周星驰

周星驰电影系列之功夫与爱情

主持人：大家好，欢迎进入光影聚焦之周星驰电影系列中关于功夫与爱情。

周星驰最著名的无疑是他所开创的“无厘头”一派演艺——非逻辑性和带有神经质的演技，为香港喜剧另辟蹊径，同时也为他创下了天文数字的票房。

有着喜剧之王称号的周星驰从一个寂寂无闻的香港无线电视台的儿童节目主持人，到如今风靡国际的文化偶像，香港给予他的造化可谓不差，而他本人更是顺天应人、抓住机会适者生存。

《少林足球》

2001年，周星驰主演的《少林足球》，除在香港破纪录有逾6000万票房外，在日本上映亦创出骄人成绩！日本当时是世界杯主办国之一，在当地掀起一阵足球热潮，而日本队亦在分组赛以首名姿态出线，随着这股疯狂，《少林足球》在全日本三百间影院上映两周，票房高达20亿日圆（约1亿2400万港元），仅次于上映五周的《蜘蛛侠》，排行第二位！

《少林足球》的成功其实比较简单，当中因素虽然多但都容易分析，首先是选择了一个好的剧本，然后是导演优秀的控场能力以及精益求精的制作态度，影片中大量的电脑特技的成功运用。

作为众所周知的一对黄金搭档，吴孟达的出现让周星驰的电影更加经典，从他们最近的一次对手戏《少林足球》中，我们看到了一个有着愈发成熟演技的吴孟达。赵薇在其中，自毁形象扮演身怀绝技的丑女，改装扮时还被美容店的老板将她打扮得面目全非，她和阿星那种单纯而简单的爱情，演绎得十分得当，她与阿星的简单爱实际也是为功夫元素作辅助的，赵薇的表演得到观众的好评。自然也少不了当中的一群好演员，周星驰电影中除了一干主要角色，总是要发掘出很多相貌特异的极品，本次也不例外。《少林足球》里，足球与少林不是重点，重点是功夫，是理想，是精神。

星爷在里面一直想把功夫包装出去，万般尝试和努力，唱歌跳舞等终没有足球这个载体好。足球把功夫包装出去，精神则借助功夫传递出去。

《功夫》

2004年上映的《功夫》是划时代的，《功夫》打破《少林足球》的最高票房纪录，再上最巅峰！。它是近年所流行的视觉奇观式创作的电影艺术代表：表现在建筑、平面设计、时装等多个方面。最突出是把我们惯常的对武侠招式的夸大想像，借更先进的计算机效果，处理成一场刺激视觉神经的功夫嘉年华。

武侠小说中的一些盖世武功也在该影片中展示，琴音化身兵器和武士、山雨欲来的黑影、狮吼功的摧毁性，都体现一种特技结合功夫武侠片文化的提升。
他的惊艳出场是在《功夫》中，那个屁股半遮半掩的理发师。在戏中可是挨了不少次打，但一如既往的表情严肃，不苟言笑。把一个生活中俗称“屁烘烘”的角色演的非常生动。成龙的师姐元秋，在《功夫》中出色的饰演包租婆后，一下子焕发了青春，被王晶拉过去拍了不少戏。

黄圣依也借该影片中角色的扮演红遍大江南北。在片中黄圣依饰演一单纯哑女，还有棒棒糖一直贯穿在一直贯穿在其中，一个很有趣的情况就是本片中的爱情戏份根本就是一种纯纯的少男少女之爱的感觉，不但没有任何可称为限制级的镜头，甚至连拉手拥抱的镜头很少之又少，所以本片应该说是适合于全年龄全性别层级的作品。

在《功夫》里的不得志的小混混始终做不成什么，周星驰大有向自我致敬的意味。在即使得道之后，依然可以用踩敌人脚趾的方式去打败他们，充分说明了周星驰的童趣依然拥有，在这一刻，周星驰充分暴露了深刻与调皮同在的生活方式。

《破坏之王》

导演李力持则借这个通俗化的故事来制造中日对抗的民族情绪。

剧情描述一个送外卖的小伙子碰到美女之后展开热烈追求，不料出现身手不凡的情敌，小伙子乃展开中国古拳法来对付对方的日本空手道。

演美女的钟丽缇当时初入影坛，仍是一副清纯模样，阿丽这一角色也展示出了美女爱英雄，不喜欢懦弱的男人，而情敌林国斌则是惯演动作片的成家班高手。周星驰在片中有不少苦练武功和擂台比武的场面，展现了他的动作身手。

《破坏之王》荒诞不经的外表之下，似乎是说两个失意落泊的懦弱男人的自我救赎。何金银通过巧妙的运用“无敌风火轮”打败大师兄，赢得了阿丽的芳心。都是不能经得起物质与时间的考验的。找到爱情的何金银终于硬了起来。

现实中我辈大都是凡夫俗子，我们或继续着自己的悲欢，或继续着自己的无能与怯懦，又或许挣扎过，却远没有何金银这么幸运，往往无力去改变什么，追寻什么。只是看着电影中何金银，跟着他一起哭一起笑。在这部影片中，爱情和功夫是相辅相成的，爱情为功夫铺垫，功夫为爱情服务，并没有轻重之分。幽默风趣始终贯穿于影片，保持着周星驰的风格。

