我学颜体书法

我学颜体书法

［摘要］

书法，是中华民族传统文化的重要的组成部分。中国书法一直沿袭至今，楷书在书法史上有着举足轻重的地位。从西汉楷书的萌芽，魏晋南北朝时期的发展，最后隋、唐时期，社会的经济和文化都达到了空前的繁荣，楷书也进入了鼎盛时期。颜真卿作为唐代楷书的代表，为楷书的发展起到了承上启下作用。

引言：

颜真卿作为唐代最有代表性的书法家。他革故鼎新，自成一派，将楷书的发展推到顶峰。通过对颜真卿书法作品的学习，真正的了解，认识到颜体书法在笔法，结构，结构，章法等方面的审美特征。颜真卿不仅在书法方面对后世产生深远影响，也以高尚的品格令后世景仰。

［关键词］：颜体书法

正文：

唐代是楷书的成熟和规范时期，也是楷书的鼎盛时期。名家辈出，初唐书法一直被唐太宗所推崇，立朝之初，便是一派繁荣景象。当时的社会，经济，与南北文化的交融也影响着书法艺术的发展。

初唐四家是唐代早期书法的代表。初唐四家的艺术风格不同，成就也不分高低。但初唐四家都将南朝楷书与北朝碑书融为一体，追求新的法度，开创了中国书法史上的全盛时期。欧阳询，是这个时期的重要代表。中唐时期，贞观之治，休养生息。唐朝的繁荣昌盛，造就了恢宏大度，兼容并蓄的文化情怀。颜真卿，将“以肥壮为美”的审美情趣，以肥为美的书法特点代替了初唐的“瘦骨通神”。与柳公权并称为“颜筋柳骨”。

一、

1、颜真卿的生平介绍：

颜真卿（707～785），字清臣，中国唐代书法家，政治家。陕西西安人，祖籍琅玡临沂（今山东省临沂市）。唐朝开元年间中举进士，处为平原太守，世称“颜平原”。为太子少师时，封鲁国公。颜真卿一生为人刚正不阿，以义烈闻名，忠君报国，称为儒家“忠臣烈士”的称号。他的一生，由于为人正直，不与权贵同流合污，所以他的仕途经历了浮浮沉沉。在出任平原太守时，颜真卿联合自己的堂兄唐杲卿奋起反抗。肃宗时，官至御史大夫。代宗时，被封为鲁郡公。德宗时，平定李希烈叛乱，由于颜真卿的生性中直，敢于谏言，遭到了虞杞的记恨。所以虞杞向德宗推荐颜真卿去劝降。颜真卿不断被李希烈威逼，颜真卿不但不屈服，还去斥责李希烈。最后被李希烈杀害。颜真卿出生于一个重视书学的封建士大夫家庭，自幼喜爱书法。少时家里贫穷，买不起笔纸，就在黄土墙上练字，唐书有记载：“少孤贫，乏纸笔，以黄土扫墙习学书字。”《颜家家训》明确记载“此艺不须过精”，又告诫“慎勿以书诰命”。起初的颜真卿秉持家训，练习书法只是用于记事，后来因为对书法的喜爱，随着对书法艺术的造诣，渐渐闻名。颜真卿是一位博采众长的书法家，先是拜师褚遂良，之后拜师名扬四海的“草圣”张旭，又结合篆隶和北碑的笔意，吸收了本朝书法的特点，颜真卿书法的雄强茂密，浑厚刚劲，与篆书相结合的笔法，革故鼎新，终成一代名家。

2、颜真卿对楷书的影响及地位：

以颜真卿为代表的书法革新家，一扫往日崇王的风气，以圆润的浑厚的笔致代替了方折巧劲的晋人书法，以平稳端庄的结构代替了欹侧秀美的二王书体。颜体书法，不仅吸取了初唐的风格，老师的风格，南北朝的书法特点，最主要的是吸收了当时唐朝的民富国强，文化繁荣，颜体书法更多的结合了民俗朴素的自然元素在里面。把书法的种子种在了平民的土壤中，这也是他的作品可以被当时不同的阶级欣赏，称赞的原因。颜体书法不仅有欣赏价值跟具有社会实用价值，做到了真正的雅俗共赏，因此颜真卿被成为中国楷书第一人。颜体书法的出现，对书法艺术的发展有着深远的影响，也打破了由二王书法统治的400多年来的局面。

