浅析唐诗宋词中以愁寄情的审美意象
摘 要：意象是我国古典美学中的一个常用概念， 它是借助客观物象表现出来的主观情意。在我国传统诗词的发展历程中，形成了很多大家所熟知的意象。本文以唐诗宋词为例浅析其中的酒、月、雨这些寄托作者主观愁情的客观物象，从而体会古人以“悲愁为美”的艺术心理。
关键词：意象;愁情;酒;月;雨
：I206 ：A
当一个意象被运用于诗词之后，它就不是单纯的自然之物了，它已被古代文人赋予了各种不同的情感内涵。唐诗宋词秉承着中国古典诗词“以悲为美”“以愁为工”的悠久传统。它与剪不断理还乱的愁情无休止的缠绵着。在中国的封建社会里，由于长期处于不安定的状态，战乱频繁，国破家亡，因此，抒写国愁家愁的诗作层出不穷;由于古代交通通讯条件的落后，人们总是面对着生离死别，离别相思之愁、闺中怨妇之愁的产生也就有了肥沃的土壤，这一系列的愁情使那些身处其中的古代文人们愁肠百转，他们将这种愁情诉诸笔端。 “国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难给文人墨客们带来不幸遭遇的同时，也为后人留下了最美的诗章。 酒意象
自古以来，文人与酒密不可分。酒，既是一种载体，也是一种意象。诗词中的酒意象已被文人墨客注入了特定的文化内涵，成了文人墨客愁闷、孤独的代表。诗情酒意，相辅相成，为后人留下了无数的名篇佳作。
《苏幕遮・碧云天》是宋代名臣范仲淹的佳作，此词上片重在写景，下片重在抒情。丽景与柔情的统一，抒写了词人夜不能寐、高楼独倚、借酒浇愁、怀念家园的深情。整个上片所写的是悲凉的秋景，思乡愁情，可以从景物描写中透露出来。 下片中“酒入愁肠，化作相思泪。”因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠都化作了相思泪，这更增加了思乡之苦。 北宋的晏殊，他的诗词内容多为歌酒风月、闲情别愁，表现春愁时，他在《踏莎行》中为后人留下了“一场春梦酒醒时，斜阳却照深深院”的佳句。因为伤春和离别，所以愁而饮酒，以至醉梦。惆怅之情，通过对自然景物的描写隐约地透露出来，若隐若现，曲折往复，清秀婉约。但这愁不是在酒中感触到的，而是埋藏在内心深处的。暮春傍晚，酒醒梦回，只见斜阳深院而不见伊人。一股落寞的愁绪油然而生。春的离去，人的离合，斜阳的陨落，一切都是那么的不可预测，真是“多情总被无情恼”。 月意象
在中国的封建时代里，身在异乡为异客的游子们，在夜晚看到淡淡的月光时，由于交通和通讯条件的限制，禁不住的会想起千里之外的故乡。此时的明月成了寄托相思、回归家乡的象征，正所谓“月是故乡明”。充满无限思愁的文人墨客们，寄情寓景，从而为后人留下了一篇篇脍炙人口的思乡佳作。如儿时就知晓的“举头望明月，低头思故乡”（李白《静夜思》）在月色笼罩的秋夜里，独自一人在外的李白仰望皎洁的月亮时，便想起了家乡的一切，思乡思念亲人的愁情，让他落寞地低下了头去。
北宋苏轼的《水调歌头》亦是思乡怀人的典型代表，“明月几时有，把酒问青天”，“不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”月亮本无情，但因人世间的悲欢离合被赋予了有生命的愁情。词人多次运用月亮这个意象，把月亮作为情感的载体，寄寓自己的离愁别恨。从这声声悲叹中，可以体会到词人在流放期间的思愁之苦，更是对兄弟深切的思念。 雨意象
李清照是宋朝词坛上成就最高的女词人，她以女人特有的细腻和敏感以愁寄雨，对雨的表
现别出心裁，即使是平易近人之作，也独有新意。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”（《声声慢》）。词人此时是遭遇国破家亡夫死之难，孤凄一人，漂泊异乡。雨滴在梧桐上，犹如泪滴在词人的心中，一声声地激荡着人的心扉。从这种凄凉景象出发，暗示出了秋意的到来，更增加了人的愁情，又写出了黄昏时令，继而使用叠字“点点滴滴”，增强了词的音韵。最后全词以“愁”字总结，直接而情切，表现了女词人凄凉、忧愁的情怀，令后人能从中感受到一种使词人难以承受的伤痛。
北宋词人秦观被奉为婉约派之“正宗”，他是“苏门四学士”之一， 颇得苏轼赏识，在新旧党之争中，因和苏轼关系密切而屡受新党打击，特别是人生的后半生屡遭贬谪，最后在被贬谪之地藤州结束了凄凉的一生。他的词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的愁怨，文字工巧精细，风格委婉含蓄，更多愁情。他的坎坷经历在其诗词中尽是显露，而其中写离愁别绪的词，更是形象逼真。如《浣溪沙》中“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。这里“丝雨细如愁”密密麻麻，看得见却抓不住、挥不去。作者寄情寓景，将抽象模糊的愁情比喻成具体的意象，表现出了愁绪的无边，给人一种缥缈朦胧的愁情意境。 小结
