的习惯来进行描写，却没有达到很高的可信度。于是，王尔德产生了“撒谎”的艺术倾向，这种倾向断开与经验世界的联系，形成一种不同于纯粹依赖事实的艺术想象和艺术虚构。
“唯一真实的人，是那些从未存在过的人”“谎言只不过是自己能证明自己的东西”（1）从王尔德的这些话语中，我们可以看出创作没有必要过分依赖事实。在王尔德看来，虚构的艺术更加独立和更具有生命力。完全与事实相对照，纯粹是一种书呆子式的行为，添加以恰当的艺术想象和艺术虚构，可以使艺术更加真实和完美。“如果不想办法制止或至少改变我们这种对事实的荒唐的崇拜，艺术就会变得毫无生气，美将从大地上消失。”（2）王尔德由此提出“撒谎”的概念，为了振兴他眼中撒谎的艺术。
王尔德眼中的“撒谎”，是一种与经验真实有偏离的艺术虚构，通过讲述美而不真实的故事完成艺术中的撒谎。这些故事所展示的“撒谎”艺术，给了读者极大的视觉刺激和心理冲击。“艺术起源于抽象装饰，起始于那种纯然虚构的，令人欢悦的作品，他们只与不真实和不存在的食物打交道。”（3），谎言与艺术形成了一个有机统一，水乳交融。伟大的艺术家一定不会完全按照事物的本来面目去临摹却抛弃自己的艺术想象空间，他们会通过“撒谎”艺术，去建构出一种超越自然的艺术，从而在艺术上达到一个新的高度。“撒谎”促进艺术的进一步发展，使得艺术更加具有活力和生命力。
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 在王尔德眼中，“撒谎”艺术才是一种真正意义上的艺术。用谎言来创造一个唯美的世界，胜过纯粹依赖现实的呆板作风。艺术中的想象和幻想，构造出了一个唯美的艺术世界。通过“撒谎”艺术，艺术更加独立自主，达到一种超越自然的境界。 二、生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活
自亚里士多德以来，“艺术模仿生活”成为了古典主义创作的一个重要规范。而唯美主义的代表作家卢梭，他创造出了很多题材的作品，这些作品非常具有艺术内涵，给人以极大的启示意义。通过仔细研读他的作品，我们可以领悟到很多人生哲理，体会到一个唯美的艺术世界。 “生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活”是王尔德在《谎言的衰朽》中提出的“新美学”的一个原理。他以“古希腊人摆放著名艺术品的目的是让女人生出和艺术品一样的孩子”进而得出“生活是艺术最好的学生，艺术的唯一的学生”，这一论述形象生动地说明了生活和自然的最理想的范本是艺术，突出了艺术的重要性。王尔德在现实的基础上结合文学艺术，阐述和论证自己的主张，刮起了一种新风气。
“艺术将生活看作其部分素材，重新创造它，在新的形式中改造它。”（4）在王尔德眼中，生活是丑陋的、有缺陷的，是艺术的大敌，艺术没有必要去进行忠实的模仿。生活是艺术最好的学生，是艺术唯一的学生，生活在不停止地模仿由伟大的艺术家创造出来的艺术典型。“文学中的最大愉快，就是使不存在的得到实现。”（5）作家通过奇幻的想象艺术可以发现一个不一样的世界，张扬自己的感性，从而得到文学中的快感。艺术具有创造生活的本质，生活则具备天生的模仿本能，而且生活会通过艺术给它提供的美的形式去寻求表现，去进行它那种积极活动。这种论述，给艺术史指明了一个前进的方向。生活实际上是镜子，艺术优于并且先于生活，但艺术却是现实的。在他眼中，生活是艺术最好的学生，只有内心存在那种美学意识，才可以看见生活中的美。“生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活”这一原则，从多维角度让我们看见生活与艺术的关系，明白艺术具有创造生活的本质，而生活则具备天生的模仿本能。 三、艺术至高无上，具有纯粹美 （一）形式是艺术美的真谛
在王尔德看来，艺术重要的是它自身的形式，而不是与生活紧密相连的内容，是一种独立存在的物体。对王尔德来说，形式就是艺术美的真谛。他以油画和诗歌为举例说明，认为观众和读者所感受到的审美愉悦，应该是从纯技巧和纯形式中获取，而不是从其主题中领悟，通过欣赏美妙的色彩和完美的构图去受到油画的熏陶，进而感受到艺术的美好。在王尔德眼中，艺术家如果脱离了形式，就难以创造出美的艺术，更不会有什么创新发现和思维。