颜真卿是一位大器晚成的书法家，传世的碑刻有《多宝塔碑》、《东方朔赞》、《麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》、《颜勤礼碑》等。他的书法成就主要分为三个时期。第一个时期：五十岁之前，代表作有《多宝塔碑》《东方朔画赞》。第二个时期：五十岁到六十岁，代表作《麻姑仙坛记》《祭侄文稿》。第三个时期：六十岁之后，代表作《颜勤礼碑》《自述告身帖》。

二、颜真卿三个时期代表作品欣赏：

1、早期作品：《多宝塔碑》《东方朔像赞》

《多宝塔碑》是唐代重要的碑刻，是唐代书法代表作品之一。这是颜真卿四十四岁时书写的作品。是颜真卿早期楷书的代作。

《多宝塔碑》：楷书刻石，碑文记述了西京龙兴寺和尚楚金夜诵《法华经》，于是历时四年终建成此塔，为帝王和苍生写经祈福之事。碑高285厘米，宽102厘米，正书34行，每行有66个字。《多宝塔碑》笔法坚韧，循规蹈矩，严谨的法度中带有一丝丝英俊的姿态。中锋用笔，笔笔藏锋，回锋，运笔平稳，转折轻提重按，刚柔并济。用笔含蓄，交代清晰，骨力强盛，气息平和。宋朝黄庭坚书云对此的评价：“奇伟秀拔，奄有魏晋隋唐以来的风流气骨。回视欧阳询，虞世南，褚遂良，薛稷辈，皆为法度所窘，岂如鲁公萧然出于绳墨之外，而卒与之合战。” （马宗霍《书林藻鉴书林记事》

《多宝塔碑》在结体平正，很有规律性。结构上略显拘谨，线条粗细的变化较少，由于《多宝塔碑》书写于乌丝栏界格内，字距和行距都是均匀排列。章法上，过于刻板，可以体现出当时的颜体还没有完全摆脱初唐时期书法的风气。由于缺少那种筋骨层峻的雄气，带有贵族的气息，所以《多宝塔碑》给人更多的是一份亲切感，也使此碑更被大众所熟知。

《东方朔赞》唐天宝十三年（754）立，在山东省德州市。碑阳赞十二行，阴记十七行，每行有三十个字。与《多宝塔碑》不同，虽然是同为早期时期的作品，但是《东方朔赞》字形，墨色等。《东方朔赞》更显得成熟。《东方朔赞》的笔力浑厚，颜体的笔画饱满丰腴，厚重的代表。浓重的墨色加上流畅的运笔，气势恢宏。在字体的结构上，与《多宝塔碑》的中规中矩不同，《东方朔赞》的字体紧密，但仍然保持了颜体闲雅宽博的特点，“大字难于紧密无间”也是从这个碑中得出的。

2、中期作品：《麻姑仙坛记》《祭侄文稿》

《麻姑仙坛记》：是颜真卿楷书成熟最具有代表性的作品。是颜真卿在仕途失意，游览麻姑山时所写。该碑立于唐大历六年，后来因为遭受电击而损害。碑文苍劲古朴，线条的粗细趋于平缓，笔画的波折减少。线条中包含力度。点法多变，方，圆，横，挑都具有。清朝的康有为作出这样的评价“《麻姑坛》握拳透爪，乃是鲁公得意之笔，所谓字外出力中藏棱’”。在结体上，《麻姑仙坛记》也与早期的书法作品有所不同，中期的作品一改浑厚的笔锋，变的青筋瘦健。线条不虚浮，从起笔到手笔，每一次起转折都张弛有度。这幅作品，在笔的力度“入木三分“，”颜筋柳骨“也是因此得来的。这主要时传承了他之前的老师张旭。历代书法家都对《麻姑仙坛记》有着较高的评价。此时颜真卿书法的风格已基本完善。

《祭侄文稿》：是颜真卿行书的代表作。纵28.1厘米，横72.3厘米，24行，每行十一个字左右。颜真卿为祭奠自己的侄儿颜季明写的。颜季明在安史之乱中惨死，颜真卿悲痛不已，提笔写下的。他把自己的悲愤，对国仇家恨的悲愤心情寄情于毛笔，用毛笔发泄自己心中的伤痛，逐字逐句，字字体现了颜真卿当时心灵深处的伤痛。颜真卿借书法抒发心中的大志，卷书有堂堂正气，挟风雨扑面而来的感觉。

