中央音乐学院中级音基音乐常识

发布时间:2017-12-08 15:31:06   来源:文档文库   
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中央音乐学院

中级音基音乐常识

中级音乐常识 20

第一部分 20

第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 20

1. 多声部声乐类别(重唱与合唱) 20

2. 常见声乐类别 21

第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识 21

1. 中国主要传统乐种 21

2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 22

第四部分:对流行音乐的辨识 24

1. 西方流行音乐 24

2. 中国流行歌曲 25

第五部分:对乐器的辨识 25

1. 流行音乐所用的主要乐器 25

2. 世界民族音乐中的乐器 26

概述

中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,内容不同。主要包括以下几方面:

1、对音乐中简单曲式结构的了解(考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨)

2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识(考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名);

3、对器乐合奏体裁类别的辨识(该部分中国传统乐种只考察类别,西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名);

4、对流行音乐的辨识(考察方式兼具曲名与类别)

5、现代流行乐器与世界民族乐器(通过形制与音色辨别乐器)

注:音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册(中级)》,教育部考试中心、中央音乐学院编,人民音乐出版社;

第一部

内容仅涉及

《嘀哩嘀哩》

《让我们荡起双桨》

《瑶族舞曲》(分为AB两部分)

《听妈妈讲那过去的事情》

《在银色的月光下》

《大中国》

《牧童短笛》

《安妮特拉舞曲》

G大调小步舞曲》

《“绿袖子”主题幻想曲》

这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识

第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识

一、多声部声乐类别(重唱与合唱)

(一)重唱(可以有多个声部,且每声部一人)

1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱,两个声部和谐统一,互相交融。蒙古族酒歌,

歌词采用汉语演唱

2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱,女声部在前,男声部在后演唱同样旋律,为“卡农”轮唱的形式。

3、听辨曲目《回娘家》为男声四重唱,男高音、男中音、男低音不同声部之间的音色交替穿插,形成和声效果,是高、中、低频率的立体交织,层次感强烈。

4、听辨曲目《呣呣五重唱》为男女声五重唱,这是歌剧《魔笛》当中的选段,表现了五个剧中人物的心理活动,揭示不同人物在同一时刻的所表现出的感情冲突。

(二)合唱(常见为四个声部,每个声部多人演唱)

1、同声合唱:

是指由同一性别的演唱者构成不同声部的合唱,同声同一性别。

听辨曲目《猎人之歌》是歌剧《自由射手》中的合唱选段,歌唱演员全部是男性,分为男高音、男中音、男低音等声部来表现猎人的形象,这种形式为男声合唱

听辨曲目《山在虚无缥缈间》是清唱剧《长恨歌》中的唱段,用女性的声音表现在云雾之中仙女的形象。歌声明亮、飘逸,这种形式为女声合唱。

2、混声合唱:

是指既有男性歌唱声部,也有女性歌唱声部的合唱,这也是合唱最为常见的声部组合方式:女高音、女中音、男高音、男中音,四个声部英文的首字母表示其简称:SATB

听辨音频《哈利路亚》、《黄河船夫曲》均为四声部男女声合唱,属于混声合唱

3、无伴奏合唱

是指没有任何乐器伴奏,仅由人声组成的多声部合唱形式。听辨曲目《回声》、《牧歌》均属于无伴奏合唱

4、领唱和合唱

是指合唱中会有独唱(一个歌唱演员表演)的部分,可以是女声,也可以是男声。听辨曲目《我的祖国》、《海韵》,两首歌曲的领唱与合唱都分别出现在不同的段落。

二、常见声乐类别

(1)进行曲

听辨曲目《马赛曲》与《歌唱祖国》音乐上都具有曲调规整、节奏鲜明的特点,情绪上均具有鼓舞士气、振奋精神的作用,让人听来热血沸腾、情绪激昂,属于进行曲这一声乐曲类别。

(2)歌舞曲

听辨曲目《饮酒歌》是歌剧《茶花女》的选段,是男女主人公在酒会上翩翩起舞是唱的歌,快三拍子的舞蹈节奏,具有舞蹈的律动性,听来不禁要载歌载舞。听辨曲目《采茶舞曲》表现了浙江采茶姑娘劳动时的情景,曲调清新优美,具有轻快的舞蹈节奏,采茶当中欢快而忙碌的画面油然而生。此两首曲目均具有鲜明的舞蹈节奏律动。

