音乐作品赏析 - 《梁祝》

音乐作品赏析——《梁祝》

摘要: 在这繁忙而喧嚣的大学时代，我很庆幸我选修了中外名曲赏析，让我在紧张忙碌的学习当中得到了放松。中外名曲赏析析使我更了解音乐,但在这其中我国的一支小提琴协奏曲深深的吸引了我。它是中国有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪，这支曲子便是《梁祝》。我想就本文谈谈我对这支曲子的认知。

关键词：音乐；经典；梁祝；

音乐是生活不可缺少的一部分,对于音乐的理解，每个人有每个人的解释。说实话，对于音乐，我并不是很感兴趣，自己也只是偶尔听听流行音乐,对于音乐的精髓一无所知。因此我选修中外名曲赏析只是个偶然，只是觉得比较轻松。

报中外名曲赏析这门课程之前，以为上课只是听听歌曲，或者欣赏令我感到厌烦的古典音乐。但是，刚刚上了一节课，就使我对音乐的看法改变了，老师不仅给我们欣赏音乐，也顺势给我们分析音乐，经过几周的学习，我对音乐也有了不同的看法，同时我也学到了很多很多，了解了很多音乐家。有之前就听过的贝多芬、莫扎特等外国著名的音乐家，还有并不熟悉的华彦钧（阿炳）、刘天华等国内音乐家。赏析了很多音乐作品，既有我国的《二泉映月》、《梁祝》、《将军令》、《百鸟朝凤》，也有外国的《命运交响曲》、《月光曲》、《G小调第四十交响曲》等等。在这些曲子里给我留下印象最深的是与我们耳熟能详的凄美爱情故事同名的小提琴协奏曲《梁祝》。

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》创作于1959年，作者是当时上海音乐学院的学生是何占豪和陈钢。两位作者遵循“古为今用，洋为中用”的方针，破除迷信，勇于实践，选用了我国广大群众所熟悉的民间传说《梁山伯与祝英台》这一爱情故事为题材，采用了协奏曲这种外来体裁，吸取了我国戏曲音乐中丰富的表现手法，使这部作品深深地扎根在人们心中，被广大群众深情地称为“我们自己的交响音乐”。

乐曲开始是引子。简短的引子音乐，给我们展现出一幅美丽动人的图画。

随后在轻淡的竖琴伴奏下，独奏小提琴显得纯朴、甜蜜而深沉，表现了梁山伯、祝英台真挚、甜美的爱情。接着，大提琴奏出的旋律与独奏小提琴形成对答，这段音乐感情深挚婉转，为我们展现了梁祝草桥亭畔深情结拜的动人情景。

接下来由独奏小提琴奏出由主部到副部的过渡段音乐，末尾引出活泼、明快的小快板，这段欢跳、轻盈的小快板与温柔、深情的爱情主题形成了鲜明的对比。接着是独奏小提琴与乐队交替出现。这段音乐时而明朗欢快，时而温柔幸福，时而热情奔放，使我们自然联想到梁祝三载同窗、朝夕相处的各种生活画面：他们或是欢歌笑语，或是促膝长谈，或是追逐嬉戏，或是脉脉含情。

音乐转入慢板，独奏小提琴奏出了由主部爱情主题变化而来的似断似续的音乐，它表现了祝英台羞怯、有口难言的内心感情。接着，由小提琴、大提琴奏出缠绵而深情的对答旋律，它将梁祝十八相送、长亭惜别的难舍难分的情景惟妙惟肖、细腻亲切地展现在我们面前，诗情画意，引人遐想。

接着，由独奏小提琴奏出了祝英台惊惶不安和悲痛欲绝的音调，表现了祝英台对封建礼教誓死不从、挺身反抗的英勇精神。接下来，祝英台的抗婚音调与残暴的封建势力音调交替出现，形成了矛盾的焦点，最后推展为英台惨烈抗婚的悲愤场面。紧接着这激扬、卓烈的抗争旋律之后，全乐队奏出一个较明朗的音调，这个音调取材于前面结束部中十八相送的旋律，它代表了善良的人们幻想的希望之光，形成了全曲的第一个高潮。可幻想瞬间消失，刻板的音调再次出现，它预示封建统治重如磐石，善良人们的美好希望难以实现。

音乐转入慢板，独奏小提琴奏出委婉的曲调如泣如诉，揪人心肺，与大提琴再次出现对答，描写了梁祝楼台相会互诉衷肠、沉痛哀怨的情景。

板鼓突然闯入，造成了紧张气氛。音乐时而激昂，果断，时而低回，幽咽，把祝英台面向苍天对封建势力的罪恶进行愤怒控诉和泣不成声、悲痛欲绝的形象，表现得淋漓尽致。当祝英台指天踏地发出最后一声呼喊时，锣鼓管弦齐鸣，英台纵身投入坟中，全曲达到了最高潮。

音乐又重新出现安详、宁静的气氛，长笛再次奏出引子部分的乐句。这时，小提琴抒情而缓慢地再次奏出爱情主题，更增添了朦胧的仙境色彩。这里，作者采用了浪漫主义的表现手法，展示了人民的善良理想，仿佛严冬已经过去，明媚的春天又来到了人间，一对彩蝶相依为伴，在万花丛中翩翩起舞，他们时而翻飞、时而憩息，十分逍遥自在。

乐曲表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神，歌颂了他们的爱情，表现了人民群众对美好生活的向往。

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