《祭侄文稿》虽然是草稿，但处处显示了当时颜真卿的真性情，这幅作品，字的点画密集，枯笔的连擦写数字之处的结合造成了虚实结合，黑白相应的的节奏变化。草书的率性，不拘一格，颜真卿深厚的功底，一气呵成，最后终成佳品。

3、晚期作品：《自述告身帖》《颜勤礼碑》

《自述告身帖》唐德宗建中元年（780年）三十三行，共255个字。颜真卿写此帖时，已经有七十二岁的高龄。他的书法也达到了炉火纯青的地步。此帖的结体宽舒伟岸，外密中疏。

《颜勤礼碑》碑阳十九行，碑阴二十行，每行三十八个字。与早期的作品不同，一改中规中矩的初唐时期的楷书体态。字体宽润，笔法厚重饱满，带有篆书的笔意。笔划的粗细变化特别明显。结体端庄，宽润舒朗，大气磅礴。在结体上，颜真卿改变了二王左紧右疏，左低右高的特点。在吸收了篆书、隶书的基础上，字字以正面视人，浑圆庄重，左右齐平。完全改变了初唐时期的结体的特点。碑中的字，不同的点画有不同的特点，节奏感较强。《颜勤礼碑》重法度，重规矩，突显了大唐的盛世繁荣的景象。

三、总结颜真卿书法作品的特点：

颜真卿与唐朝晚期书法家柳公权和称“颜筋柳骨word/media/image1.gif”。“筋”主要是指灵脉联通的生命意味。比较“骨”，“筋”更注重韧健，灵活。“字有果敢之力，骨也；有含忍之力，筋也。”颜体书法用笔肥厚粗壮，气势恢宏，浑厚有力，大气，庄严雄伟的气势。与颜真卿刚正不阿的人品有很大关系。他的作品很好的体现了当时唐朝的繁荣昌盛的社会气象。

颜真卿自幼受家风影响，以儒学传家，偏重用文字记事。颜真卿本人对佛教的推崇，加上他喜爱郊游，广结天下好友。在于陆羽、张志的交往过程中，几人的兴趣爱好相似，意味相契，不仅对颜真卿的为人出事有影响，在艺术成就影响也很大。颜真卿书法的大气，正面视人，浑厚刚劲的特点。与儒家“我善养吾浩然之气”相协调，颜真卿不管是书法艺术，人格都是对儒家思想中的理想人格的完美诠释。颜真卿为人谦逊，出生在士大夫之家的他，与其他贵族不同。其他贵族不屑与民家书法写手相提并论，而颜真卿不同。他不仅向民家写手学习书法，更把民家写手的书法特点融入到自己的书法中，兼容并蓄。

四、学习、练习颜真卿书法对我的影响

苏东坡在《书吴道子画后》论断过“知者创物，能者述焉，非一人而成也。君子之于学，百工之于技，自三代历汗至唐而备焉。故诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变，天下之能事毕矣。” word/media/image2.gif苏东坡眼中楷书的最高境界是颜真卿的颜体书法，他的这种审美延续至今，在现代书法家亦如古代，大多数以“颜体”为基础。自幼打下夯实的基础。初中高中时期，我也练习过颜真卿的书法。但并没有真正的明白，颜体书法的书法特点。上大学以后，才算真正的，认真的去学习。最开始的临摹的是《多宝塔碑》。作为一个初学者，很多人都会选择这个字帖临摹。刚开始练习颜体，并不是很容易。因为颜体书法的笔画较粗，加上浓重的墨色。如果运笔不实，或者是笔下没有力度，整个字写出来之后都会摊在纸上。给人一种绵软无力的感觉。刚开始接触书法时，关注的只是这个字跟我临摹的字像不像。注重的是字的外形，笔划，结构是不是跟临摹的一样。经过长时间的练习，开始关注字的力度，对这个字的结体的排列，点画的长短、取舍。真正的从练习中悟出其中的道理，悟出自己的见解。而并非是一味，简单的临摹。

颜真卿书法最突出的特点就是竖划比较粗，而且带有一点弧度，横划较细。两头提笔，按笔，由藏头雁尾之势。在练习时，弧度的把握很重要。弧度过大，就支撑不起这个字，弧度过小则会显得僵硬，不生动，缺乏美感。颜体书法对骨力，对字的“筋”，对用笔的力度要求很高，字形的把握，结构的把握都很严格。在结体上，对字结构的把握，笔画的布置，不同的排列方式可以带来不同的意趣。慢慢的学习，临摹之后，会慢慢的领悟颜体书法的特点，也慢慢的喜欢上了学习颜体书法。颜体书法，笔法上的气势，运笔流畅，在结体上，从一开始的规矩，到后来的闲雅宽博，栉比字节。