(3)抒情歌曲

此类歌曲抒发的是个人的、主观的思想感情,多为独唱形式,多与爱情相关。听辨曲目《啊,我的太阳》把爱人比喻为太阳,倾诉了对其爱慕之情;《负心人》表现对于心爱姑娘离开后自身的痛苦心情,歌词中多次出现女主人公的名字“卡塔丽”。两首歌曲均是抒发了主人公个人的感情,意大利语演唱,均采用美声唱法,是两首艺术歌曲。

(4)小夜曲

此形式为典型的欧洲情歌,欧洲人表达感情较直接,对于心爱的姑娘,会在夜晚来到其窗前为她歌唱。听辨曲目《小夜曲》(托斯蒂曲)与《小夜曲》(托赛里曲)开始部分的两个音都是纯四度的下行跳进,且采用滑音的歌唱处理,凸显出主人公的柔情与对爱情的幸福向往。

(5)摇篮曲

是指母亲在哄孩子入睡时演唱的歌曲。听辨曲目《摇篮曲》(勃拉姆斯曲)使用中文演唱;《摇篮曲》(舒伯特曲)使用德语演唱。两首曲目演唱语气平静,旋律起伏不大,旋律恬静、优美。

(6)颂歌

此声乐类别是指表达人们对祖国大好河山、民族历史与英雄事迹等的赞颂,是一种大爱的抒发,旋律庄严而富于激情。听辨曲目《长江之歌》歌颂母亲河长江,从歌词中能听出是对长江的歌颂;《圣母颂》是基督教徒歌颂圣母玛利亚,第一句歌词就能听出“阿门,玛利亚”,注意这首歌与舒伯特的摇篮曲都是女高音演唱,钢琴伴奏,乐曲非常柔美舒缓,要进行类型的区别。

(7)叙事歌曲

是指在歌曲演绎当中,叙述的内容带有故事性,情节性。听辨曲目《魔王》为舒伯特所写得一首叙事歌曲,呈现了叙述者、魔王、父亲和孩子四个角色的故事情节;歌曲《歌唱二小放牛郎》讲述的是抗日战争时期放牛娃王二小的英雄事迹。因此,两首歌曲属于叙事歌曲。

(八)讽刺歌曲

该类别是指歌曲中带有夸张幽默的语言和语气,来讽刺人物或事件。听辨曲目《跳蚤之歌》是俄国作曲家穆索尔斯基的作品,用来讽刺国王所宠爱的一群无所事事的大臣;歌曲演唱接近口语;歌曲《茶馆小调》则讽刺特殊历史时期国民党的独裁统治,禁止人民言论自由,歌曲中带有四川方言的语调,风趣幽默。

第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识

一、中国主要传统乐种

【注:考察方式分为对乐种演出形式(图片)和乐种所涉及曲目(听辨)的考察】

(1)江南丝竹

江南丝竹流行于上海、江苏南部和浙江西部一带。乐队编制:“丝”字代表拉线乐器,弹拨乐器。有二胡、琵琶、古筝;“竹”指吹奏乐器,有笛子、箫等乐器。乐种演出形式以图片来考察,江南丝竹必有二胡和笛子,这两件乐器必不可少,书中第41页图片为图画形式,六位演员演奏各类乐器。听辨音频《中花六板》与《欢乐歌》,主要通过响板的音响来辨识,具有清脆响亮音色的响板,发出“哒”的声响。

(2)广东音乐

广东音乐主要流行于广州市及珠江三角洲一带。乐队编制:有粤胡、扬琴、洞箫、椰胡等乐器,也可加入西洋乐器,如萨克斯。书中43页图片所示其乐种演出形式:演员衣着正式,且扬琴是必不可少的乐器。听辨曲目《步步高》旋律轻快激昂,层层递增,节奏明快,音乐富有动力,给人以奋发上进的积极意义;《赛龙夺锦》用音乐来表现赛龙舟的景象,先由唢呐演奏出雄赳赳的旋律,有如将军出场似的,作为引子。乐曲主体部份,以弹拨及拉弦跳动的音调,配合铿锵的锣鼓节奏,展现一幅龙舟健儿,全力以赴夺标的场面。广东音乐这两首听辨曲目主要以旋律记忆为主。