坚持纯粹的形式美，这是王尔德唯美主义观的一个重要思想。美的真谛在于形式，因为艺术与自然和功力道德等都没有太大的联系，因此艺术家们只有借助纯粹“形式”的艺术技巧才可以更加轻松地创造艺术价值。“那深红旗帜迎风飘扬，甲胄和羽饰的光彩在空中閃耀，那飞驰
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 的骏马载着骑士，呈现出一幅令人赞叹的壮观画面。画家抓住了它最优美、最猛烈的一刹那。嗨，这才是艺术的愉悦。”（6）王尔德以画廊中的鲁本斯的杰作为例，说明内心的快感来源于“色彩”与“构图”，而与主题完全没有关系，意在追求纯粹的形式美。因为对形式的喜爱，王尔德格外注重语言美。为了达到这种语言效果，王尔德通过加强形式上的装饰而忽略语言的深层表达能力，从而追求这种完美的艺术形式。王尔德认为，只有通过形式上的创新才可以促成真正的艺术创新，才可以进入一个全新的艺术境界。王尔德重视形式的作用，反对纯粹主观的自我表现，这是有一定道理的。
因此，在王尔德眼中，真正的形式创新在一定程度上是形式上的创新，艺术形式是被奉为圭臬的。形式，是衡量艺术与非艺术的一个重要标准。美的真谛在于形式，是唯美主义文论的必然结果。
（二）艺术具有至高无上的价值美，高于自然和生活
在先前的浪漫主义作家那里，他们推崇自然的淳朴优美，极力赞扬和歌颂自然。王尔德却与他们有着不一样的看法，认为艺术具有至高无上的价值美，高于自然和生活。所以王尔德认为，观察自然景致时，我们无法不发现它的缺陷，自然仅仅是给予了艺术一点原料，只有经过艺术的创造才可以使得自然独一无二。
在王尔德看来，美和艺术是生活和自然难以达到的高度，是高于一切的美，脱离于自然和生活。他批判生活的丑陋性和毫无美感，认为艺术应该脱离人生去进行一个自我的升华，而不是对现实与自然的复写。那些“为艺术而艺术”的很多作家，都推崇人为的艺术美，认为自然和生活是粗俗低劣和可恶的东西。王尔德认为艺术具有至高无上的价值美，高于自然和生活，主张艺术应该脱离现实而存在，用美反对现实。王尔德将美和现实对立起来，希望艺术可以进入到一个自我超越的纯美世界。
（三）藝术是纯粹的，是非功利和超道德的
在艺术渐渐沦为功利手段的时代，唯美主义者强调艺术本身，王尔德更是推崇艺术应该具有自己的独立生命，反对艺术的功利性，强调艺术家的独立和绝对自由。王尔德用概括性的话语提出“新美学”的一个原理：“艺术除了表现它自身之外，不表现任何东西。它和思想一样，有独立的生命，并且纯粹按自己的路线发展。”从这我们就可以看出，王尔德主张艺术应该具有独立的生命，除了自身，它不表现任何东西。艺术应该是纯粹的，是非功利和超道德的，应该进入一个纯美的境界。
唯美主义运动的行动纲领是“为艺术而艺术”。而作为唯美主义的代表作家，王尔德更是主张艺术应该追求一种纯美的境界，艺术应该是无道德的和非功利的。为了达到这种纯美境界，借助想象这个手段是必不可少的。在小说《道连·葛雷的画像》中，王尔德就很好地实践了自己的美学主张。在小说里，道连.葛雷拥有一幅很好的容貌，画家霍尔渥德为他绘了一幅很优秀的肖像画，没想到他却暗生妒忌之心。因为他认为，自己会随着时间的流逝而渐渐老去，容
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 颜也会慢慢变丑，而自己的肖像画却可以永远保持青春貌美的状态，所以内心十分妒忌，希望肖像画和他一样也会慢慢老去。于是，他在内心深处祈求自己永远年轻却诅咒自己的肖像画逐渐老去，出乎意料地是，这个愿望真的实现了。他感觉自己罪孽深重，非常痛苦地用刀刺向自己的肖像画，没想到杀死的却是面容老去的自己，自己的画像依旧青春貌美。这样的结局，具有很强的浪漫主义色彩，带有很强的神秘感。在王尔德眼中，艺术应该超越一切，艺术的美不应该受到任何约束，是一种独特的气质。唯美主义者强调艺术本身，推崇艺术的独立性，希望艺术家只是单纯享受艺术创作的快乐。艺术应该不受道德约束，体现自身价值，是一种超越的美、升华的美、神秘空灵的美。
总而言之，王尔德主张纯艺术，在他眼里，艺术是纯粹的，是非功利的，艺术家应该进入一个纯美的艺术境界。
