《倩女幽魂》观后感
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《倩女幽魂》观后感1
“等冷等等等等等冷等，人生路美梦似路长……”随着悦耳的音乐响起、随着张哥哥那动人声线的起伏，电影开始了、一场人鬼情未了的感人故事也随之在屏幕上展开。
《倩女幽魂》这部电影是由我的偶像之一张国荣主演的。这是他早期参与拍摄的影片，在演技上他显然还没有后面几部影片中表现的那么成熟，而影片在主旨上也显然没有《霸王别姬》那么深刻，不过在音乐上倒是能算大获成功的。那么为什么它还被视为经典呢？为什么还被后人不断翻拍、被万千少男少女不断推崇呢？我认为这部电影虽然张国荣表演略显青涩（王祖贤和午马的表演我是很认可的），影片主旨也并不高明，但却能够大获成功、被人们所喜爱、推崇，不仅在于它有一首经典的主题曲，更重要的是影片在剧情上的大胆创新，以及影片在艺术层面上的高深造诣起到了重大作用。
为什么说本片在剧情上大胆创新呢？首先这部电影是个爱情片，它选取了《聊斋志异》中的“小倩”的故事作为影片的故事内容，这个题材就比较新颖，是以爱情为主题又是个人鬼恋的题材，然而要光是“人鬼恋”可能还不够新颖，因为人鬼恋在爱情片中也算是一个分类了，如果专门去找同类题材的影片，可能也能找到许多。所以这个题材的新颖更重要的是体现在它不仅仅是爱情片中的“人鬼恋”，而
且还是带有中国特色的人鬼恋，像欧洲有吸血鬼和人的爱情片，也是人鬼恋，比如说《暮光之城》，就是人鬼恋，但是它跟《倩女幽魂》就大不一样，为什么不一样？因为文化背景不一样。《倩女幽魂》是以具有中国特色的人鬼恋为题材的，是包含着中国传统文化的中国古代人鬼恋，并且它有具有深厚文化底蕴的《聊斋志异》中的“小倩”作为底本，这就是《倩女幽魂》这部电影在题材上的新颖之处，也是其剧情显现出创新精神的原因所在。这一点跟取材于《暮光之城》原著小说的电影《暮光之城》比起来，自然就是一大优势，因为文化底蕴对比起来的差距在那儿摆着呢。当然最后票房什么的就是多种原因造成的了，毕竟年代不同嘛，本来二者没啥可比性、这几句都是我没忍住讲几句题外话。本片剧情上的创新性除了题材的新颖之外，还有就是剧情内容的多元化。“内容多元化“的这个“元”，就是指影片内容的构成元素，比如”爱情元素“”悬疑元素“”动作元素“”科幻元素“等等（这些不是指这部电影里的元素，只是我随便举几个例子），然而电影中容纳多种元素也并不算是创新的体现，关键是融合什么元素，像这部电影就完美地将”爱情元素“”鬼怪元素“和”动作元素“巧妙生动的融合在了一起，说”结合“都略显生硬，这一点同时也体现了影片较高的艺术水平。将”爱情元素“和”鬼怪元素“融合起来的影片见得少吧，将”爱情元素“和”动作元素“融合起来的影片也见得不多吧，将”鬼怪元素“和”动作元素“融合起来的电影可能还挺多的。不过，像《倩女幽魂》这样将”爱情元素“”鬼怪元素“”动作元素“三个元素巧妙的融合起来，而且还融合的这么
自然、这么精彩、这么有艺术感染力的影片，绝对是绝无仅有啊……而且我突然发觉还不止，还有个”古装元素“刚忘了说。
至于另一个使之成为经典的原因，为什么说影片在艺术层面上有高超造诣呢？我认为这部电影在艺术方面的造诣形容起来可以用两个字概括———结合。这一点其实刚才已提到了，但是没说完。《倩女幽魂》以”爱情元素“为中心，又巧妙地将”鬼怪元素“”动作元素“结合起来，还将”古装元素“作为定位、结合前三元素的形式与前三者结合起来，结合的比较好、比较完美、比较自然，可以称之为是将其完美的融合了起来。然而影片还不止将这四大元素结合起来，突显其较高的艺术水平，使观众为之着迷、为之倾倒。