薛涛诗《春望词》四首浅析

成都薛涛研究会第九次学术研讨会征文稿

薛涛诗《春望词》四首浅析

李秀敏

薛涛（770～832），字洪度，长安（今陕西西安）人。唐代著名女诗人，德宗贞元(785～804）初，韦皋任剑南西川节度使，召令赋诗侑酒，遂入乐籍。和当时著名诗人元稹、白居易、王建、刘禹锡、杜牧等人都有唱酬交往。与鱼玄机、李冶、刘采春并称唐代四大女诗人，与卓文君、花蕊夫人、黄娥并称蜀中四大才女，她的诗收于《锦江集》，流传至今的尚有90余首。自造桃红色的小彩笺，用以写诗。后人仿制，称为“薛涛笺”。对这位唐代著名女诗人，至今成都望江楼公园都尚有薛涛纪念馆、“薛涛墓”、“薛涛井”等景点，供中外游人瞻仰、凭吊、参观 呢！

其早期作品《春望词》四首又作《望春词》四首：

花开不同赏，花落不同悲。

欲问相思处，花开花落时。

揽草结同心，将以遗知音。

春愁正断绝，春鸟复哀吟。

风花日将老，佳期犹渺渺。

不结同心人，空结同心草。

那堪花满枝，翻作两相思。

玉箸垂朝镜，春风知不知。

刘天文先生说这是＂薛涛青年时代的作品，典型地不加雕饰地描写了一个少女的的恋情心态＂。（《薛涛诗四家注评说》）是四首联章的五言绝句，抒写的是作者眺望春景而产生的复杂愁情，表达了诗人的相思之情、伤春之感。钟惺曰：＂细讽四时，觉有望字意在。若率然读去，但知其幽恨，不知其怅叹。＂（《名媛诗归》）这组联章诗作，从第一首到第四首，都是由春景引出心中情思，然每一首所抒发的情感内容又稍有不同，情绪由望春而思到望春而愁直至望春而伤，层层推进。四首诗读完，一个正值花样年华充满才情的女子，心中带着对纯真爱情的向往却因各种原因求而不得暗自垂泪的画面便可印入眼帘。黄周星曰：＂皆以浅近而入情，故妙。＂（《唐诗快》）

第一首描写花开花落，相思不断。实则花开为实景，花落为虚景。作者春日里看到花儿盛开，感怀倾慕的人儿在遥远的地方，无法与自己同赏，对对方的思念之情油然而生。由此又联想到何止是花开不能同赏，就算到了秋天花儿落的时候，我倾慕的人儿也不能来到我的身边。你要问我什么时候相思之情最深，那肯定是在每一年的花开花落之时了。这一首诗巧妙地运用了虚实结合的艺术表现手法，抒写出自己浓浓的思念之情无处不在，无时不在。相思本是可以甜蜜，也可以苦涩的，本诗第二句中一个“悲”字，就为整首诗定下了情感的基调——忧愁伤悲，它也是整个四首春望词共同的情感基调。

第二首坦诚直率表露诗人渴望觅得“知音”。诗人正值花样年华，对美好爱情的憧憬是何其甜蜜，因而“春愁”正要断绝，奈何那无知春鸟又在枝头上不断哀鸣。若说第一首诗给我们呈现的是一个少女在遥望春日风光，面露相思愁情的话，第二首诗给我们呈现的就应该是一个对爱情冲满期待的小女子在山野漫步，看到代表着爱情的同心草，便低头摘下一根，细心编织，准备把它送给自己心中的那个他。何其甜蜜，何其幸福！然而，枝头上的只只春鸟却发出了一声又一声的鸣叫，无端扰乱少女的甜蜜思绪，仿佛在提醒着诗人，别人的爱情随春就来，而你的爱情前途却是一片渺茫啊！一股莫名的伤感便涌上少女心头。这一句巧妙地运用了移情修辞手法。鸟儿的鸣叫原本谈不上悲喜，但附上了作者的情感，它便带有了哀情，也是作者情感由望春而思到望春而愁的自然过渡。

第三首直陈愁情——“不结同心人，空结同心草”。“风花”指自然景物。时光荏苒，四时的风光都在不断地老去，而我与有情的人儿结得同心，从此双宿双飞的日子却依然虚无缥缈。看我想结得同心人的心愿可能要破灭了，可怜我傻傻编结的同心，赠出去之后就这么久久得不到回应！本首诗“不结同心人，空结同心草”这一句与第二首第一句“揽草结同心，将以遗知音”前后照应，更好地表达了作者因“知音”的薄情而伤感，为自己年华易逝却难以求得幸福的生活现状伤心无奈。

第四首借助眼前撩人的春景，作者为自己的命运伤心落泪。这眼前簇簇花团，争奇斗艳，每一朵都是那么骄傲，那么让人艳羡。而自己也同样处在花儿一样美丽的年华，甚至有着花儿一样美丽的才情，却无法换得知己的赏识，得不了真爱。两相对比，怎不叫人伤心落泪呀！诗中“两相思”，是指代两行相思的泪水。下一诗行中“玉箸”，也指泪水。春风姑娘你这么率性、纵情地吹，你可知道早上起来梳妆时的我对着镜子抹眼泪啊！

这一诗行对作者的闺怨情结，可谓是怨而不幽，点到为止。

总之，无论是什么原因，这种欲语还休、点到为止的表达，却让这首望春词与一般的闺怨诗区别开来。整个四首诗，诗人给读者呈现的画面都是美美的，表达的情感也是由甜蜜和忧伤交织而成的，宛若诗人本人的一生，虽然不如意之处十之八九，但薛涛用自己的才情，聪慧，硬是一次次引难而上，走出了自己人生最美丽的画卷，流芳百世。

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