教参解说《沁园春·长沙》

【教参解说】

沁园春·长沙

《沁园春·长沙》上阕描写诗人独自站在橘子洲头所看到的壮美风景。以“看”为领字，描绘出一幅色彩绚丽、极致纯粹、层次分明、广阔高远、生机勃发的秋景图，并引出发问。下阕转入追忆，畅想“同学少年”时的意气风发，传达出一种健康昂扬的生命状态。

全词前三句点明写作的时间、地点，也塑造了抒情主体的姿态，即登高望远，这种情况下，仰望看到的是辽阔天空，眺望看到的是大江远去，俯瞰看到的是无垠大地。这种姿态更有助于英雄形象的塑造和豪迈情感的抒发。“独立寒秋”是《沁园春·长沙》的首句。它直接塑造了一个完整的抒情主体。彼时尚处初秋时节，“寒秋”并非对现实气候环境的描写，更多的带有一种主观情绪的观照。有论者认为诗人超前、正确的革命思想不能被陈独秀等人所理解，欲把这种思想付诸革命实践的行为又遭到军阀的扼杀，胸怀救国壮志而不得用。“以我观物，则物皆著我之色彩”，是以心情的低落外化为“寒秋”。也因此，诗人是孤独的。但“立”字指向的是一种顶天立地的英雄形象。所以，“独立”二字冲淡了“寒秋”所带来的凄凉感，使得抒情主体形象更为高大、伟岸。《易·大过》中提到：“君子以独立不惧，遁走无闷”。孔颖达疏曰：“君子于衰难之时，卓尔独立，不有畏惧。”金圣叹在其著作《杜诗解》中说：“操危虑深，故云独立。”“湘江北去”的广远、壮阔情境进一步强化了毛泽东的英雄形象。接下来，他通过远眺，看到了所有的山、所有的树木都被热烈的红色铺染，浩淼的江水清澈洁净，无数的船只竞相前进。“万”“百”两个大数值虚数，“遍”“尽”“透”等极致性副词的使用，体现了诗人的浪漫主义情怀：经过诗人之眼的过滤，世界是极致、纯粹、没有任何杂质的，场面是宏大、壮观、慷慨激昂的。“鹰击长空，鱼翔浅底”将毛泽东“与天斗，与地斗，与人斗，其乐无穷”的奋斗意志体现得淋漓尽致。“击”字的动作性非常强，指涉一种锐意进取精神；“翔”字将鱼拟物化，鱼儿像鹰一样在广袤无垠的长空中翱翔，体现的亦是一种拼搏。“竞”字多被解释为竞争、争相，也可以理解为共享。即，在广阔的世界上，鹰、鱼等万物共同享有自由，随心所欲地生存。

“携来百侣曾游”与“独立寒秋”相对应，一今一昔，一独一众，继续强化词作悲壮的底色。诗人想起在长沙读书时与众多志同道合者畅游橘子洲头，热血满腔，胸怀救国理想，褒贬时弊，鄙夷权贵名利。作为未涉世事的学子，尚不完全了解世道，因此单纯可爱，可以极尽想象之能事，似乎顷刻间便能革新万象。及至今日，革命事业受阻，失落不可避免。但同上阕相同，这种失落被抒情主体的英雄气概所遮掩，因此哀而不伤、悲而不溺。词尾的“到中流击水，浪遏飞舟”，使得全文的豪迈气概更进一步。有此豪情壮志，暂时的挫折又算得了什么？

《沁园春·长沙》一词还体现了诗人毛泽东高超的用典技术。下阕中多处化用典故，却能不着痕迹，有的甚至比原典具备更高的艺术价值。“同学少年”出自杜甫诗《秋兴八首》第三首：“同学少年都不贱，五陵衣马自轻肥。”原文意思是当年的同窗好友，现在大都成了富贵人家，借此反衬自己的落魄。毛泽东化用于此，却无杜甫的失落感，而是希冀将来大家都能实现理想、抱负。“挥斥方遒”出自《庄子·田子方》，原文为“夫至人者……挥斥又极，神气不变”。毛泽东将之改为“挥斥方遒”，既符合韵律，又有新意。“粪土当年万户侯”一句用典则没有隐蔽。它借用西汉飞将军李广的故事。李广武功卓越，却没能封侯，因此常自哀怜。毛泽东及其同学不仅不为功名利禄所惑，反而将之视为粪土一样低贱的东西。而这，恰是对所谓毛泽东有“帝王”思想说法的有力反击。“中流击水”则化自“中流击楫”。《晋书·祖逖传》：“（祖逖）中流击楫而誓曰：“祖逖不能清中原而复济者，有如大江！”’。毛氏用此典故，既表达了革新中国复兴民族的远大志向，将“击楫”化为“击水”（意为游泳），这种极具夸张效果的炼词策略更显出抒情主体的豪气。

