从《渴望》看当代中国电视的发展状况

从《渴望》看中国电视剧的发展状况

摘要：随着社会的发展，电视在人们生活中扮演着越来越重要的角色。发展到现在，电视不仅仅是一种娱乐形式，更成为了人们日常生活中必不可少的一部，它以其无形的力量潜移默化地向公众传播特定的价值观，深深地影响了公众的思考方式和生活方式。中国电视自1958年诞生到现在已有整整55年的历史。这55年里，中国电视业的发展既有星光灿烂的光辉岁月，也有星辰暗淡的衰退时期。1990年《渴望》的播出算得上是中国电视业的一历史性转折的里程碑。下面本文就从《渴望》这部经典电视剧分析中国当代电视的发展状况。

关键词：《渴望》、当代中国电视发展状况、电视剧的商业转型、

《渴望》是中国第一部大型通俗室内剧，本片通过揭露文革那个社会动荡，是非颠倒的年代，讲述了刘慧芳、王沪生和宋大成、徐月娟两对年青人复杂的爱情经历，揭示了人们对爱情、亲情、友情以及美好生活的渴望。那是个满城争说《渴望》的年代，满大街飘的都是“谁能与我同醉，相知年年岁岁”的歌声，满世界的人都在谈论大成和慧芳的不幸。那么，《渴望》为何能取得如此的成功呢？

一、《渴望》的成功之道。

1）从题材上来看《渴望》是一部家庭伦理剧，它抓准了观众的心理需求，通过小市民的悲欢离合让观众产生共鸣，让观众感觉这就是发生在我们身边的故事，突出的是平民气质，走的是温情路线；其次，剧中还设计了层出不穷的巧合，使剧情更富有戏剧化。从1958年到文革结束后的1977年，中国电视剧基本上是作为政治宣传工具而存在的。它受制于当时左倾政治文化形势的强力影响和左右，外有压力以及内化而来的自我抑制，使电视剧的审美属性更为淡化。

2）《渴望》 第一次向国人提供了国产电视剧的范例：让老百姓爱看。上个世纪80年代中国电视剧艺术在表现了浓郁审美意识自觉特征的同时，也显现出了某些脱离生活、脱离群众、孤芳自赏的形式主义倾向。《渴望》第一次摆脱了八十年代的精英启蒙主义而转身迎合大众审美情趣，第一次不再追求人性的深度而专注于营造煽情故事，第一次让“好人好到家也倒霉到家，不好的人不通情理到家”，第一次无障碍地直达大众心里，被他们目不转睛地关注和拥戴。电视剧从舆论宣传工具向大众传媒转化：寄托梦想，宣泄心中欲望的娱乐形式。

当代中国电视剧，经典电视剧的日益稀少，题材雷同的电视剧日益增多。人们习惯了在庸俗、琐碎的电视剧之间来回切换频道，对这些文化快餐厌倦而麻木。经典电视剧的重播成瘾，甚至出现了各大省级卫视轮番“轰炸”同一部电视剧的热潮，翻拍和重播的泛滥也反映了我国电视剧编剧灵感的缺失和创新意识的淡薄。

《渴望》给中国当代电视剧的启示。

1）做观众爱看的好作品。《渴望》迎合了观众的审美需求，收视率达90%。只有观众爱看，才会有市场。

2）提高电视剧的艺术含量，以符合观众的审美需求，提高电视剧的质量。但也不能脱离生活，脱离群众，孤芳自赏。《渴望》就很好地把两者融合到了一起，既含有艺术性又能让大众喜爱。

3）《渴望》是电视剧市场化转型的开端，标志着中国电视剧艺术走向了“基地化”制作和作为文化产业的正式登场。市场化的环境给电视剧的发展注入了新的活力。中国电视剧应把握这个优越条件，大胆创作。

　除此之外有关管理部门还应制定比如“提高质量、控制数量”等方针，从国家层面给电视剧一个的舞台。其次避免题材雷，保证电视剧质量。同时还要增强我国电视剧创业人员的专业素质。

参考文献

《中国电视剧是怎么发展的》

《当代中国电视剧的发展特征及其应对策略》

《纪念中国电视史上的巅峰之作《渴望》开播二十周年》

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/bd00008b1a37f111f1855b9b.html