(3)福建南音

福建南音主要流传于福建的泉州、晋江、厦门等地。乐队编制:有洞箫、琵琶、三弦、二弦等,由于南音是很古老的合奏乐种,其演出形式从演奏姿势到服装均与古代图画一致,最具特点的是福建南音中的琵琶是横弹,区别于现在的竖弹。听辨曲目《八走马》通过渐快的音型来表现骏马,从慢到快奔走起来的姿态。

(4)苏南吹打

苏南吹打流传于江苏南部苏州、无锡一带。乐队编制:由打击乐合奏、吹管乐器、弹拨乐器和拉弦乐器共同构成的合奏音乐。如书中第44页图所示,打击乐有锣、钹、板等打击乐器,吹奏乐器有唢呐。听辨音频《下西风》前一部分均为打击乐器演奏,无旋律,后一部分出现吹奏乐器,演奏旋律。

(5)鲁西南鼓吹

鲁西南鼓吹流传在山东西南部的菏泽和济宁地区。乐队编制:主要以唢呐为主奏,笙来伴奏辅助。书中第45页图片所显示,唢呐与笙是鲁西南鼓吹这一乐种的最直观体现。听辨曲目《一枝花》中唢呐为主奏乐器,以笙伴奏,并且唢呐的奏法是以长音为主,区别于广东音乐《赛龙夺锦》中开头唢呐的演奏。

(6)河北吹歌

河北吹歌流传在河北中部地区,用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动。主要以管子为主奏乐器,善于模仿声乐唱腔,再配合着大鼓、小鼓、锣、梆子等打击乐器。听辨曲目《放驴》中管子与打击乐队相配合,有着深厚的生活基础。

二、西方器乐曲中主要的体裁类型

【注:考察内容涉及对音频体裁类型及曲目名称的双重考察】

(1)独奏曲

独奏曲是一个单独的乐器来演奏完成乐曲的体裁(多为钢琴),或是一件乐器作为主奏,另有其他乐器或乐队伴奏的体裁也属于独奏曲,因为突出的是独奏乐器,其他伴奏乐器作为衬托、辅助。因此,要明确独奏曲这一体裁形式不完全是一个乐器演奏的这种单一情况。

独奏曲作为一个较大的体裁形式,其又涵盖了像舞曲、夜曲、幻想曲、叙事曲、前奏曲、谐谑曲这样几类按照旋律风格、形式内容和创作方式等方面不同的划分。

1、舞曲:听辨曲目《波罗奈兹舞曲》是为小提琴而创作的舞曲,钢琴作为伴奏,乐曲充满了庄重有力的舞蹈节奏,小提琴的旋律跳跃而有弹性。

2、夜曲:听辨曲目《降b小调夜曲》为波兰作曲家,“钢琴诗人”肖邦所作,其特点是极富抒情与浪漫,充满着深沉的感情,旋律乐思表达的非常之细腻。

3、幻想曲:听辨曲目《卡门幻想曲》改编自歌剧《卡门》中具有西班牙风格的旋律,小提琴作为主奏乐器,大提琴伴奏。曲风自由、富于想象,无拘无束的表达乐思,洒脱而富于激情。

4、叙事曲:听辨曲目《叙事曲》为小提琴主奏,钢琴作为伴奏。乐曲旋律充满了哀怨和缠绵,是在述说着作曲家所属民族的不幸遭遇,令人听后不禁感慨万千。

5、前奏曲:听辨曲目《前奏曲第15首》(“雨滴”),是用钢琴来表现雨滴敲打屋顶的声响,左右、手的低音一直在持续雨滴状的音乐形态,委婉而抒情。

6、谐谑曲:听辨曲目《仲夏夜之梦》音乐主题音型密集,采用跳音的处理,表现出轻松活泼、带有幽默性的特征。

注:以上六种细分的乐曲体裁类别均属于独奏曲,考试中多考察具体乐曲名称和“独奏曲”这一类别,以上六种进一步细分的乐器体裁考察较少。

(二)室内乐

室内乐可理解为器乐版本的重唱形式,是由几个独奏者合奏,每件乐器担任一个声部,地位均等。

室内乐经过历史的发展,形成了相对固定的几种组合模式:

1、奏鸣曲

听辨曲目《春天》第一乐章为小提琴奏鸣曲,曲中有小提琴和钢琴两种乐器搭配,而与独奏曲不同的是,在小提琴奏鸣曲当中的钢琴的地位不是从属、伴奏、衬托,而是与小提琴同等重要的旋律担当。乐曲一开始由小提琴呈示主题,而后转而由钢琴呈示主题,地位同等重要。乐曲表现出春天生命的朝气蓬勃与积极向上的情绪。

2、弦乐四重奏

弦乐四重奏是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴的固定乐器搭配组合而成的体裁,是由提琴家族的部分成员组成的音乐体裁形式。听辨曲目《如歌的行板》具有歌唱性的旋律,听来忧伤而沉郁,以旋律记忆为主。

3、钢琴三重奏

钢琴三重奏是由钢琴、小提琴和大提琴的固定乐器搭配所组合成的音乐体裁,三者的地位同等重要。听辨曲目《杜姆卡》第二乐章前部是慢板的抒情性曲调,后半部分为跳跃的、激烈的音型。钢琴与提琴的配合与对比展现出钢琴三重奏这一体裁的独特魅力。

4、铜管五重奏

是由支小号、支圆号、支长号和支大号组成的室内乐体裁。听辨曲目《小号咏叹调》凸显出铜管家族乐器音色的庄严、雄厚,具有高贵典雅的气质特征。

5、木管五重奏

是由长笛、双簧管、单簧管、大管和圆号(圆号为铜管类乐器,但其音色与木管组乐器融合)组成。听辨曲目《快乐的女战士》,乐曲活泼愉悦,轻松欢快,木管类乐器的音色偏柔和,不如铜管乐器具有力量感和光辉气质,但甜美、抒情、灵动。

6、其他组合

听辨曲目《鳟鱼》是舒伯特改编自同名声乐曲目的一首钢琴弦乐五重奏。由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组合而成,是钢琴与弦乐家族的一场对话。

注:以上六种室内乐的固定乐器组合类别,与“室内乐”、曲目名称一样也是考察的重点。

(3)管乐合奏

由部分铜管乐器和木管乐器组成,并加入打击乐器的体裁形式(没有弦乐)。听辨曲目《星条旗进行曲》小军鼓节奏鲜明、管乐声雄壮嘹亮,气势昂扬。

(四)弦乐合奏

是指全部采用弦乐乐器演奏的一种合奏形式。听辨曲目《弦乐小夜曲》第二乐章,乐曲旋律均由弦乐家族乐器演奏,三拍子圆舞曲,优美流畅;听辨曲目《二泉映月》是改编自二胡曲的一首弦乐合奏。

(5)管弦乐

由一个管弦乐队来演奏乐曲,多为双管编制的乐队,包括弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器和色彩性乐器组成,编制庞大,音响效果立体、丰富多彩。

管弦乐根据其用途、规模、风格特点以及内部乐器的对比等方面又可细分为交响曲、交响诗、交响序曲、管弦乐组曲、圆舞曲、协奏曲这几个类别。

1、交响曲

交响曲为器乐套曲体裁,古典时期的作曲家海顿确定了交响曲体裁的典型范式:四个乐章结构,第一乐章:快板,奏鸣曲式;第二乐章:行板、慢板或广板,整部交响曲最慢的部分;第三乐章:小步舞曲;第四乐章:快板或比第一乐章更快的急板。听辨曲目《“自新大陆”第九交响曲》是捷克作曲家德沃夏克所写,此曲表达了作曲家身在美国,却对祖国捷克的思念之情。歌唱性的主题旋律,听来朗朗上口。

2、交响诗

交响诗这一题材为匈牙利作曲家李斯特所创,它之于交响曲的最大区别是:交响诗的篇幅相对要小,只有一个乐章。听辨曲目《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》其中的一首,用音乐来表现捷克的母亲河—沃尔塔瓦河的无限风光,抒发了作曲家的爱国情怀。曲中用弦乐来演奏出主题,用大气宽广的旋律描绘了这条捷克母亲河。