《沁园春·长沙》的写作时间是怎么确定的

《沁园春·长沙》最初发表在一九五七年一月的《诗刊》创刊号上。总题目是《旧体诗词十八首》。此词赫然列于篇首，词牌和标题下无写作年月。

接着，在一九五八年，文物出版社将这些诗词结集出版。因为湖南师范学院院刊在当年元旦公开发表了毛氏的新词《蝶恋花·答李淑一》，故文物出版社便将此词收了进去，将书名定为《毛泽东诗词十九首》，这是第一次正式出版毛泽东的诗词集。为了表示对作者的尊重，文物出版社特地出了个宣纸线装直排的大字本。其中的正文，都是从一部刻工精美的宋版书中单字挑出，单字照相制版的。这在中国的出版史上，可谓空前绝后。如今，私人藏书中拥有这个版本的恐怕不多。它已经弥足珍贵了。毛泽东同年在广州时，对自己的诗词作了一些解释和批注，就是写在这个版本的天头上的。在这部精美绝伦的诗集中，《沁园春·长沙》仍然未见标明写作年份。毛氏在此词的天头上，只写了下面这段话：“击水，游泳。那时初学，盛夏水涨，几死者数。一群人终于坚持，直到隆冬，犹在江中。当时有一篇诗，都忘记了，只记得两句：自信人生二百年，会当水击三千里。”在这里，作者自己也未为它标明写作时间。

这首词的手稿，现在我们能见到的有四种。一是横式书写，无词牌、标题、年月（包括词的写作年月和书写年月）。二是直书的横幅长卷，正文后题有“右沁园春一首”，未标年月（同上）。第三件和第二件在书写风格上相似，也是直书的横幅长卷。不同的是写有“沁园春·长沙”的上款，正文后又落了“一九六一年十月十六日，毛泽东”的下款。此件在上款的“长沙”两字旁边，画了一条加重的曲线，但仍未标明写作年份。四是小字直书在“十行纸”信笺上的，和第一件一样，既无上款也无下款。毛氏的这些珍贵的墨迹（印刷品），除了我在“文革”期间收集到的之外，现均收入了红旗出版社于一九九八年正式出版的《毛泽东诗词墨宝》一书中。这些手稿，足可证明，不管是由于记忆不清还是其他原因，毛氏自己始终未对《沁园春·长沙》一词的写作时间予以明确认定。

直到一九六三年十二月，出版界将五年来陆续发表的毛泽东的新作收集，由人民文学出版社和文物出版社同时分别出版。文物出版社还参照一九五八年第一版的模式，又出了一个直排宣纸（包括毛边纸）大字线装本。奇怪的是，在这个版本中，两家出版社同时对《沁园春·长沙》标定了写作时间：“一九二五年”。此后，所有关于毛泽东诗词的出版物，以及专家们对这首词的诠释、笺注等文字，都认定了此词作于“一九二五年”。

这就是笔者到目前为止所了解的，对于《沁园春·长沙》写作时间产生的过程，至于这样确定是否确有实据，以及究竟是由哪位（或哪些）权威人士确定，不仅当年十分幼稚无知的笔者不曾想过，恐怕对毛氏诗词颇有研究的专家学者，在拜服于“伟大领袖”和“伟大诗人”的盛名及权威之下的时候，大概也不曾作过认真的探讨。

（选自《书屋》2001年第7期。作者：彭明道）

《沁园春·长沙》的教学凝结点

我们阅读《沁园春·长沙》，觉得全诗充满自由奋发、生机勃勃、昂扬向上、豪气凌云之感，与传统的悲秋之诗很不一样，这是大多数读者会有的整体感觉。解读的重点就是要问为什么，为什么会给我们这样的感觉？教学凝结点也应集中于此。

一

领字及“击”等十二个独特用字。

1．领字。这是向来专家解读中会提到的，但中学教学中不少人却未对此作出教学处理。如上片的“看”字，从“看万山红遍……”一直“看”到“万类霜天竞自由”，一气读之，有一种气势，壮阔的气势、自由的气势、奋发的气势；下片的“恰”字，从“恰同学少年……”一直到“……粪土当年万户侯”，一股接涌而来的当年情景，一股奔腾激扬的少年岁月，因为这领字，给我们带来的这种感觉更为强烈。诗词的教学重朗读，尤其像《沁园春·长沙》这样奋发激昂的诗作。其中这领字，本身就是要靠读，才能更好地体味其感觉，领略其好处。比如“看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”，这七句应读得比较连贯、舒展、急促些，以展现那种一气呵成的气势。随之，略作停顿，再读“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？”三句，并应读得沉缓、有力些，以体现那种深沉思索和慷慨心绪。