学习书法，不仅要刻苦练习，还要有钻研的精神。在每一次练习新的字帖之前，都要花很长的时间去“读帖”。所谓的“读帖”不仅要读里边所写的的内容，理解，了解内容所讲的意思。更要每一个字每一个字的研究。研究字体的点画连断，点画长短，点画的取舍安排，方向距离，部件搭配和每一个字的重心。“读帖”在所有练习书法的过程中有重要的作用，读完之后在心里有对这本字帖的大体把握。练习时，要仔细观察每一笔的落笔，抓住字的重心。在这个基础上才能更好的掌握练习的要领。

在“读帖”的基础上，开始练习。要抓住，颜体书法的特点。颜真卿书法分为三个时期，每个时期的特点不同。初期，颜体书法并没有完全摆脱初唐时期的书法特点。中期时，是颜体发展阶段，已经初步的形成了自己的特点。也是颜体发展的巅峰时期。晚期的颜真卿作品，清新洒脱，浑厚刚劲，笔锋圆润。

练字时，特别是颜体。我们更要注重力度的把握。颜真卿改变了初唐时期的风格轻盈的特色，在颜体书法中加入了腕力的运用。着重突出“筋”的效果。这样的颜体更具有了“力透纸背”的效果。对于初学者，往往写出的字绵软无力。所以，在写每一个字的时候。从起笔到收笔，除了做到我们所说的横平竖直以外，更要做到“力透纸背”。这才是最难的。练字过程中，最重要的一点就是“慢”。慢的同时，加入腕力。我们才能确保，笔吃进纸里去了。写出的字才有力度。这些都不是一朝一夕的事情，想要真正的练好颜体书法。最重要的是坚持，贵在坚持。练十天，有十天的样子。练一百天有一百天的样子。书法，不像做别的。不像画画，一个小时起形体，两个小时就可以涂颜色了。三个小时这张画可能就已经完成了。很快就可以看到效果。书法需要的是日积月累。

颜体书法，不仅在书法上边对我的影响颇深。练字的同时，也对颜真卿有了很深的了解。他忠君爱国的精神，他仕途的坎坷，他的大器晚成，他因为他的侄儿战死沙场的悲愤。在他的作品上都表现的淋漓尽致。他将自己的感情倾注到笔锋，书写自己的满腔热血。颜真卿一生为官清廉，德宗曾经亲自颁布诏文“才优匡国，忠至灭身，器质天资，公忠杰出，出入四朝，坚贞一志，拘胁累岁，死而不挠，稽其盛节，实谓犹生。”

通过学习颜体书法，不仅让我加深了对颜体书法的认识，对颜真卿的爱国，忠义，真性情有了新的认识。颜真卿书法艺术对现代的影响，在广度上超过了王羲之，大众对颜真卿比对王羲之更加熟悉。“颜体”楷书在书法普及中，起到了不可估量的作用。颜真卿的书法不仅影响了当时的唐朝，后期就连朝鲜都广为流传。颜真卿的书法，在古代，现代乃至国外都是被推崇的对象。颜真卿是楷书史上的里程碑，对中国楷书的发展起到了至关重要的作用。他不仅在书法的造诣上，令世人仰慕。他高尚的人格如同他的书法作品，被世人称赞。

［注释］：

word/media/image1.gif颜筋柳骨：“颜”指的是唐代书法家颜真卿。“柳”指的是唐代书法家柳公权。“颜筋”指的是颜真卿的书法特点。“柳骨”指的是柳公权的书法特点。出自范仲淹《祭石学士文》：曼卿之笔，颜筋柳骨。“

word/media/image2.gif文渊阁《四库全书》集部《东坡全集》卷九十三《书吴道子画后》。

［参考文献］：

1、《书法艺术概论》刘正成著商务印书馆 2014年5月一版

2、《中国书法》任平著北京示范大学出版社2012年3月出版

3、《中国书法史——隋唐五代卷》江苏教育出版社 2009年4月一版

4、《书法艺术鉴赏》盛文林著北京工业大学出版社

5、《中国美术史教程》蒲松年编

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/68eccd21951ea76e58fafab069dc5022aaea46bf.html