3、交响序曲

用于歌剧、清唱剧正式开始前演奏的管弦乐曲,但很多序曲后来作为独立曲目单独在舞台上来演出。听辨曲目《芬格尔山洞》又名《赫布里底群岛》,渐强的音型表现了海浪拍击岩石的汹涌澎湃。

4、管弦乐组曲

组曲指由多段乐曲并置组合起来的器乐体裁。听辨曲目《培尔金特第一组曲》之一:“晨景”由挪威作曲家格里格所作,表现了大自然清晨朦胧雾气,阳光初露的景象,开头即是长笛与双簧管的一段对话展开了对于清晨景象的描述。

5、圆舞曲

圆舞曲为三拍子舞蹈节奏的器乐曲。听辨曲目《蓝色多瑙河》以由慢到快的速度表现了多瑙河及沿岸的美丽的自然风光。

6、协奏曲

协奏曲是指由某一件独奏乐器和大型的管弦乐队来进行“竞奏”的体裁形式,即独奏乐器与管弦乐队互为相抗衡的地位关系,管弦乐队并不单纯为伴奏的作用。听辨曲目《e小调小提琴协奏曲》第一乐章,荡漾着忧愁又富于幸福的优美旋律,这一乐章非常出名,以至于一提到门德尔松,人们便会联想到这个主题。同时,这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。听辨曲目《黄河》第三乐章“黄河愤”,这首曲子为钢琴协奏曲,乐曲悲愤有力,采用了原大合唱中的曲调因素。

注:以上七首管弦乐曲要能够正确判断出“管弦乐”的大类,具体的小类除了两首协奏曲要清楚以外,另外五小类可以不用记忆。

第四部分:对流行音乐的辨识

(一)西方流行音乐

1、爵士乐

爵士乐崇尚个性化,节奏富于动感,有纯器乐形式,也有声乐的形式,爵士乐最大的特点是乐曲中有即兴演奏或演唱的段落。常使用的乐器有:钢琴、小号、短号、长号、萨克斯、爵士鼓、贝斯等。

听辨曲目《西区布鲁斯》由小号、短号、长号和钢琴来演奏,节奏自由带有摇摆的特点,音乐带有可听到其中小号的自由即兴的演奏,是乐手展示技艺的音乐段落。听辨曲目《五拍》,这首乐曲采用5/4拍,爵士乐队来演奏,萨克斯与钢琴均有有大段的即兴段落,另有贝斯、爵士鼓作为节奏组乐器。

2、乡村音乐

乡村音乐形成于20世纪初的美国南部乡村,多为独唱,多使用吉他、鼓、班卓琴、口琴等乐器,乡村音乐的特点是曲调简单,节奏规整、平稳,带有叙事性,亲切热情。【】【】 听辨曲目《什锦菜》,歌词中有唱出歌名“Jambalaya”;听辨曲目《乡村路带我回家》,歌词中有唱出歌名“Country road, take me home”;听辨曲目《答案在风中》,歌词中有唱出歌名“Blowinin the wind”。

3、摇滚乐

摇滚乐的节奏强劲有力,演唱较随意且个性化,摇滚乐队常见乐器有电吉他、电贝司、架子鼓、合成器等。摇滚乐多反映人们的所思所想,有“反叛”的精神内涵。听辨曲目《昨天》是著名摇滚乐队“甲壳虫”的作品,“yesterday”的单词发音清晰可辨。乐曲主要以吉他伴奏,与我们常见的摇滚乐不同,这首歌的伴奏中加入了弦乐声部,并不是电吉他、电贝斯、架子鼓这样的组合。

4、轻音乐

轻音乐追求抒情、唯美、浪漫的艺术效果,避免高度的戏剧冲突和张力,所谓“轻”,是指与庄重的严肃音乐对比而言。听辨曲目《奥利诺科河流》中女歌手的声音处理具有缥缈、空灵的意境。

5、音乐剧

听辨曲目《雪绒花》,选自音乐剧《音乐之声》,英文演唱,三拍子的律动,曲调优雅,旋律优美,其舒缓轻柔的风格温暖人心。单词“edelweiss”为雪绒花的英文单词,歌曲中明显可辨。