2．上片的“击”等一系列独特用字（“击”“翔”“浅”“遍”“尽”“透”“争”“万”“层”“漫”“百”“竞”等十二个独特用字），可能是全诗最精彩之处。

我们说，下片因其直抒胸臆，这“指点江山、激扬文字”等等一系列显而易见的奋发用语，给我们带来了昂扬向上感，而上片是意象，除了“万类霜天竞自由”一句直接道明了自由奋发外，其余意象是怎么给我们自由奋发之感的？我们知道，许多年来，流行的教参喜欢说这些意象的色彩感，有红有绿，视角感，有上有下，有远看、近看，有仰视、俯视；许多教学也喜欢说这些。但这些与我们上述自由奋发、生机勃勃的兴奋感并不搭界。

细读，就会发现，这些意象所产生的自由奋发、充满生气的感觉其实是如上所言的独特用字带来的。

第一，首先看最著名的“击”、“翔”二字及相关的“浅”字。

本来如客观描述，鹰是在天上飞的，鱼是水里游的。现在，加上了主观的意态，变成了“鹰击长空”，雄鹰像人一样搏击、奋斗于长天，正像许多专家解读的，这是“奋振健羽，自由飞翔”，是“像争取自由似地活动着”；鱼呢，是“鱼翔浅底”，也像鸟一样地飞起来了，多自由啊！自由得简直无遮无拦，正像专家们解读的，是“任意遨游”，是“轻快自由”，也如鹰一样是“争取自由似地活动着”，所以，其鹰之动作用了“拟人”，鱼之行动则用了“拟物”，目的就是要尽可能地表达出这一彻底的自由奋发感。

注意：“击”、“翔”两字被认为是该诗用字最妙的两处，是体现自由奋发状态最重要的两处，我们开头说的该诗的教学要凝结、集中于回答好为什么《沁园春·长沙》会给人们自由奋发、昂扬向上的感觉，那么，此两处用字的教学就理当于此作出最明确、最干净、最彻底的回答。就笔者看过的许多教学资料（包括课本的注释，教参的解读资料，正式出版、发表或网上流行的教案、教学实录等）和听过的许多现场教学，总体而言，都把这两字，尤其“击”字，当重点，就“明确”而言，几无疑虑；但不够干净、不够彻底的情况却比比皆是。成功的艺术都是既丰富多样又集中统一的，而后者又更为重要，这就是丹纳在《艺术哲学》中的名言“集中的程度决定了作品的地位”；如要二者取一，人们宁可牺牲多样而不可牺牲集中。或说，不是多元解读吗？但多元不是杂乱，你可以就集中于何、统一于何、凝结于何有不同的乃至完全不同的看法，但不可混杂堆砌，指向不明。又或说，为什么要辨析得那么细？文本解读要彻底，要过硬就要细读，文本细读就成为文本解读的另一称呼。李泽厚有一段名论：

审美感受经常是朦胧而多义，但它同时又异常细致而精确。这是不同于逻辑思维的另一种非语言所能传达的心理感受的精确。在艺术作品中，经常可以看到，一字之差、半拍之快（慢）、一笔之误，便有天壤之别。

所以，解读和解读教学的杂乱和粗疏，是我们不应取的态度。

沿着这样的思路，我们又发现了一“好”二“不足”。其“好”是许多解读及解读教学都注意到，“鹰击长空，鱼翔浅底”二句应当脱化于《诗经·大雅·旱麓》的“鸢飞戾天，鱼跃于渊”；但更应进一步指出，这化得好，将“飞”“跃”的客观描述变异为主观意态的“击”、“翔”，乃更好地表现了那种彻底的自由奋发之状，教学中对此未予指出，是“不足”之一。第二个“不足”是很少有解读和解读教学注意到，将“鱼跃于渊”中的“渊（深水）”改为“浅底”之妙。——清澈见底谓之“浅”，清澈见底疑“无水”（《小石潭记》云：“潭中鱼可百许头，皆若空游无所依。”），清澈“无水”犹如阻力最小的空气，既然让鱼像鸟一样自由飞翔，干脆让它像鸟在空中那样自由、任意得毫无阻拦地任其遨游，任其飞翔！这完全是诗人的一种主观感觉，主观之需，一种主体精神的展现，诗中上片不是还有一句“漫江碧透”吗？既“漫江碧透”就处处深绿，处处深不可测，深不见底，何来“浅底”？这“矛盾”矛盾得好，“无理而妙”无理得妙，这不是写实，不是实录，而是文学，是诗歌，是诗人主体精神的表达之需，该“碧透”就“碧透”，该“浅底”就“浅底”，总之要让“万类霜天竞自由”；这叫客观特征为主体精神服务，或主体精神同化了客观特征。