电影还将多种文化巧妙结合在了一起，比如影片中有一个老道士，驱魔什么的用的是道教文化，可是他随身携带的一本《金刚经》又是佛教的经文，这就将道教和佛教文化以一本书和人的形式结合在了一起，而且影片故事大纲取材于《聊斋志异》，《聊斋志异》是清代蒲松龄的`著作，具有深厚的文化底蕴、也是中国传统文化中的一部分，这就将一些中国传统文化中的民间传说、神鬼传说等传统文化结合进了影片。这都是文化层面上的结合，使影片的文化底蕴显得非常丰厚。影片还有其它方面的艺术结合，比如影片音乐大获成功，就是因为主题曲的感情和节奏的情感基调比较符合电影的情感基调，虽然歌词上我没看出有多大相关性、不过大多数人一提起《倩女幽魂》这首歌曲就会无可避免的想到这首歌出自《倩女幽魂》这部电影，我想这里面也许不完全是名字重复的缘故吧也正是前面种种元素的巧妙结合，所以影片在拍摄
时才比较容易那么自然的、那么协调的、那么准确的选择拍摄影调、拍摄色调、情感基调，并使之完美的结合在一起，再加上电影节奏控制的比较好、导演的拍摄技术也比较高，所以便造就了这么一部艺术水平高超的《倩女幽魂》。再加上本片是这样一部剧情比较离奇、有着悲剧的结局的鬼故事，所以当然要多加点“喜剧元素”才能不使本片偏离“爱情”的主题而沦为恐怖片。所以影片还融合进了少量的“喜剧元素”，又在多处制造了各种各样的浪漫氛围，这才使影片没有窜味儿，而让人看完后回味无穷、感到心中很充实。也就是说影片还融入了”喜剧元素“，制造了浪漫氛围，我前面都忘了说了……剧情上的大胆创新、艺术层面上的高深造诣，造就了这部风格独特的《倩女幽魂》，使之成为经典之作，这就是我对《倩女幽魂》的成功原因的总结。如果用一句话来赞扬它，我认为《倩女幽魂》这部影片，十足的体现出了一种”结合的艺术“。《倩女幽魂》观后感2
昨晚，看了新版的《倩女幽魂》，刘亦菲演小倩，古天乐演燕赤霞，余少群演宁采臣，惠英红演姥姥，多了个樊少皇演的猎妖师。现就几点分别说说：1，剽窃《火影忍者》。
片中多次使用“封印”一词，姥姥被封印啊，解除封印啊，这词可是火影里面的啊。还有，樊少皇为封印姥姥不惜让燕赤霞砍下他左臂，这与火影中三代火影猿飞封印大蛇丸的场景有异曲同工的相似，涉嫌剽窃其次，最后决战阶段，有一段樊少皇被姥姥的一招大水珠给
困住了，这特别像“忍刀七人众”的再不斩和鬼鲛的忍术，又是剽窃最后，樊少皇冲破姥姥的“忍术”时，用的是将身上的纹身，飘起来，打出去，这一招“纹身会动”非常像佐助等被身上搞上咒印的人快变身时的情形，又是剽窃2，抄袭《神话》。
神话中最后一战中，金喜善饰演的丽妃发现成龙是杰克而不是大将军蒙毅时，痛苦地推开成龙，只身向后飘向黑漆漆的悬浮空间，脸上满是等待千年却等来“赝品”的绝望，又有点不舍。这一场景被复制了片中小倩推开宁采臣，两人也有一段长时间越飘越远又长时间凝望对方，这与神话中的情形太相似了，剽窃，没创意
3，人物评价。刘亦菲和余少群无论是长相还是表演都比较稚嫩，比起当年的王祖贤和张国荣差劲不是一星半点。刘亦菲的眼睛总是黑眼球太多，以至于好像没有白眼球了，虽然很大，显得人很纯净，但是还是感觉很没有神气和灵气，想一汪过于平静的湖水。她饰演的小倩，相对于王祖贤版的来说，过于天真、单纯，不够深情，没有演出纠结于爱与惧的矛盾心理，演出的不是妖女，而是精灵。余少群就更次了，过于装嫩，执拗，老感觉他是在演戏，而不是在演自己，就是说他一点都不入戏，是个戏外人。而张国荣总是那么投入，总是感觉他就是在演绎他自己
人生如戏，戏如人生。只有在戏中演出真我，才是好的演员其实，在戏里演出真我固然有难度，但是要在戏外人生中演出真我才是最难的就此而言，不得不承认，张国荣才是戏里戏外的大师所以，在片尾
里，剧组表示了对张国荣的医院怀念，虽然此片有很多不足之处，但能出此言，也确实令我感动
4，燕赤霞的角色的变动比较大，从脏不拉几的老道，变成了爱