听辨曲目《回忆》,选自音乐剧《猫》,歌曲表现了一只母猫回忆其曾经所拥有的幸福时光,以及现如今的孤独感,旋律如泣如诉,感人至深。

注:西方流行音乐部分考察音乐曲名和类别

(二)中国流行歌曲

该部分听辨曲目编排按照年代更迭的顺序划分:

1、听辨曲目《夜来香》是20世纪40年代的流行歌曲,原唱为李香兰。该歌曲为欧美风格且带有伦巴节奏、舞曲样式的旋律。

2、听辨曲目《小城故事》是70年代的流行歌曲,邓丽君的代表作品之一。该歌曲以亲切的口吻和柔美的曲调见长,邓丽君的歌声婉约温柔。

3、听辨曲目《乡间的小路》是70年代校园民谣的佳作之一,描绘了一幅幽静、恬淡的田园风光。

4、听辨曲目《我的中国心》是80年代的流行歌曲,由香港歌星张明敏演唱,表达了对于强烈的民族认同感与爱国情怀。

5、听辨曲目《一无所有》是80年代末崔健的作品,该首作品同时也开启了中国内地摇滚乐的时代。

6、听辨曲目《涛声依旧》是90年代流行歌曲的代表作,作品旋律意境深远,蕴涵着一种淡淡的温婉和忧愁。

7、听辨曲目《弯弯的月亮》是80年代末期所创作的一首流行歌曲,刘欢演唱,民谣风格的旋律淳朴、优美。

8、听辨曲目《青藏高原》是90年代初赞颂几代养护青藏公路人的一首歌曲,旋律高亢、明朗,清新脱俗。

9、听辨曲目《青花瓷》为台湾艺人周杰伦所创作的一首中国风式作品,曲调古朴柔美,歌词具有古诗词般的典雅韵味。

注:中国流行歌曲要以旋律记忆为主,考察歌曲名称。

第五部分:对乐器的辨识

(一)流行音乐所用的主要乐器

1、萨克斯管

萨克斯管的形制为金属制抛物线形圆锥管体,形似烟斗,其哨头类似单簧管。书中的图片为中音萨克斯,高音萨克斯为直管形状(考试中一般不出高音萨克斯的图片)。萨克斯的音色介于木管乐器和铜管乐器之间,常用于爵士乐、轻音乐。听辨曲目《回家》是萨克斯管的经典曲目,旋律清纯悠扬,高音抒情,表现的完满而到位,层次感清晰分明,具有很强的感染力,使人一听便会感觉到一种思乡的情怀。

2、短号

短号是小号的变形乐器,从形制上喇叭口和吹嘴部分都向内压缩了一部分,比小号短粗,但结构、定调、音色、音域等方面都与小号类似。多用于爵士乐队。听辨曲目《候鸟雷格泰姆》是短号所演奏的主旋律,是一首爵士风格的乐曲。

3、原声吉他

原声吉他是指不插电的、区别于电声吉他的吉他,包括古典吉他与民谣吉他。原声吉他为木质结构,梨形琴身,有6根琴弦,可弹奏单音,也可演奏丰富的和弦,在乡村音乐中是重要的伴奏乐器。听辨曲目《加州旅馆》中原声吉他音色的清澈和干脆。

4、电吉他(电贝司)

电吉他是连接了电声设备的吉他,其中低音吉他叫做电贝司。电吉他琴身常由实心的木头或塑料制成,其音量可通过音箱放大放小,且通过效果器可以调节出不同的多姿多彩的音色效果,现代流行音乐常用,是摇滚乐中不可缺少的乐器。听辨曲目《多佛悬崖》可听辨出电吉他这种现代乐器所能够制造出的声响。

5、架子鼓

架子鼓是流行音乐中不可缺少的节奏乐器,一套架子鼓通常需要底鼓(低音鼓)、小军鼓、“通通鼓”、吊镲和踩镲组成,无论增加多少小件,都由一人完成。听辨音频中架子鼓的音响丰富而热烈。