第二，上述这种自由奋发、生机勃勃、无遮无拦的表达，使我们发现了“遍”“尽”“透”“争”“万”“层”“漫”“百”8字同样的好处。这就是——

万山是红“遍”；

层林是“尽”染；

漫江是碧“透”；

百舸是“争”流。

都是一幅彻底的自由之态、奋发之状；而且“万”“层”“漫”“百”也一样——

是“万”山都红遍；

是“层”林都尽染；

是“漫”江尽碧透；

是“百”舸在争流，千帆竞发。

是遍地自由之花，处处生机勃勃。正如著名语言学家、北师大王宁教授解读的：“一千一万座山要红就红个遍，一层层的树林要染就一丝不剩地尽染，漫江的水要碧蓝就蓝个透底……”而且“仅仅这六件事（指山红、林染、江碧、船行、鹰飞、鱼游）本身，是得不出‘万类霜天竞自由’的结论的。六种景物的描述，关键在‘遍’‘尽’‘透’‘争’‘空’‘底’这几个字。”王宁的意思就是文本解读要落实到语言，要细读到用字，方能体会到该诗艺术的奥妙（只是不知他为何不说“击”、“翔”，而说“空”、“底”）。

遗憾的是，现行教参和教学少有如此细读上述“遍”等8个字，少有如王宁那样精彩解读的。

第三，进而我们发现，这“竞”字要如王宁、陈日亮之解才能发现其真正的妙处，才能与上述彻底自由、处处自由相配。

我们过去把“竞”字仅仅解读为“竞相”“竞争”，但王宁指出，“竞”字“在现代汉浯里常用义是‘竞争’”，“但在古代汉语里首先具有的意义却是‘并行，一起’。《淮南子·淑珍训>：‘相与优游竞畅于宇宙之间。’注：‘竞，并也。’这里的‘竞’是‘并相’的意思，这正是毛泽东所取的意境。‘竞自由’就是共有自由，并享自由。”陈日亮亦作此解，他在引述王文后，又作了自己的研究，指出这“竞”之本字乃“兢”，其原始意乃“并列”，也就是这“竞自由”不仅是竞相自由，而且是都自由。王、陈解得好，鹰、鱼、山、林、江、舸……大自然的各等“生命”、万事万物不仅在竞相奋发，在争取自由，更重要的是都实现了它们自由生命的展示；所以，我们可以在王、陈之解基础上再进一步，把这“竞相”与“并相”再糅在一起，亦即这不仅是万物都自由，而且是万物在比显自由，在展演、比赛谁更生机勃勃。

只有这样咬文嚼字出“竞”字如此彻底的自由、骄傲的自由，才能与上述“击”等11字展现的彻底自由、遍地自由相配，才能更衬托后续“怅寥廓”三句的深沉思索和激昂感慨。

二

“竞自由”和“怅寥廓”的承前启后，上片最后三句的深沉意蕴和开头三句的诗人形象，“争”字王宁之解的新意，这些问题是互相关联的。

现在，诗人的眼前、我们的眼前出现了这样一个万类霜天都自由、比自由、壮阔自由、万物奋发、各等“生命”任意表达其自由意志的寥廓江天。如此彻底自由的自然界多好！多令人感慨！面对这样的自然界，我们理解了诗人“怅寥廓”的深沉思索和激昂慷慨——江天如此自由辽阔，自然界如此生机勃勃，人间何如？苦难的中国、不幸的人类何时得“人间遍种自由花”？我们人间的苍茫大地，谁来主宰，谁来创造，何时打造出一个如“万类霜天竞自由”的新世界？毛泽东的回答当然是我们，只不过“怅寥廓”三句是潜在回答，即“谁主沉浮”，言外之意就是“我主沉浮”，下片则是明确回答。

这才是青年革命家、未来的领袖毛泽东写下这“竞自由”之“万类霜天”的创作意图、深沉心境、博大思想，这才是革命家诗人的真正心迹。因此，“万类霜天”写得越自由，“怅寥廓”三句的思索就越深沉，感慨就越激昂，这正是该诗最高妙的艺术奥秘之一。如果说，这“怅”字用得好，并且正如人教版课本注“怅”字为“由深思而引起激昂慷慨的心绪”，那么，对应的“竞”字不仅如前所述用得好，而且一定要如王宁、陈日亮所解才解得到位，解得妙，才解得与“怅”字完全对接，浑然一体。

