清风画韵明清扇面赏析
扇面书画艺术源远流长,但真正得到发展却是宋以后的事情。明清两代,折扇的广泛运用、帝王对扇面的钟爱、文人雅士的乐于赏玩等诸多因素促使了扇面艺术得到繁荣与发展。在这个时期,不管是在题材、内容、形式还是技法、构图、意境、风格等方面,扇画都有耳目一新的感觉。特别是金笺扇面的富贵气迎合了达官贵人的奢糜之嗜,大家争相用之,促使它成为明清两代折扇书画的又一个重要特点。无论是国库庋藏还是私家收藏,存世的扇画作品也以折扇和团扇为主,这些扇面艺术贯穿了整个明清绘画史,为研究明清绘画的时代风格及书画家的个人风格提供了极其珍贵的信息资料。
明代的团扇画,承宋代之余绪,仅明初浙派有仿宋山水团扇。明代中期,吴门画派的勃兴促使了折扇绘画的真正兴起,他们的扇画继承元代文人画传统,技艺全面,山水、人物、花鸟无所不能。明中后期,注重师法古人传统技法、笔情墨趣的松江画派在扇画上也能脱去窠臼,自成风格,画风一直延续到明代末期。此外,以山水、花卉为擅的“武林派”,人物画家丁云鹏,花鸟画家陈洪绶、周之冕,山水画家高阳、恽向等众多画家在明代扇画史上也都留下浓墨淡彩的一笔。
团扇到清代中后期才再度辉煌,清代折扇绘画则延续了明代的发展趋势,在“四王”、“四僧”、“金陵八家”、宫廷画家、“海派”、“岭南派”等各路画家的推动下,在追求笔墨情趣的同时,于形式内容上翻新出奇。如风格技巧求新求变,题材丰富多彩,合作之风盛行,并且受清代金石学复兴的影响,隶书、篆书频频出现在扇画上。现存作品主要集中在雍正、乾隆、道光、咸丰年间。
本文来源:https://www.2haoxitong.net/k/doc/c91b970d79563c1ec5da71a2.html
文档为doc格式