6、电子琴与电子合成器

采用大规模的集成电路,音量大小可调节,且配置声音记忆存储器,里面会存储了很多乐器的音色采样,通过演奏弹奏合成器可产生其他乐器的音色效果,甚至还有大自然及非大自然的音响,都可演奏出来。是流行音乐当中使用频率较高的一样乐器。听辨曲目《假如我能告诉你》,就是电子合成器弹出的效果。

注:流行音乐中所使用的乐器考察乐器图片(形制)和音色(音频)。

(二)世界民族音乐中的乐器

1、拇指琴

拇指琴是非洲的一种具有民族特色的乐器,因用拇指拨动琴体上的金属薄片发声而得名。这些薄片长短不一,发出不同的音高,下面则是木制的空心共鸣箱,体积小,便于携带。拇指琴的音色空灵清澈,类似于八音盒的声音,但是更通透。

2、伽倻琴

伽倻琴,又称朝鲜筝,是朝鲜民族的弹拨乐器,其外形类似我国的古筝,但琴身比古筝要薄,也是一弦一柱。古代的伽倻琴为12根弦,经过现代改良,有21根弦的伽倻琴。演奏时,奏者席地而坐,将琴体横在身前,琴首置于右膝上,琴尾触地,也可将琴身平置于桌面上。伽倻琴是世界民族乐器考试当中唯一的拨弦乐器,听辨音频主要听辨拨弦的声音,即为伽倻琴。

3、风笛

风笛是欧洲民间的吹奏乐器,主要由弹性皮革制成的风袋和具有发音作用的数根音管组成。演奏时通常是用嘴或特殊装置将气息吹入皮囊,然后再将空气输入乐器的音管,形成一种特殊音色的音乐。从听辨音频《优雅》中可听出风笛的音色淳朴甜美,穿透力强,并以持续音见长。

4、马林巴琴

马林巴是一种声音清脆、优美的打击乐器。结构与木琴相似,上面为长短不一的木质琴板,下面为长短不一的共鸣管,演奏时双手握琴槌击打琴板发声。听辨音频中马林巴的音响声音听起来比较浑厚圆润,也很低沉,不如木琴的音响清脆明亮。

5、摇奏竹筒琴

摇奏竹筒琴又名“安格隆”,是流行于东南亚地区的一种摇奏和击奏乐器。其形制是在竹制的框架上穿插2~3根粗细不一、长短不一的竹筒,上端长舌状,下端不固定的插入竹筒槽内,当碰到槽壁即会发出清脆的声音,听辨音频中的安格隆则具有音高不同的声响。

6、达拉布卡鼓

达拉布卡鼓是非洲的一种单面鼓,鼓身为高脚杯状,鼓身陶土或木制,鼓面为鱼皮或羊皮。敲击鼓面中心部位声音低沉,边缘则清亮。

7、欧洲大扬琴

是欧洲中世纪及晚期教堂及世俗音乐中普遍使用的呈长方形的击弦乐器,琴身的雕刻颇具欧洲的工艺风格,面板张有琴弦,使用琴槌敲击发声。音色极像钢琴踩踏着延音踏板后发出的声响,听辨音频中的欧洲大扬琴音色明亮,旋律欢快而跳跃。

8、排箫

排箫是一种将长短不等、音高不同的吹管排列成梯形的吹奏乐器。吹奏时,气流进入管中,可以产生高低不同的音调,排箫的音色纯美,轻柔细腻、空灵飘逸,由于其演奏方式的原因,可听到吹气的声音。

9、萨朗吉

萨朗吉是印度北方地区的一种拉弦类乐器,被称为“印度的小提琴”。琴体呈长方形,是由一块硬木雕刻而成,配有三根可拉奏的琴弦。听辨音频中萨朗吉的乐曲旋律具有印度音乐的特点。

10、迪基瑞杜

迪基瑞杜是澳大利亚土著最有代表性的一种吹奏乐器,其管身为当地的桉树。听辨音频中迪基瑞杜的音色沉闷,声响只有一个音高,并不能演奏旋律。

注:世界民族乐器部分考察乐器的形制(图片)及音色(听辨音频)。

本文来源:https://www.2haoxitong.net/k/doc/bce74a40cdbff121dd36a32d7375a417866fc1f7.html

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