所以，“竞自由”既是承前对“万类霜天”之状的总结，又是对“怅寥廓”的深沉思索、激昂感慨的开启；同样，“怅寥廓”既接续“万类霜天竞自由”进一步展现了诗人的主体精神，又开启了“问苍茫大地，谁主沉浮”的伟人之问以及整个下片对此响遏行云的回答。

只有这样，诗人的主体精神才从头到尾贯彻于整个上片以及整首诗，才不是断裂的，我们才能将整个上片、整首诗的意脉连贯起来，才能揭示全诗统一的艺术手法。我们仅懂得了王国维的“一切景语皆情语”，懂得了这一切都是诗人精神世界的写照，还不行；仅读懂了在别人眼里的萧瑟悲秋，在毛泽东笔下满眼是自由竞发的胜色，就像《沁园春·雪》里，别人眼中冰天雪地的严冬，在诗人的笔下却是“山舞银蛇，原驰蜡象”的雄奇，“红妆素裹，分外妖娆”的壮丽（这许多教参、教学都做到了），还不够。这一切都不够，甚至远远不够，必须把这“情语”、这精神世界是什么，这“自由竞发”自由到何种程度，诗人为什么要写得那么自由，诗中隐含着什么手法，都解读出来；并且不能杂乱，应凝结、集中，不能粗疏，应细读。

由此，我们就发现，开头三句，不要像许多教参、教学那样，做那些无多大意义的拆解，说交代了时间、地点、人物；而应指出，这是诗人形象的登台亮相。第一句“独立寒秋”，抒情主人公的傲然形象破空而来，“寒秋”为其屹立形象增添了壮色，与那“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”的忧国忧民、心系天下、壮怀激烈的青年革命家的形象遥相呼应。第二句、第三句，北去的浩荡湘江、中流砥柱的橘子洲是这位“看万山红遍”、感“万类霜天竞自由”“怅寥廓”“问苍茫大地”“指点江山”……歌唱者的壮阔背景、独立傲世的背景。

王宁说：“‘百舸争流’的‘争’与‘竞’同义，郭璞《江赋》‘缛组争映’，《文选》刘良注：‘争，交也。’就是相并相共地在江流中交相追逐。如果按现代汉语理解为‘争夺’‘争斗’，意思全拧了；‘争斗’反映的是空间的狭小、不足，而交并，反映的恰恰是空间的开阔。世界的空间这样茫远、空畅，可以容纳万物，谁想干什么，都可以由着自己的性子去干，由此才发出‘怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮’的感叹。”王宁此解，不仅有道理，而且甚妙，它与我们前面解读“竞”及其他11个字所得出的不仅竞相自由，而且都自由，不仅都自由，而且比显自由，展演谁更生机勃勃，任意表达每一“生命”的自由意志的那种情景、意境很统一。相反，仅作“竞相”解，在整片的彻底、任意、展演自由的万类霜天中，倒显得突兀、扞格。

三

由上解读、细读，我们发现，下片的昂扬气概、意气风发、傲然自信实乃“鹰击长空，鱼翔浅底”、“万类霜天竞自由”在风华正茂的青年革命家们身上的实现和展现。

第一，好的艺术品是既统一又丰富的，在上、下片的关系中，它尤其表现在，上片以意象为主，下片基本上是直接叙述，直抒胸臆，以直抒胸臆为主，二者的表现形式有很大的不同，但给读者的阅读感觉却几乎一致。细读之，上片在总的自由奋发感中，涉及人间社会的最后三句却隐含着人间的种种不平等、不自由，这才有“怅寥廓”的深思、感慨、激奋，才有“谁主沉浮”之天问，而下片全为自由奋发状；上片的自由奋发主要表现在自然界，实际是诗人赋予自然界的，是诗人的主体精神对客观特征的同化，或者说是诗人的“感觉”，是诗人的假定，而下片的自由奋发表现在人身上，是诗人内心世界的真实抒发、真实写照，是其主体精神的直接呈现。在毛泽东的眼里，革命者们，尤其是血气方刚、意气风发的年青的革命者，就要像“鹰击长空”那样心态自由、奋发自由地战天斗地；知人论世，这其实就是毛泽东“与天斗，其乐无穷；与地斗，其乐无穷；与人斗，其乐无穷”的独特精神品质的反映。所以下片自由奋发的表现形态呈现为更具人的主观能动性，如前所述的昂扬气概、意气风发、傲然自信。总之，全诗的自由奋发都是诗人主体精神的体现。

