杨柳枝词

杨柳枝词（其一）



　　刘禹锡



　　塞北梅花羌笛吹，



　　淮南桂树小山词。



　　请君莫奏前朝曲，



　　听唱新翻《杨柳枝》。



　　刘禹锡诗鉴赏



　　刘禹锡的乐府小章《杨柳枝词》，一共有九首，这是其中的第一首，可以说是这组诗的序曲，鲜明地表现了诗人在诗歌创作上的革新精神。



　　首句“梅花”，指汉乐府横吹曲中的《梅花落》曲， 用笛子吹奏（羌笛是笛的一种），其曲调流传后世，南朝以至唐代文人鲍照、吴均、徐陵、卢照邻、沈佺期等都有《梅花落》歌词，内容都与梅花有关。



　　（见《乐府诗集》卷二四）这句意思说，起源于塞北的《梅花落》是用笛子吹奏的乐曲。



　　次句讲的是《楚辞》中的《招隐士》篇。相传西汉淮南王刘安门客小山之徒作《招隐士》篇来表现对屈原的哀悼。《招隐士》首句云，“桂树丛生兮山之幽”，下文又两处有“攀援桂枝兮聊淹留”之句，所以刘禹锡诗中以桂树指代《招隐士》篇。《招隐士》虽然篇章短小，但情辞凄婉动人，为后代所传诵。篇中“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”两句尤为后世文人所赏爱，乐府杂曲歌辞有《王孙游》曲，南齐谢朓与王融、唐崔国辅均有歌词，即从此两句衍化出来。



　　（见《乐府诗集》卷七四）次句意思是说，《招隐士》是淮南小山的歌词。《梅花落》曲原出塞北，歌咏梅花；《招隐士》出自淮南王门下，屡屡咏及桂树。它们与《杨柳枝词》（咏柳）都以树木为歌咏对象，在内容上有相通的地方，所以刘禹锡拿它们来与《杨柳枝词》相比。



　　《梅花落》、《招隐士》虽是产生于西汉的作品，但长久传于后世，到唐朝仍为人们所吟唱传诵。唐代文士不但写《梅花落》、《王孙游》乐府古题诗，而且在其他篇什中也常咏及这两个作品。如李白诗云：



　　“ 黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”（《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》）“落梅花”即指奏《梅花落》曲。王维诗云：“春草明年绿，王孙归不归？”（《送别》）即化用《招隐士》句意。这都可以说明这两个作品在唐代的影响。



　　锡固然也重视这两个作品的传统地位和深远



　　影响，但他本着诗歌必须创新的原则，向时人提出：



　　“ 请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。”指出《梅花落》、《招隐士》这两个作品毕竟是前朝之曲，不要再奏了，现在还是听我改旧翻新的《杨柳枝词》吧。



　　《折杨柳》原来也是乐府旧曲。乐府横吹曲中有《折杨柳》曲，鼓角横吹曲中有《折杨柳歌辞》、《折杨柳枝词》，相和歌辞中有《折杨柳行》，清商曲辞中有《月节折杨柳歌》，其歌辞大概是汉魏六朝的作品，都用五言古体来抒写。唐代不少文人所作《杨柳枝词》，从白居易、刘禹锡以至晚唐的李商隐、温庭筠、薛能等的许多作品，却都用七言近体的七绝形式来写作，虽然内容仍咏杨柳或与杨柳有关的事物，在形式上的确是翻新了。唐人常用绝句配乐演唱，七绝尤多。《乐府诗集》都编入近代曲辞，表明它们是隋唐时代的新曲调。



　　刘禹锡晚年与白居易唱和酬答，白居易有《杨柳枝》组诗八首，其第一首云：“《六么》《水调》家家唱，《白雪》《梅花》处处吹。古歌旧曲君休听，听取新翻《杨柳枝》。”刘禹锡的《杨柳枝》组诗九首，就是与白居易唱和之作，因此首篇“塞北梅花”一章，在构思、造语上都非常接近。比较起来，刘的“请君莫奏”二句比白的“古歌旧曲”二句，语言更为精警凝炼，因而赢得更多读者的喜爱。这两句诗，不仅概括了诗人的创作精神，而且那些致力于推陈出新的人们，也都可以借用它们来抒发自己的怀抱，故而可说含蕴丰富，富有启发意义。



　　本篇上下两联都接近对偶，每联意思都对称，词语则是大部分对称，于大体整齐匀称中显出流动自然之美。

塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。

请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。

南陌东城春早时，相逢何处不依依。

桃红李白皆夸好，须得垂杨相发挥。

凤阙轻遮翡翠帏，龙池遥望麹尘丝。

御沟春水相辉映，狂杀长安年少儿。

金谷园中莺乱飞，铜驼陌上好风吹。

城中桃李须臾尽，争似垂杨无限时。

花萼楼前初种时，美人楼上斗腰肢。

如今抛掷长街里，露叶如啼欲向谁。

炀帝行宫汴水滨，数枝杨柳不胜春。

晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人。

御陌青门拂地垂，千条金缕万条丝。

如今绾作同心结，将赠行人知不知。

城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。

长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。

轻盈袅娜占年华，舞榭妆楼处处遮。

春尽絮花留不得，随风好去落谁家。

注释

而《杨柳枝词》九首则皆咏杨柳，题材统一；又皆以杨柳拟人或象征，咏物抒情、言理，手法亦一致。杨柳乃北方风物，诗中明言长安及洛阳金谷园、铜驼陌、炀帝行宫等，可推知是晚年在东西二京时期所作。第一首表明刘禹锡一贯持有的发展创新观念。第二首言大千世界万象纷纭，各具其理又相互依存。第三首写长安少年春游，杨柳为之增色助兴。第四首写洛阳名士雅集，杨柳长助风情。第五首以杨柳依人而易衰，喻人之依附富贵，不求自立，终难长久。第六首以杨柳见证隋之兴亡，言世事无常之意。第七首以杨柳见证汉之兴亡。第八首言杨柳最知人间别离之事。第九首借杨花柳絮喻漂泊之感。 

　　由于长期的贬谪生活，刘禹锡有机会接触到湘沅巴蜀的民歌民谣。《旧唐书》本传云"禹锡在朗州十年，唯以文章吟咏，陶冶性情。蛮俗好巫，每淫辞鼓舞，必歌俚辞。禹锡或从事于其间，乃依骚人之作，为新辞以教巫祝。故武陵溪洞间夷歌，率多禹锡之辞也。"在唐代，如此认真地学习民歌并取得卓越成绩的，刘禹锡首屈一指。 

　　刘禹锡直接运用民歌曲调创作的新诗，基本保持了纯正的民歌风味，又提高了民歌的艺术水平，既有较丰富的思想内涵，又谐音合律便于传唱，使雅俗互补，相得益彰。这正是刘禹锡在《竹枝词》小引中标树过的效法屈原的创作目标。 

（1）《长恨歌》以“长恨”命题，你怎样理解诗篇的结句“此恨绵绵无绝期”？

答：恨，就是遗憾，遗恨。诗中的最后一节，在铺写了李、杨二人生死隔离，思而不能相见，爱而不能复聚的情况以后，于是诗人用“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”这样两句情深意长的诗句，结束了全篇。在诗人看来，一对彼此刻骨思念的情人，遭遇到这样的不幸，正是一个令人哀怜的悲剧，这对于这对情侣来说，以至对于后人来说，都只能为之遗恨千古，悲叹莫置。

（2）《长恨歌》在叙事中插入多处景物描写，移情入景，情景交融，试作具体分析。

答：举例：唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/c5f5fbc1cf84b9d529ea7a72.html