《食神》

《食神》相信大家并不会陌生，的确是一部经典的不能再经典的周氏喜剧片，也可以说是周星驰成名作之一，虽然是一部很老的电影，评论也铺天盖地，但是就象真理一样，对的永远是对的，而经典的永远无法从我们记忆中消除。

在一开始的全港至尊名厨大赛中，史蒂芬周使钱夺得了冠军和满堂彩，此时他是这么认为的，你有钱就能操控一切，过程不重要，只要结果是对的就行了，这和最后部分食神大赛形成鲜明的对比，比赛也是被人操控，但控制者却是别人，在自己被人设套陷害时，几乎是完全无力反抗的，以前只为了利润，却忽视了，要赚钱最后还是要看真本事的；史蒂芬周只顾利润，一味缩减成本，于是选用了吴孟达推荐的廉价走私牛肉。这似乎也是千百年来横古不变的道理，没有历经失败的成功不算真正的成功，这也反映出当今社会中年轻人害怕吃苦，为了避免失败带来的伤害而一味的逃避的现实问题。努力，始终贯穿于影片当中，只要努力，麻雀也能变凤凰。在他的影片《食神》里，周星驰一举捧红了莫文蔚。一直暗恋着史蒂芬周的火鸡因为他而破相，虽然知道很不相称，但她敢于表达出自己的情感以及对爱情的向往，火鸡用自己的点点滴滴证明了自己的爱是真实的，如果说帮他挡刀，给他饭吃是出于一种义气的话，帮他挡子弹却完全是出于爱他，只叫人生死相许啊！最后两人走到了一起，与其说是有情人终成眷属，不如说是努力得到了回报，火鸡用自己的行动证明了自己是值得去爱的人。但需要做到这般地步才算是爱情吗？未免有些残酷，不过不失为展现爱情的一种手法。

《唐伯虎点秋香》

周星驰的电影《唐伯虎点秋香》重播率极高，每年春节暑假，都能看到电视台一播再播。 

剧情基本上仍是描述唐伯虎被秋香的三笑迷得失魂落魄，于是施计混入太师府当家奴，期望近水楼台追求秋香，可惜越弄越糟。

唐伯虎的身份被揭穿，但他却适时以武功搭救了太夫人，因此获得点秋香的机会。宁王欲密谋造反，一直把华太师视为眼中钉，某日亲自带领人马到华府闹事，夺命书生更将华夫人打伤，唐伯虎及时出面化解危险。华夫人发现了唐伯虎的真实身份，将唐关押起来。夺命书生再次上门寻衅，唐伯虎挺身而出，用家传的霸王回马枪捅死夺命书生，报了杀父之仇。

经过几番波折折，唐伯虎最终娶到了秋香。

片中的笑料回味十足，这是星爷的特色和专长，他也只有在这种现代感的古装片中才更容易发挥。而且唐伯虎这个人物的故事也很符合星爷的路子：一方面，角色有身份低微的时候，这种小人物不被人重视、行为难免有点小卑小鄙、但又具有符合人性的小市民心理 ；另一方面，角色又有其高贵之处，一身“出神入化”的武功和画技，片中再无敌手，这些都是他“拽”的资本，所以当他自认“美貌与智慧并重、英雄与侠义的化身”的时候，我们也不当它全是笑话。

各种夸张的化妆和片中大部分配角表演都十分到位，陈百祥饰演的祝枝山、苑琼丹饰演的石榴姐、郑佩佩饰演的华夫人等等一干众人，都是搞笑高手。

《大话西游》

1995年，周星驰再次携吴孟达出演的《大话西游》分《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》。

《大话西游》近些年被炒得火热，除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧电影，作为一部爱情电影，大话西游也自有其经典地位。周星驰的艺术价值在《大话西游》中被充分体现，但在票房上却吃了败仗。

周星驰的电影中都有不少经典的台词，其中“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，而我没有去珍惜，当我失去的时候才后悔莫及。人世界最痛苦的事莫过如此。如果上天能够给我再来一次的机会，我愿意对那个女孩子说三个字，我爱你。

如果非得给这份爱请加一个期限，我希望是一万年。”这段经典到肉麻的台词称为很多人心中永不磨灭的爱情誓言，至尊宝在影片中将这份深爱而又无奈的爱情，用这几句纠结的内心独白充分的展示给观众，所谓“不在乎天长地久，只求曾经拥有。”

莫文蔚饰演的白晶晶，朱茵饰演的紫霞仙子，吴孟达等演员都将其演绎得十分到位，在此尤其要点出饰演唐僧的罗家英，虽然他和周星驰合作的次数远不及金牌配角吴孟达，但是在《大话西游》中，他饰演的唐僧嘴皮子功夫可有得和周星驰一拼，可以不动声色就将牛魔王的手下说死，充分展示了自己的表演能力。

影片的最后悟空在城墙下的一段，全片最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗。”耐人回味你逃不离，躲不开，唯有心甘情愿的接受过程的欢愉和结果的痛楚而已。多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情，为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌 。

主持人：一般的来说周星驰的电影都被大家称为喜剧，今天的我们节目为大家介绍的这几部周星驰电影，主要是围绕功夫和爱情展开的，当然其中的许多喜剧情节让大家开怀大笑 ，如果不笑的话也就不是周星驰的一贯风格了。正是他的搞笑剧情，让他在华语影坛上占据着重要的地位。好了，今天的节目就到这，下期再见。

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