第二，表现这昂扬气概、意气风发、傲然自信的直抒胸臆、直接叙述由于活用了不少典，即使未用典之处，也配之与典相称的富有文采的语句，因而丝毫不给人“白开水”的感觉。犹如李清照的诗词，多是眼前景、口头语，却又多有典出，使得雅量灵然，如《声声慢》的“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“满地黄花堆积”“梧桐更兼细雨”等等，均为眼前景、口头语，却又都脱化于名诗、熟典。这突出的用典，教参、教学都注意到了，但欠缺有三：

一是就事论事讲用典，没有如上所言，和直抒胸臆、直接叙述结合起来，结果，其间的妙处，少有人领略。

二是某些重要语句未指明典出，降低了其“含金量”。下片所及各典，有“同学少年”（取自杜甫句）、“挥斥方遒”（化用庄子“挥斥八极”句）、“指点江山”（脱化于《后汉书·侯霸传》“指天画地”句）、“激扬文字”（化用南宋林正大词句“万世清风更激扬”及成语“激浊扬清”）、“粪土当年万户侯”（万户侯，巧用古代侯爵制）、“到中流击水”（脱胎于源自祖逖故事的“中流击楫”成语，但意已转化，见后）等等。这些用典，中学教参和教学中，有的提到，有的未提，当然不是都要提，如“指点江山”等，句意明白，又富文采，不提亦可，但如“同学少年”就值得一说。此语取自杜甫《秋兴八首·其三》的“同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥”（五陵即长安，衣马轻肥言豪华生活；即长安岁月的少年同学，个个光鲜亮丽、气度不凡、春风得意），作者取其少年风采、气度不凡一面，带出了一连串的极妙佳句。首先，知道“同学少年”出自杜甫，此用语的文学含量提高了、气度风采不一般了。其次，化展为“同学少年，风华正茂，书生意气”，杜甫原句的意味、内涵、形象大大丰富、增值了。再次，与同样有典出的“挥斥方遒”“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”“到中流击水”等组成一群意气风发的青年革命者的峥嵘岁月图景，那“同学少年”凤凰涅槃般新生了。作为这组图景的穿针引线句，诗人心境外化的首发句、核心句，哪怕别句用典都不讲，这句“同学少年”之典却非讲不可。

三是出现了不见形迹的“神用”，未指出。人教版教参引述李贺《致酒行》的“少年心事当拿云”（拿云，高举入云，壮志凌云之意）可与下片进行比较阅读，因为下片乃至全诗的意境确与此句有相通之处。但可进一步指出，毛泽东很喜欢李贺句，其另一首《浣溪沙》词中的“一唱雄鸡天下白”即脱胎于李贺《致酒行》中另一句“雄鸡一声天下白”，推及诗人创作时心中有此“少年心事当拿云”句是完全可能的，不过毛泽东巧妙地未显一字，而将此句意境整个地融进了诗中，堪称“神用”。

第三，最后三句“曾记否，到中流击水，浪遏飞舟”，表现的是青年革命家奋发自信的气度。这样解，不仅与全诗的自由奋发，与下片的意气风发、粪土当年万户侯的气概相一致，而且有毛泽东自己的注释。陈一琴先生在其《毛泽东诗词笺析》中指出，“击水”指“游泳”，并引述了毛泽东本人于1 958年12月对此词的批注：“那时初学，盛夏水涨，几死者数。一群人终于坚持，直到隆冬，犹在江中。当时有一篇诗，都忘记了，只记得两句：自信人生二百年，会当水击三千里。”作者这一自注，不仅说明“击水”乃“游泳”，而且道出了青年革命家当年“到中流击水，浪遏飞舟”时奋发自信的气概。很可惜，毛泽东自注这一重要资料，人教版教参未引用。

第四，解读下片者，常详细引证诗人青少年时代在湖南的革命经历，这些资料并不在多，而在于引用最能体现该诗主体精神的材料，遗憾的是，现行教参和教学恰恰在这方面有所疏忽。陈一琴《毛泽东诗词笺析》中所引的毛泽东当年在著名的《湘江评论》上所发两篇文章中的两段话，就是很好的却又未被人们注意到的资料。一段话为：

什么不要怕？天不要怕，鬼不要怕，死人不要怕，官僚不要怕，军阀不要怕，资本家不要怕。（《湘江评论》创刊号《创刊宣言》）

另一段话为：

我们知道了！我们觉醒了！天下者我们的天下，国家者我们的国家，社会者我们的社会，我们不说，谁说？我们不干，谁干？（《湘江评论》第四期《民众的大联合》）

这两段话和下片的“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”及上片的“问苍茫大地，谁主沉浮”是不是如出一辙？是不是《沁园春·长沙》的散文版？以此说明当年毛泽东的气概、胸襟，是不是极妙的创作背景？同时，一者是散文的表达，一者是诗歌的表达，这是不是很有意思的比较阅读？

（赖瑞云／福建师大文学院）

【附李贺《致酒行》】

致酒行

李贺

零落栖迟一杯酒，主人奉觞客长寿。

主父西游困不归，家人折断门前柳。

吾闻马周昔作新丰客，天荒地老无人识。

空将笺上两行书，直犯龙颜请恩泽。

我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。

少年心事当拿云，谁念幽寒坐呜呃。

[作品注释]

致酒：劝酒。

行：乐府诗的一种体裁。

零落：漂泊落魄。

奉觞（shāng）：捧觞，举杯敬酒。

客长寿：敬酒时的祝词，祝身体健康之意。

主父：《汉书》记载：汉武帝的时候，“主父偃西入关见卫将军，卫将军数言上，上不省。资用乏，留久，诸侯宾客多厌之。”后来，主父偃的上书终于被采纳，当上了郎中。

折断门前柳：折断门前的杨柳。

马周：《旧唐书》记载：“马周西游长安，宿于新丰，逆旅主人唯供诸商贩而不顾待。周遂命酒一斗八升，悠然独酌。主人深异之。至京师，舍于中郎将常何家。贞观五年（631年），太宗令百僚上书言得失，何以武吏不涉经学，周乃为陈便宜二十余事，令奏之，皆合旨。太宗怪其能，问何，对曰：‘此非臣所能，家客马周具草也。’太宗即日招之，未至间，遣使催促者数四。及谒见，与语甚悦，令值门下省。六年授监察御史。”

龙颜：皇上。

恩泽：垂青。

迷魂：这里指执迷不悟。宋玉曾作《招魂》，以招屈原之魂。

拿云：高举入云。

呜呃：悲叹。

[作品译文]

我潦倒穷困漂泊落魄，唯有借酒消愁，主人持酒相劝，相祝身体健康。当年主父偃向西入关，资用困乏滞留异乡，家人思念折断了门前杨柳。哎，我听说马周客居新丰之时，天荒地老无人赏识。只凭纸上几行字，就博得了皇帝垂青。我有迷失的魂魄，无法招回，雄鸡一叫，天下大亮。少年人应当有凌云壮志，谁会怜惜你困顿独处，唉声叹气呢？

[创作背景]

唐宪宗元和初（806年），李贺带着刚刚踏进社会的少年热情，满怀希望打算迎接进士科举考试。不料竟被人以避讳他的父亲“晋肃”的名讳为理由，剥夺了考试资格。这个意外的打击使诗人终生坎坷。诗人在回乡的途中，借酒兴创作了这首诗，抒发自己的哀愤之情。

[作品赏析]

从开篇到“家人折断门前柳”四句一韵，为第一层，写劝酒场面。先总说一句，“零落栖迟”与“一杯酒”连缀，略示以酒解愁之意。不从主人祝酒写起，而从客方对酒兴怀落笔，突出了客方悲苦愤激的情怀，使诗一开篇就具“浩荡感激”（刘辰翁）的特色。接着，诗境从“一杯酒”而转入主人持酒相劝的场面。他首先祝客人身体健康。“客长寿”有潜台词：忧能伤人，折人之寿，而“留得青山在，不怕没柴烧”七字画出两人的形象，一个是穷途落魄的客人，一个是心地善良的主人。紧接着，似乎应继续写主人的致词了。但诗笔就此带住，以下两句作穿插，再申“零落栖迟”之意，命意婉曲。“主父西游困不归”，是说汉武帝时主父偃的故事。主父偃西入关，郁郁不得志，资用匮乏，屡遭白眼。作者以之自比，“困不归”中寓无限辛酸之情。古人多因柳树而念别。“家人折断门前柳”，通过家人的望眼欲穿，写出诗人的久羁异乡之苦，这是从对面落墨。

“吾闻马周昔作新丰客”到“直犯龙颜请恩泽”是第二层，为主人致酒之词。“吾闻”二字领起，是对话的标志；同时通过换韵，与上段划分开来。这几句主人的开导写得很有意味，他抓住上进心切的少年心理，甚至似乎看穿诗人引古自伤的心事，有针对性地讲了另一位古人一度受厄但终于否极泰来的奇遇：唐初名臣马周，年轻时受地方官吏侮辱，在去长安途中投宿新丰，逆旅主人待他比商贩还不如。其处境比主父偃更狼狈。为了强调这一点，诗中用了“天荒地老无人识”的生奇夸张造语，那种抱荆山之玉而“无人识”的悲苦，以“天荒地老”四字来表达，可谓无理而极能尽情。马周一度困厄如此，以后却时来运转，因替他寄寓的主人、中郎将常何代笔写条陈，太宗大悦，予以破格提拔。“空将笺上两行书，直犯龙颜请恩泽”即言其事。主人的话到此为止，只称引古事，不加任何发挥。他说马周只凭“两行书”即得皇帝赏识，言外之意似是：政治出路不特一途，囊锥终有出头之日，科场受阻岂足悲观！事实上马周只是为太宗偶然发现，这里却说成“直犯龙颜请恩泽”，主动自荐，似乎又怂恿少年要敢于进取，创造成功的条件。

“我有迷魂招不得”至篇终为第三层，直抒胸臆作结。“听君一席话，胜读十年书”，主人的开导使“我”这个“有迷魂招不得”者，茅塞顿开。作者运用擅长的象征手法，以“雄鸡一声天下白”写主人的开导生出奇效，使诗人心胸豁然开朗。这“雄鸡一声”是一鸣惊人，“天下白”的景象激起了诗人的豪情，于是末二句写道：少年正该壮志凌云，怎能一蹶不振！老是唉声叹气，那是谁也不会来怜惜。“谁念幽寒坐呜呃”，“幽寒坐呜呃”五字，语亦独造，形象地画出诗人自己“咽咽学楚吟，病骨伤幽素”的苦态。“谁念”句，同时也就是一种对诗人以前的批判。末二句音情激越，使整篇诗具有积极的思想色彩。

《致酒行》以抒情为主，却运用主客对白的方式，不作平直叙写。诗中涉及两个古人故事，却分属宾主，《李长吉歌诗汇解》引毛稚黄说：“主父、马周作两层叙，本俱引证，更作宾主详略，”还在于它有情节性，饶有兴味。另外，诗在铸词造句、辟境创调上往往避熟就生，如“零落栖迟”、“天荒地老”、“幽寒坐呜呃”尤其是“雄鸡一声”句等等，或语新，或意新，或境奇，都对表达诗情起到积极作用。

[名家点评]

《唐诗品汇》：刘云：又入梦境（“我有迷魂”句下）。刘云：起得浩荡感激，言外不可知，真不得不迁之酒者。末转慷慨，令人起舞。

《李长吉集》：黄淳耀：绝无雕刻，真率之至者也。贺之不可及乃在此等。黎简：长吉少有此沉顿之作。

《诗辩坻》：《致酒行》，主父，宾主作两层叙，本俱引证，更作宾主详略，谁谓长吉不深于长篇之法耶？

《历代诗法》：在此公集中，是平易近人之作。

《唐贤小三昧集》：淋漓落墨，不作浓艳语尤妙。此亦长爪生别调诗。感遇合也，结得敁甚。

《李长吉诗集批注》：“少年心事当拿云”，俗吻冗长切去结，佳；再读又歇不住。

《文史知识》：钱钟书：说李贺《致酒行》“折断门前柳”李贺诗正言折枝远寄，非言“攀树远望”。“主父不归”，“家人”折柳频寄，乃致枝凳树秃；犹李白诗之言“长相思”而“折断柳枝”，孟郊诗之言“累攀折”而“柔条不垂”、“年多”“别苦”而“枝”为之“疏”。李白、李贺谓杨柳因寄远频而“折断”，与白居易、鱼玄机谓杨柳因赠行多而“折尽”，殊文同意。盖送别赠柳，忽已经时，“柳节”重逢，而游子久羁，怀人怨别，遂复折取寄将，所以速返催归。园中柳折频频寄，堪比唱“陌上花开缓缓归”矣。行人归人、先后处境异而即是一身，故送行催归，先后作用异而同为一物，斯又事理之正反相成焉。

[作者简介]

李贺（790——816），唐代诗人，字长吉，福昌人，人称“诗鬼”。因避家讳，不得应进士举，终生落魄不得志，二十七岁时英年早逝。他继承了《楚辞》的浪漫主义精神，又汲取了汉魏六朝乐府及萧梁艳体诗的长处，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境，通过凌驾大自然而创造出新奇幽美的艺术境界，创造出独特的艺术风格，并对中晚唐时期的部分诗人产生了一定的影响。

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